《幼儿艺术欣赏教案30篇》属于幼儿园公开课教案中比较优秀的内容，欢迎参考。
第1篇
教学方法：讲授、讨论法
教材分析：
中国书法是一门以文字为素材的抽象的线条艺术，有着悠久的发展历史，历代书法大家、名作迭出。课本以书法的发展历程为线，以历代书法名作为面，综合叙述了文字的各体发展，向学生讲授时以文字、书法发展和书作的年代发展分别向学生讲述甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书和行书等字体。书法发展历经甲骨文、金文、秦篆、汉隶（章草）、魏碑、唐楷，至唐朝中国书法的各种字体、书体均已出现。另外，课本还对书法的表现形式有所阐释。为提高学生对书法的认识水平，特意让学生做一简单练习。
教学目的：
使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况，通过分析代表作品，获得如何欣赏书法作品的知识，并能作简单的书法练习。
课时：1节
教学重点：
了解中国书法的基础知识。
教学难点：
如何感受、认识书法作品中的线条美、结构美、气韵美。
教具准备：
有关的文字各体作品、名家书法幻灯、书法练习的各种用具。
学生用具：
毛笔、毛边纸、墨、报纸
教学过程：
一、导入新课：
前面的第8课我们曾经对中国画题款艺术作了介绍，了解到书法在画面有着举足轻重的作用。那么这节课我们将对中国书法艺术作初步的了解和认识。
二、新授：
书法作为中国特有的一门线条艺术,在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰，是中国人民勤劳智慧的结晶，是举世公认的艺术奇葩。早在5000年以前的甲骨文就初露端倪，书法从文字产生到形成文字的书写体系，几经变革创造了多种体式的书写艺术，（提问学生：哪一件书法作品给自己留下的印象最深？）。
1、书法文字发展简史：
（1）古文字系统
甲骨文——钟鼎文——篆书（打出古文字各体幻灯）
早在5000年以前我们中华民族的祖先就在龟甲、兽骨上刻出了许多用于记载占卜、天文历法、医术的原始文字“甲骨文”；到了夏商周时期，由于生产力的发展，人们掌握了金属的冶炼技术，便在金属器皿上铸上当时的一些天文、历法等情况这就是“钟鼎文”（又名金文）；秦统一全国以后为了方便政治、经济、文化的交流，便将各国纷杂的文字统一为“秦篆”，为了有别于以前的大篆又称小篆。（请学生讨论这几种字体的特点？）古文字是一种以象形为主的字体。
（2）今文字系统
隶书——草书——行书——楷书（打出今文字各体幻灯）
到了秦末、汉初这一时期，各地交流日见繁多而小篆书写较慢，不能满足需要，隶书便在这种情况下产生了，隶书另一层意思是平民使用，同时还出现了一种草写的章草（独草），这时笔墨纸都已出现，对书法的独立创作起到了积极的推动作用，汉末时的曹操就非常欣赏当时书法家梁鹄的作品，章草兴于汉章帝年间，故名。以上所讲的几种字体均属于古文字系统，是一个以象形为主的初级的书法阶段。狂草（连绵草）魏晋出现，唐朝的张旭、怀素将它推向顶峰；行书出现于晋，是一种介于楷、行之间的字体；楷书也是魏晋出现，唐朝达到顶峰，著名的书法家有欧阳询、颜真卿、柳公权。这几种是今文字系统的典范（请学生自己谈一下对今文字是怎样理解的`？）。教师进行归纳：它们的共同特点是已经摆脱了象形走向抽象化。
2、主要书体的形式特征：
（1）古文字甲骨文，由于它处于文明的萌芽时期，故字形错落有致，纯古可爱，目前发现的总共有3000多字，可认识的约1800字。金文，处在文明的发展初期，线条朴实质感饱满而丰腴，因它多附在金属器皿上，所以保存完整。石鼓文是战国时期秦的文字，记载的是君王外出狩猎和祈祷丰年。秦篆是一种严谨刻板的纯实用性的字体，艺术价值很小。
（2）今文字（在讲授之前请学生说一下自己对古文字形式特征的认识？自己都见过哪些今文字？）
隶书是在秦篆严谨的压抑下出现的一种潇洒开放型的新字体，课本图例《张迁碑》结构方正，四周平稳，刚劲沉着，是汉碑方笔的典范。章草是在隶书基础上更艺术化、实用化的字体，索靖《急就章》便是这种字体的代表作，字字独立，高古凝重。楷书有两大部分构成：魏碑、唐楷。魏碑是北魏时期优秀书法作品的统称。《郑文公碑》和《始平公造像》是这一时期的代表，前者气势纵横，雄浑深厚，劲健绝逸是圆笔的典型；后者气象挥弘，郁勃纵横，体格凝重，雄浑遒密是方笔的典型；唐楷（因唐朝在楷书成就最高故名）中的《醴泉铭》法度森严、遒劲雄强、浑穆高简、清雅秀丽，《颜氏家庙》骨力遒劲、庄严端悫、静穆古拙、浑厚刚健，《神策军碑》精练苍劲、风神整峻、法度谨严，以上三种书体分别代表了唐楷三个时期的不同特点。《兰亭序》和《洛神赋》作者分别是晋代王羲之、王献之父子是中国书法史上的两座高峰，前者气骨雄骏、风神跌宕、秀逸萧散的境界，后者在技法上达到了由拙到巧、笔墨洗练、丝丝入扣的微妙的境界。课本还选取了“草圣”张旭的狂草作品《古诗四首》，宋代大书法家米芾的行草作品《虹县诗卷》，他们都是不拘泥于传统的章法和技能，勇于创新的大书法家，对后世学书者产生了深远的影响；明代文征明的书法文雅自如，现代书家沈尹默在继承传统书法方面起到了不可磨灭的作用。
3、欣赏要点：
先找几位同学说一下自己评价书法作品的标准或原则是什么？[或如何来欣赏一幅书法作品？]学生谈完后，对他们的观点进行归纳总结。然后自己再谈一下自己的观点：书法艺术的欣赏活动，有着不同于其它艺术门类的特征，欣赏书法作品不可能获得相对直接的印象、辨识与教益，也不可能单纯为了使学生辨识书写的内容，去探讨言词语汇上的优劣。进而得出：书法主要是通过对抽象的点画线条、结构形态和章法布局等有“情趣意味”的形式，从客观物象各种美的体态、姿致这些独有的特性中，使人们在欣赏时得到精神上健康闲静的愉悦和人们意念境界里的美妙享受（结合讲授出示古代书法名作的图片，并与一般的书法作品进行比较，让学生在比较中得出什么是格调高雅，什么是粗庸平常）。书法可以说是无声的音乐、抽象的绘画、线条流动的诗歌。
4、简单的点画练习：
为了使学生充分了解、认识书法名家名作的书法功底和技巧，请学生进行局部临摹练习（3字以上）。
作业要求：
1、从线的力度，
2、字的结体，
3、墨的浓淡干湿，
4、字间的位置关系等方面进行综合的临摹。
练习以前请学生谈一下自己对作业要求的理解，然后教师进行当场示范演习并侧重于前两项的要求，学生明白作业要求以后再进行作业练习。
从学生中选取优秀的书法作品进行点评，点评以优点为主，适当的指出影响学生作品进一步发展不利因素（如用笔方法、用笔习惯等）。
三、小结：
根据板书简述本课内容，着重分析学生在书体形式特点和审美欣赏方面表现出的得失。
第2篇
一、导入新课：
欣赏教室内悬挂书法作品，激发学生情趣。
二、新课教学：
1、为什么书法是我国特有的艺术？
（1）、汉字的独特造型；
（2）、独特的书写工具（文房四宝）
2、书法文字发展演变情况：
（1）古文字系统
甲骨文——钟鼎文（金文）——篆书（大篆和小篆）
（2）今文字系统
隶书——草书——行书——楷书（通过课件图片）
3、书法审美的基本要素：
（1）是结体；
（2）是章法；
（3）是用笔；
（4）是用墨；
（5）是韵律；
（6）是风格。
4、介绍历代大书法家及其书法精品：（播放课件图片）
（1）王羲之、王献之；
（2）初唐四大家：褚遂良、欧阳询、虞世南、薛稷；
（3）张旭和怀素的草书；
（4）颜真卿天下第二行书；
（5）柳公权楷书；
（6）宋四家：苏轼、黄公望、米芾、蔡襄；
（7）元代书法家；
（8）清代书法家。
5、对比不同时代书法家的艺术特色。
三、课堂小结：
通过书法的赏析，学生更深的了解了中国的文化，中国文字的精
深内涵，也学到了做人的道理，习字如学做人，通过他写的文字可以看出此人的性格气质。
第3篇
教学方法：讲授、讨论法
教材分析：
中国书法是一门以文字为素材的抽象的线条艺术，有着悠久的发展历史，历代书法大家、名作迭出。课本以书法的发展历程为线，以历代书法名作为面，综合叙述了文字的各体发展，向学生讲授时以文字、书法发展和书作的年代发展分别向学生讲述甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书和行书等字体。书法发展历经甲骨文、金文、秦篆、汉隶（章草）、魏碑、唐楷，至唐朝中国书法的各种字体、书体均已出现。另外，课本还对书法的表现形式有所阐释。为提高学生对书法的认识水平，特意让学生做一简单练习。
教学目的：
使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况，通过分析代表作品，获得如何欣赏书法作品的知识，并能作简单的书法练习。
课时：1节
教学重点：
了解中国书法的基础知识。
教学难点：
如何感受、认识书法作品中的线条美、结构美、气韵美。
教具准备：
有关的文字各体作品、名家书法幻灯、书法练习的各种用具。
学生用具：
毛笔、毛边纸、墨、报纸
教学过程：
一、导入新课：
前面的第8课我们曾经对中国画题款艺术作了介绍，了解到书法在画面有着举足轻重的作用。那么这节课我们将对中国书法艺术作初步的了解和认识。
二、新授：
书法作为中国特有的一门线条艺术,在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰，是中国人民勤劳智慧的结晶，是举世公认的艺术奇葩。早在5000年以前的甲骨文就初露端倪，书法从文字产生到形成文字的书写体系，几经变革创造了多种体式的书写艺术，（提问学生：哪一件书法作品给自己留下的印象最深？）。
1、书法文字发展简史：
（1）古文字系统
甲骨文——钟鼎文——篆书（打出古文字各体幻灯）
早在5000年以前我们中华民族的祖先就在龟甲、兽骨上刻出了许多用于记载占卜、天文历法、医术的原始文字“甲骨文”；到了夏商周时期，由于生产力的发展，人们掌握了金属的冶炼技术，便在金属器皿上铸上当时的一些天文、历法等情况这就是“钟鼎文”（又名金文）；秦统一全国以后为了方便政治、经济、文化的交流，便将各国纷杂的文字统一为“秦篆”，为了有别于以前的大篆又称小篆。（请学生讨论这几种字体的特点？）古文字是一种以象形为主的字体。
（2）今文字系统
隶书——草书——行书——楷书（打出今文字各体幻灯）
到了秦末、汉初这一时期，各地交流日见繁多而小篆书写较慢，不能满足需要，隶书便在这种情况下产生了，隶书另一层意思是平民使用，同时还出现了一种草写的章草（独草），这时笔墨纸都已出现，对书法的独立创作起到了积极的推动作用，汉末时的曹操就非常欣赏当时书法家梁鹄的作品，章草兴于汉章帝年间，故名。以上所讲的几种字体均属于古文字系统，是一个以象形为主的初级的书法阶段。狂草（连绵草）魏晋出现，唐朝的张旭、怀素将它推向顶峰；行书出现于晋，是一种介于楷、行之间的字体；楷书也是魏晋出现，唐朝达到顶峰，著名的书法家有欧阳询、颜真卿、柳公权。这几种是今文字系统的典范（请学生自己谈一下对今文字是怎样理解的`？）。教师进行归纳：它们的共同特点是已经摆脱了象形走向抽象化。
2、主要书体的形式特征：
（1）古文字甲骨文，由于它处于文明的萌芽时期，故字形错落有致，纯古可爱，目前发现的总共有3000多字，可认识的约1800字。金文，处在文明的发展初期，线条朴实质感饱满而丰腴，因它多附在金属器皿上，所以保存完整。石鼓文是战国时期秦的文字，记载的是君王外出狩猎和祈祷丰年。秦篆是一种严谨刻板的纯实用性的字体，艺术价值很小。
（2）今文字（在讲授之前请学生说一下自己对古文字形式特征的认识？自己都见过哪些今文字？）
隶书是在秦篆严谨的压抑下出现的一种潇洒开放型的新字体，课本图例《张迁碑》结构方正，四周平稳，刚劲沉着，是汉碑方笔的典范。章草是在隶书基础上更艺术化、实用化的字体，索靖《急就章》便是这种字体的代表作，字字独立，高古凝重。楷书有两大部分构成：魏碑、唐楷。魏碑是北魏时期优秀书法作品的统称。《郑文公碑》和《始平公造像》是这一时期的代表，前者气势纵横，雄浑深厚，劲健绝逸是圆笔的典型；后者气象挥弘，郁勃纵横，体格凝重，雄浑遒密是方笔的典型；唐楷（因唐朝在楷书成就最高故名）中的《醴泉铭》法度森严、遒劲雄强、浑穆高简、清雅秀丽，《颜氏家庙》骨力遒劲、庄严端悫、静穆古拙、浑厚刚健，《神策军碑》精练苍劲、风神整峻、法度谨严，以上三种书体分别代表了唐楷三个时期的不同特点。《兰亭序》和《洛神赋》作者分别是晋代王羲之、王献之父子是中国书法史上的两座高峰，前者气骨雄骏、风神跌宕、秀逸萧散的境界，后者在技法上达到了由拙到巧、笔墨洗练、丝丝入扣的微妙的境界。课本还选取了“草圣”张旭的狂草作品《古诗四首》，宋代大书法家米芾的行草作品《虹县诗卷》，他们都是不拘泥于传统的章法和技能，勇于创新的大书法家，对后世学书者产生了深远的影响；明代文征明的书法文雅自如，现代书家沈尹默在继承传统书法方面起到了不可磨灭的作用。
3、欣赏要点：
先找几位同学说一下自己评价书法作品的标准或原则是什么？[或如何来欣赏一幅书法作品？]学生谈完后，对他们的观点进行归纳总结。然后自己再谈一下自己的观点：书法艺术的欣赏活动，有着不同于其它艺术门类的特征，欣赏书法作品不可能获得相对直接的印象、辨识与教益，也不可能单纯为了使学生辨识书写的内容，去探讨言词语汇上的优劣。进而得出：书法主要是通过对抽象的点画线条、结构形态和章法布局等有“情趣意味”的形式，从客观物象各种美的体态、姿致这些独有的特性中，使人们在欣赏时得到精神上健康闲静的愉悦和人们意念境界里的美妙享受（结合讲授出示古代书法名作的图片，并与一般的书法作品进行比较，让学生在比较中得出什么是格调高雅，什么是粗庸平常）。书法可以说是无声的音乐、抽象的绘画、线条流动的诗歌。
4、简单的点画练习：
为了使学生充分了解、认识书法名家名作的书法功底和技巧，请学生进行局部临摹练习（3字以上）。
作业要求：
1、从线的力度，
2、字的结体，
3、墨的浓淡干湿，
4、字间的位置关系等方面进行综合的临摹。
练习以前请学生谈一下自己对作业要求的理解，然后教师进行当场示范演习并侧重于前两项的要求，学生明白作业要求以后再进行作业练习。
从学生中选取优秀的书法作品进行点评，点评以优点为主，适当的指出影响学生作品进一步发展不利因素（如用笔方法、用笔习惯等）。
三、小结：
根据板书简述本课内容，着重分析学生在书体形式特点和审美欣赏方面表现出的得失。
第4篇
一、导入新课：
欣赏教室内悬挂书法作品，激发学生情趣。
二、新课教学：
1、为什么书法是我国特有的艺术？
（1）、汉字的独特造型；
（2）、独特的书写工具（文房四宝）
2、书法文字发展演变情况：
（1）古文字系统
甲骨文——钟鼎文（金文）——篆书（大篆和小篆）
（2）今文字系统
隶书——草书——行书——楷书（通过课件图片）
3、书法审美的基本要素：
（1）是结体；
（2）是章法；
（3）是用笔；
（4）是用墨；
（5）是韵律；
（6）是风格。
4、介绍历代大书法家及其书法精品：（播放课件图片）
（1）王羲之、王献之；
（2）初唐四大家：褚遂良、欧阳询、虞世南、薛稷；
（3）张旭和怀素的草书；
（4）颜真卿天下第二行书；
（5）柳公权楷书；
（6）宋四家：苏轼、黄公望、米芾、蔡襄；
（7）元代书法家；
（8）清代书法家。
5、对比不同时代书法家的艺术特色。
三、课堂小结：
通过书法的赏析，学生更深的了解了中国的文化，中国文字的精
深内涵，也学到了做人的道理，习字如学做人，通过他写的文字可以看出此人的性格气质。
第5篇
活动目标：
1、通过欣赏故事，了解故事情节。
2、能用“连衣裙变成**花样了，我穿上**花样的连衣裙，漂亮吗？”进行交流。
3、体验创作及展示的快乐和成功感。
活动准备：
1、课件ppt2、连衣裙模板。
3、油画棒活动过程：
一、情感体验：穿着漂亮的连衣裙来跳舞。
今天，老师穿了一条连衣裙，你们看：好看吗？
你们穿的漂亮连衣裙呢？
让我们一起穿着漂亮的连衣裙来跳舞吧！
二、故事欣赏：理解故事情节，欣赏画面。
1、有一只小兔也想做一条连衣裙，你们看，它来了2、结合ppt，教师讲述绘本故事。
3、小兔的连衣裙很特别，是怎么样的`？
4、课件：逐一出示连衣裙的变化图白色→花朵花样→雨点花样→草籽花样→小鸟花样→彩虹花样→晚霞花样 →星星花样5、小结：就这样变呀变，小兔开心的一天过去了，真是太好玩了。让我们闭上眼睛再一起帮小兔回忆一下这精彩的一天吧！
6、第二遍故事讲述，讲述重点（裙子的变化）7、教师引导幼儿用完整的话来讲述。课件（8件不同花色的衣服）T:谁能勇敢的来介绍一下。
（1）连衣裙变成**花样了，我穿上**花样的连衣裙，漂亮吗？
（2）啦啦啦，啦啦啦，我穿上花朵花样的连衣裙，漂亮吗？
（3）啦啦啦，啦啦啦，我穿上雨点花样的连衣裙，漂亮吗？
（4）啦啦啦，啦啦啦，我穿上草籽花样的连衣裙，漂亮吗？
（5）哎呀，连衣裙变成小鸟花样了！
（6) 彩虹花样的连衣裙真漂亮！
（7）连衣裙变成晚霞花样了！
（8）连衣裙变成星星花样了！
三、谈话：激发幼儿创作欲望。幼儿大胆创作。
1、小兔还会走到哪里？她的连衣裙又会变成什么样子了呢？
如：小兔走到草地（树林、小河边、石子路上、玩具店、冰淇淋店）里，连衣裙变成草地（树林、小河边、石子路上、玩具店、冰淇淋店）花样了。
2、如果你是小兔，穿上连衣裙你会走到哪里？连衣裙会变成什么花样呢？
3、幼儿创作。
四、作品展示T：让我们穿上漂亮的连衣裙来秀秀吧。
第6篇
目的：
1、通过欣赏名画，让幼儿感受美，并能用较丰富的语言描述自己的想法与感受。
2、让幼儿模仿画面的构图、造型，从而掌握绘画中的一些技巧。
准备：名画课件，幼儿绘画工具。
活动过程：
1、与幼儿回忆画过的人有哪些样子。
2、演示名画《大碗岛的星期天》，引导幼儿欣赏：
（1） 你在画中看到了什么？
（2） 这些人在干什么？他们有些什么样的姿态？你能不能表演一下？
（3） 这是什么季节？你能猜出他们在什么地方？有什么样的风光？
（4） 从画面上你能看出这是在一天中的什么时候？
（5） 画面上用了哪些线条？这些线条是朝哪些方向延伸的？看上去有什么感觉？
（6） 画家画这幅画用了哪些颜色？这些颜色在画面上是怎样安排的？
（7） 画家是怎么安排画面的？（前面画了些什么？后面画了些什么？看上去一样大吗？哪个看上去更清楚些？为什么？）
（8） 看完整幅画后，你感觉怎么样？给这幅画起个名字。
（9） 教师配乐朗诵解说词，让幼儿充分感受这幅画的意境。
3、让幼儿模仿这幅画的构图方式绘画〈〈快乐的秋游〉〉。
附解说词：
这是一个阳光明媚的星期天，人们从四面八方来到了风景优美的大碗岛，这里有绿油油的草地，茂密的树林，兰色的、清澈的河水在四周静静流淌着，河面上荡漾着几叶小舟；这里有各色各样的人，男的、女的、老人、小孩，他们有的坐着轻声交谈，有的躺着休息，有的在河边钓鱼，有的在悠闲地散步……我躺在这片嫩绿的草地上，就象躺在柔软的地毯上，舒服极了；我闭上眼睛，听到风吹过树叶的沙沙声，从树枝上传来小鸟动听的歌声，人们隐隐约约讲话的声音，河面上小船划过水的声音……阳光暖暖地照在我的身上，象妈妈的手轻轻抚摸我的脸，我还闻到了花草淡淡的清香，我全身放松极了，这真是美妙的休息，我想永远逗留在这里。
活动观察记录与反思：
这幅名画所传递的信息非常丰富，因此在欣赏活动中幼儿的对话也很精彩，特别是在分析这幅画的构图时，幼儿找到了许多的对比关系：大的人在前面、小的人在后面，近的人明显、远的人模糊，明暗的'对比，（人物）高矮的对比，多少的对比（有的地方人多，有的地方人少），粗细对比，胖瘦对比，直线（地平线）与曲线（河岸线）的对比，绿色和红色的对比……孩子们的观察力和分析能力真令我叹服！
到目前为止，幼儿已进行了六次的名画欣赏活动，开始呈现出不同的发展水平，有的幼儿还只停留在对作品某一个细节的注意，有的能较好地描述画面，有的能对作品进行形式分析（即造型、色彩、构图的分析），有小部分的幼儿甚至能理解作品所蕴含的内在意义。因此，在欣赏活动中，有的幼儿只能维持很短时间的注意，有的幼儿却能自始至终保持很高的热情，实现积极的互动。怎样对不同发展水平的幼儿进行相应的指导，是我在以后的欣赏活动中需要解决的问题。
第7篇
作为一名教职工，时常需要编写教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。快来参考教案是怎么写的吧！以下是小编为大家整理的幼儿园中班美术欣赏教案《巧手月饼坊》含反思，仅供参考，欢迎大家阅读。
活动目标
1、了解月饼制作的过程，发展团、压、切等技能。
2、学会利用工具创造性地装饰月饼。
3、体验中秋节做月饼的快乐情感。
4、愿意动手创作，体验欣赏创作活动的乐趣。
5、能大胆选用自己喜爱的颜色作画。
活动准备
1、每人一份橡皮泥、橡皮泥工具、蛋糕盘。
2、课件。
活动过程
1、今天老师给小朋友带来了一个谜语：又圆又方，又甜又香，平时少见，中秋用上。
在中秋的时候吃月饼是咱们的习俗，但是在平时的时候都很少吃。
2、为幼儿播放月饼的图片，让幼儿看一看月饼都有什么样的花纹？然后总结在黑板上面，让幼儿再想一想月饼还有什么样的花纹？
教师小结：月饼的花纹有很多很多，有直线的、斜线的、波浪线的等等。
3、今天咱们一起来制作一个圆形的`月饼，怎么来做呢？之后教师演示：先搓圆再压扁，然后在泥面上画花纹。
4、小组讨论：咱们可以用小刀在上面刻花纹还可以用什么方法制作花纹？鼓励幼儿说出与别的小朋友不一样的方法。
5、幼儿利用各种道具创造性地制作月饼，教师巡回指导，对于做的好的幼儿要及时给予表扬，并随时给其余幼儿展示，让其余幼儿学习。
6、将幼儿做好的月饼放到蛋糕盘里面，放到前面的展示桌上，进行“月饼展示会”活动，让幼儿说一说你最喜欢哪一个月饼？为什么？
7、给幼儿展示各种不一样的月饼图片，比如：小鱼的、愤怒的小鸟的、多啦A梦的。
教师小结：月饼的形状还有很多很多，回家的时候可以跟爸爸妈妈一起想一想还可以做出什么不一样的月饼？做出来，带到幼儿园我们一起来欣赏。
教学反思：
孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。
小百科：月饼（拼音：yuè bǐng），又称月团、小饼、丰收饼、团圆饼等，是中秋节的时节食品。月饼最初是用来拜祭月神的供品。祭月，在我国是一种十分古老的习俗，实际上是古人对"月神"的一种崇拜活动。发展至今，中秋节吃月饼和赏月是中国南北各地过中秋节的必备习俗。月饼象征着大团圆，人们把它当作节日食品，用它祭月、赠送亲友。
第8篇
在教学工作者实际的教学活动中，通常需要用到教案来辅助教学，借助教案可以让教学工作更科学化。快来参考教案是怎么写的吧！以下是小编帮大家整理的幼儿园小班美术欣赏教案《颜料装饰》含反思，仅供参考，欢迎大家阅读。
【活动目标】
1、尝试用拓印、滚珠等方法进行画面装饰。
2、体验运用不同工具进行绘画活动所带来的乐趣，感受色彩美。
3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
4、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。
【活动准备】
1、杨桃，青菜，莲藕等蔬菜水果的横断面；
2、纸筒、瓶盖、积塑；
3、各种形状的镂空模板等拓印工具；
4、供幼儿绘画的底图，已调好的红、黄、蓝三种颜料；
5、勺子、笔刷、盘子、擦手巾等。
【活动过程】
一、情境导入。
幼儿跟随《小汽车》的音乐做开汽车的.动作律动进室。
师：宝贝们，今天老师要带你们到美丽的色彩王国去玩，我们出发吧！
二、引出主题。
1、参观色彩王国的各种工具，激发幼儿兴趣。
2、与幼儿一起讨论：如何用这些工具来绘画。
师：色彩王国的这些白色的纸张不好看，让我们请这些工具来帮忙吧！
3、演示拓印和滚珠的方法。
师：小朋友，你们觉得它们能用来画画吗？怎么画？
（1）教师运用儿歌演示用拓印的方法：
材料宝宝轻轻拿，沾满颜料刮一刮，放在纸上按一按，好好休息不能动！
（2）用同样的方法，演示滚珠的方法。
4、交代绘画注意事项。
三、幼儿操作，教师巡回指导。
第一组：蔬菜水果拓印
第二组：自然物拓印
第三组：镂空拓印
第四组：滚珠装饰
四、作品欣赏。
分享自己的作品，感受成果的喜悦。
活动反思：
在这次活动中幼儿对染纸有了初步的感受，同时也体验到了成功的快乐，树立了信心。教师始终以组织者、引导者、合作者的角色出现，注意培养幼儿动手操作能力和创作能力的培养，同时也对幼儿进行了审美教育。
第9篇
在教学工作者实际的教学活动中，就有可能用到教案，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。那要怎么写好教案呢？以下是小编为大家整理的幼儿园小班美术欣赏教案《五颜六色的毛毛虫》含反思，仅供参考，大家一起来看看吧。
课程目标：
1，引导孩子们观察小动物，激发孩子对绘画的无比兴趣。
2，学习用图案结合的方法，画出毛毛虫，提高孩子大胆的想象力。
3，让孩子给毛毛虫的身体不同地方涂上颜色，增添孩子对颜色的应用能力。
4，培养幼儿大胆发言，说完整话的好习惯。
5，感知故事中象声词运用的趣味性。
课程准备：
1，事先准备好，关于毛毛虫的'课件或几张毛毛虫的图片。
2，课件中，要事先做好一步一步画毛毛虫的步骤。
3，在课堂中，再重复一遍课件里画画的过程。更慢一些，画的时候，要尽量用语言来表达过程。
课程过程：
1，课件出现，老师开始以激动的口气问孩子，这是什么呀？引起孩子对课件的兴趣，并达到极好的互动。
2，老师引导孩子观察毛毛虫，长长的身体，圆圆的脑袋，多条腿，以及全身长满了毛毛。
3，课件播放完后，老师开始一个步骤一个步骤地示范画毛毛虫的过程。
4，画出一个圆头，然后画上五官，眼睛，鼻子，嘴巴和长长的触角。
5，再画上毛毛虫的身子。依据个人的了解可以几个圈连在一起。
6，给毛毛虫涂上颜色，可以不同的节涂不同的颜色，以美为最终目的。
课程指导：
有些孩子对毛毛虫的概念还不是那么明确，所以老师要给不会画的孩子耐心的指导。尤其是告诉孩子，毛毛虫的身体的结构，是几个圆圈连在一起的，孩子自然就会理解了。
当孩子画完了，老师则可以建议孩子们展开想象力，给毛毛虫配上它生活的地方，包括小草，花等等。
课程总结：
通过画毛毛虫，不仅增加了孩子对绘画的兴趣，而且对颜色的认知也更明确了。孩子们观察和了解身边的动物和生活也更有范围了。而且绘画中，老师与小朋友的交流也十分重要，能促进老师与小朋友之间的亲密关系。
活动反思：
本次活动，我发现幼儿对画毛毛虫的兴趣比较浓厚，而且他们对色彩比较敏感。通过活动可以看出，幼儿的动手能力较好，做出来的作品很美丽。通过这个活动，可以看出小朋友们对粘贴活动有很大的兴趣，也初步具备了良好的手工活动的习惯，他们的作品非常的美丽。
不足之处：
范例稍微小了一点，另外由于教师非常紧张，使得教师的最后的活动评价未能完成的很好。以后要在教学上多下功夫，多动点脑筋来提高幼儿的积极性。
第10篇
作为一名人民教师，通常会被要求编写教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。来参考自己需要的教案吧！下面是小编整理的幼儿园小班美术欣赏教案《小泡泡和大石头》含反思，仅供参考，欢迎大家阅读。
活动目标：
1、尝试用大小、颜色不同的圆形来表现物体的轻重。（重点）
2、能选用多种颜色大胆作画。（难点）
3、在教师的引导下，巩固油画棒换色的常规。
4、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
5、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。
活动准备：
1、吹泡泡器一个，大的.鹅卵石若干。
2、每人一盒油画棒。
3、幼儿用书：《小泡泡和大石头》。
活动过程：
一、教师吹泡泡，观察泡泡的形状、颜色和动向。
1、T：我们吹出来的泡泡是什么样子的？（圆圆的）泡泡是什么颜色的呢？（彩色的）吹出来的泡泡飞到哪里去了？（上面去了）
2、教师小结：彩色泡泡圆圆的、轻轻地，一吹出来都往上面飞走了。
二、引导幼儿观察鹅卵石。
1、T：这是什么？石头是什么样子的？是什么颜色的？和泡泡比，哪个大？放在手上是什么感觉？石头能飞上天吗？为什么？
2、小结石头的特点。
三、教师示范画小泡泡和大石头。
1、T：今天小泡泡和大石头想请我们来画个像。我们先动动脑筋，大石头可以画在纸的什么地方？用什么颜色来画？小泡泡画在纸的什么地方？用什么颜色来画？为什么？
2、教师示范画。
（1）出示油画棒，T：小蜡笔开始给泡泡画像了，小蜡笔，在上面，转呀转，这头那头手拉手，吹成一个小泡泡（小泡泡、红泡泡）你们还想吹什么颜色的泡泡呀？换个颜色来画的时候，用过的油画棒怎么办？应该放在什么地方呢？哇，看！红泡泡和黄泡泡还会亲亲嘴呢！
（2）请个小朋友来给大石头画像吧：小蜡笔，在下面，转呀转，这头那头手拉手，变成一个大石头。你还想变什么颜色的石头呀？
四、幼儿作画，教师指导。
引导幼儿尝试用不同的颜色在画面上表现出物体的大小、轻重。
五、欣赏作品。
你喜欢哪一幅画像呀？为什么？
活动反思：
活动中幼儿都很感兴趣，选择好石头后会先想象好以后再进行制作。制作的形象和他们想象的作品基本一致。
在下次活动前，应先组织幼儿欣赏各种漂亮的形象，丰富幼儿对各种形象的色彩美有一定的了解，这样做出来的作品一定更美。
第11篇
活动由来
点、线、面是绘画最基本的艺术语言。我国现代著名画家吴冠中擅长用简单的墨线和彩点营造出一种新的空间幻觉，将诗情画意尽显于图画中。《石榴》图就是其中的代表作。为了帮助孩子感受点、线的不同艺术表现和无穷的创作空间，我设计了本次活动。
另外，我还选用了《秋声赋》和《鱼》这两幅以秋天景色和鱼为主体的绘画作品，这两幅图中的点与线条颇具特色，但与《石榴》图中截然不同，让幼儿通过对比分析，加深感知点和线不同变化所带来的不同艺术体验。
活动目标
1．欣赏吴冠中的作品，感受作品中色彩、点、线所营造的写意美。
2．尝试用点和线大胆地表现与创作，体验创作的快乐。
活动准备
1．幼儿已经有基本的用毛笔创作的经验。
2．课件：吴冠中作品多幅，石榴实物图。
3．国画工具材料：毛笔、毛巾、墨、水粉、宣纸等。
活动过程
1．说一说生活中的石榴。
以石榴实物图导入，充分调动孩子们的经验，先对石榴有一个直观的认识，为下面的欣赏活动打下基础，埋下伏笔。
师：孩子们，这是什么?这两个石榴有什么不同?石榴长在哪里?
师：是的，秋天到了石榴都成熟了，它们有黄有红，这个还露出了鲜红的果肉。
师：今天，丁老师就带来了一幅名叫《石榴》的画，我们一起来欣赏一下。
2．赏名画《石榴》。
我采用了从部分到整体的欣赏方式，紧扣美术欣赏要素，带领孩子共同感知作品中色彩、点、线的写意美。活动中，引导幼儿对色彩不同的点引发联想，鼓励幼儿大胆猜想与表达。同时，引导幼儿观察比较石榴树，以此感知线条的多变。
①赏石榴
师：你找到石榴了吗?它们都一样吗?
幼A：我看到的石榴是红的，这个是黄的。
幼B：有的裂开了，有的没裂开。
幼C：这个石榴有叶子，那个没有。
师：这么多的石榴有的咧着嘴在笑，有的……看了之后你有什么感觉?(预设：开心、丰收、高兴。但幼儿说不出也没关系。)
②赏树
师：除了石榴还看到了什么?
幼：看到了许多树。
师：哪里是树干，哪里是树枝呢?怎么看出来的?
幼：粗粗的线是树干，细细的线是树枝。
师：树干和树枝除了粗细不同，还有什么不同?
(引导幼儿观察树枝与树干的线条，注意方向、长短、颜色深浅的不同。)
幼：颜色有的深有的淡。
师：你知道这个树是用什么画出来的吗?怎么画出深浅不同的?原来浓墨和淡墨可以画出不同深浅的树。
师：在绘画石榴树时，画家就用了简单的线，只是，它们长短不同、粗细不同、弯直不同，但却很好地表现出石榴树的不同姿态。
③更多欣赏
师：画面上除了树干、树枝、石榴，还有什么?
幼：还有很多颜色的点点。
师：都有哪些颜色的点?它们可能是什么?
幼：花朵、树叶、小鸟……
师：是的，画家只是用一些简单的点来作画，却令我们感受到了这么多有趣美好的事物。
④表达对画面的整体感受
师：秋天石榴都成熟了，想象一下在这样的一片有花有树、挂满石榴的石榴林中你会特别想干什么事呢?你可以试着说一说或者用动作做一做。
小结：画家用一些简单又多变的点和线，让我们感觉到了石榴林的美，让我们情不自禁地想要……
3．认识画家吴冠中。
顺势引出作者，帮助孩子们了解作品作者。
师：想不想认识一下画这幅画的画家?(出示吴冠中照片)他叫吴冠中，是我国现代著名的画家。他画了许多国画，其中他特别喜欢用一些大大小小色彩不同的点和一些粗粗细细、弯弯曲曲的线的作画方式来表现事物的美。还告诉你们一个小秘密哦，吴冠中爷爷也是我们江苏人呢!
4．对比感知不同绘画作品中的点和线。
利用吴冠中的另外两幅作品《秋声赋》和《鱼》，与《石榴》进行对比，让幼儿在对比的过程中，感受点、线在不同作品中的不同运用与表现。
师：吴冠中爷爷还用点和线创作了许多作品呢，想不想再来看一看?(出示两幅作品)美不美?你喜欢哪一张?
①《秋声赋》
师：这幅画的名字叫《秋声赋》，画的是秋天的景色。你有没有找到这里的点和线?它与《石榴》图有哪些不一样的地方?
幼：这幅画上的点的颜色更漂亮、更大些。
师：这些更大、颜色更多的点可能画的是什么呢?
师：看了这幅画，你能用一句话说说你有什么感觉吗?(阳光、暖、热闹、欣欣向荣……)
小结：原来简单的点，通过大胆地改变它的颜色和大小，可以让我们感觉到心里暖暖的。
②《鱼》
师：《鱼》这幅图中的线是怎样的，它与《石榴》图中的线有什么不同?
小结：这幅画里的`线不像《石榴》图里那样刚劲有力，这些细长的、柔和的线让你们想到了这么多，看来，吴冠中爷爷真的把这两条鱼画活了呢!看似简单的点和线，在不同的画里、不同的地方，可以表现出不同的内容。而且，颜色不同，姿态不同，它表现出的感觉也完全不同。
5．画一画生活中的点和线。
欣赏后，孩子有了自己不同的想法和感受，此环节使孩子对点、线作画的艺术形式有实践操作的机会。
①迁移生活经验
师：你们想不想也用点和线来画画呢?那你想用点和线来表现什么呢?
②幼儿作画，教师巡回指导
③展示、评价作品
师：谁来说说你用点和线画了什么?
师：你还喜欢哪幅画中的点和线?它可能画的是什么?
活动反思
整个活动从环节和过程上看还是比较流畅的，从目标的达成度来看，孩子们感受到了不同形态的点和线在不同作品中所表现出的事物、意境都是不同的。
不足之处有以下2点。
1．虽然活动前半部分孩子们对点、线作品进行了充分的欣赏、感受与表达，但要孩子们迅速地内化，并在作品中形象地呈现，从今天孩子们的绘画作品来看，显然是有一定的难度的。所以今后，我们还要通过不断的欣赏、绘画，以及练习用笔的方式方法等，来渐渐提高孩子们这方面的表现能力。
2．在之后的对比环节中，提问可以从简，对作品情感色彩的剖析可以省略，重点引导孩子去观察作品中线条和点的不同表现手法即可。
第12篇
作为一名辛苦耕耘的教育工作者，通常需要准备好一份教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。如何把教案做到重点突出呢？以下是小编整理的幼儿园小班艺术欣赏教案：我的连衣裙，希望能够帮助到大家。
活动目标：
1、通过欣赏故事，了解故事情节。
2、能用“连衣裙变成xx花样了，我穿上xx花样的连衣裙，漂亮吗？”进行交流。
3、体验创作及展示的`快乐和成功感。
活动准备：
1、课件ppt2、连衣裙
3、油画棒活动过程：
一、情感体验：穿着漂亮的连衣裙来跳舞。
今天，老师穿了一条连衣裙，你们看：好看吗？
你们穿的漂亮连衣裙呢？
让我们一起穿着漂亮的连衣裙来跳舞吧！
二、故事欣赏：理解故事情节，欣赏画面。
1、有一只小兔也想做一条连衣裙，你们看，它来了2、结合ppt，教师讲述绘本故事。
3、小兔的连衣裙很特别，是怎么样的？
4、课件：逐一出示连衣裙的变化图白色→花朵花样→雨点花样→草籽花样→小鸟花样→彩虹花样→晚霞花样→星星花样
5、
6、第二遍故事讲述，讲述重点（裙子的变化）7、教师引导幼儿用完整的话来讲述。课件（8件不同花色的衣服）T:谁能勇敢的来介绍一下。
（1）连衣裙变成xx花样了，我穿上xx花样的连衣裙，漂亮吗？
（2）啦啦啦，啦啦啦，我穿上花朵花样的连衣裙，漂亮吗？
（3）啦啦啦，啦啦啦，我穿上雨点花样的连衣裙，漂亮吗？
（4）啦啦啦，啦啦啦，我穿上草籽花样的连衣裙，漂亮吗？
（5）哎呀，连衣裙变成小鸟花样了！
（6)彩虹花样的连衣裙真漂亮！
（7）连衣裙变成晚霞花样了！
（8）连衣裙变成星星花样了！
三、谈话：激发幼儿创作欲望。幼儿大胆创作。
1、小兔还会走到哪里？她的连衣裙又会变成什么样子了呢？
如：小兔走到草地（树林、小河边、石子路上、玩具店、冰淇淋店）里，连衣裙变成草地（树林、小河边、石子路上、玩具店、冰淇淋店）花样了。
2、如果你是小兔，穿上连衣裙你会走到哪里？连衣裙会变成什么花样呢？
3、幼儿创作。
四、作品展示T：让我们穿上漂亮的连衣裙来秀秀吧。
第13篇
作为一位不辞辛劳的人民教师，就难以避免地要准备教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是小编为大家收集的幼儿园小班新版艺术活动教案：《睡吧，小宝贝》（欣赏），仅供参考，希望能够帮助到大家。
艺术活动：《睡吧，小宝贝》（欣赏）
活动目标：
1、感受摇篮曲的宁静、轻柔与优美，体验妈妈对宝宝的关爱。
2、能安静倾听音乐，能用自己喜爱的动作表现妈妈哄宝宝睡觉的情景。
活动准备：
布娃娃及动物玩具每人一个，宁静、轻柔的音乐；创设与音乐相符的环境。
活动过程：
（一）利用娃娃导入活动激发兴趣：
出示哇哇哇哭的.娃娃，"宝宝哭了，要睡觉了，怎么办？谁来帮我想想办法？（让幼儿来说说你有什么办法）今天，老师就请小朋友们来当爸爸妈妈，哄哄宝宝睡觉。
（二）教师边表演边演唱歌曲，引导幼儿安静倾听。
1、教师边唱歌曲，边摇着娃娃，歌曲轻柔，动作缓慢，宝宝听着歌曲睡着了
2、你们觉得这首歌曲听起来怎么样？（请个别幼儿来说说）是
3、请个别幼儿来师范怎么样抱宝宝睡觉的动作。
（三）引导幼儿围坐在教师身边，再次感受音乐的安静，优美的情绪，享受音乐中妈妈对宝宝的关爱，并尝试用体态、语言表达自己的感受。
1、今天，老师就请小朋友们来当爸爸妈妈，哄哄宝宝睡觉。
2、幼儿抱起布娃娃，跟着老师边摇呀摇，边唱歌曲哄宝宝睡觉。
3、教师讲评抱布娃娃中出现的问题，要求幼儿按照正确的方法再来一遍
（三）音乐游戏《散步》
1、幼儿抱着布娃娃随音乐的变化而做相应的动作。
2、让幼儿玩办家家当爸爸妈妈，从中体会游戏中的乐趣。
活动延伸：
1、区域活动：引导幼儿在角色游戏情景中布置娃娃、动物睡觉的场景，自己扮演娃娃的爸爸、妈妈，随音乐表现哄宝宝睡觉。
2、家园共育：请家长在孩子睡觉前唱给孩子听，演唱时要轻柔舒缓。
第14篇
作为一位优秀的人民教师，总不可避免地需要编写教案，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。那么什么样的教案才是好的呢？以下是小编为大家整理的《彩色的秋天》中班美术欣赏教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
活动目标：
1。让幼儿了解秋天是丰收的季节、美丽的季节，感受秋天的丰富性。
2。继续学习用绘画的方式，选用各种颜色大胆地表现秋天的色彩美。
3。感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。
4。能展开丰富的想象，大胆自信地向同伴介绍自己的作品。
活动重、难点：
大胆地用色彩表现秋天的多姿多彩。
活动准备：
1。秋天的图片制作的PPT课件。
2。蜡笔，绘画纸若干，记号笔。
3。范画两幅。
方法与手段：
示范模仿法、视听讲结合法
活动过程：
一、导入活动
师：小朋友们，你们知道现在是什么季节吗？那你喜欢秋天吗？为什么？
师：秋天真美丽，秋姑娘给我们带来了许许多多五颜六色的礼物，请你猜猜有哪些礼物呢？
为了感谢秋姑娘，老师想把这些礼物画成秋天的画送给秋姑娘，你们愿意帮助我吗？那我们一起来画美丽的秋天把。
幼儿活动：幼儿结合自己已有的生活经验说出现在的季节，并能用完整的语句说出为什么喜欢秋天。
知道秋姑娘为我们带来了许多礼物，有一起绘画美丽秋天的愿望。
二、示范指导。
1。教师播放秋天的美景，幼儿初步欣赏。
师：“现在请跟着老师，我们一起跟着秋姑娘去欣赏下秋天的美景把。”教师边观看图片欣赏，边对图片进行讲解说明。
2。欣赏完后，幼儿说
师：看了这么多美丽的秋景后，给你什么感受呢？
3。教师边
师：秋天的大树有绿颜色、黄颜色、红颜色的叶子，真的十分神奇。秋天的花朵有菊花等非常的美丽。秋天是一个收获的季节，苹果熟了，还有许多的种子都成熟了。教师示范画秋天的大树、苹果和菊花等。
幼儿活动：幼儿认真欣赏秋天的图片，能初步感受对秋天的喜爱。
能在教师的讲解示范下知道秋天的美景怎么绘画，初步了解了构图。
能仔细观看教师示范创作。知道秋天的叶子有绿颜色、黄颜色和红颜色。
三、操作指导。
1。教师连续播放PPT的图片，幼儿看着图片进行绘画，提醒幼儿注意画面的合理布局。
师：小朋友们，你们想不想和老师一起来把秋天的美景画下来？老师现在给每个小朋友准备了一只记号笔、一张白纸、还有一盒蜡笔。你可以把自己眼中的秋天的`美景画出来，但是，在画之前听清楚我的要求，请你在创作的时候先想好自己想要画的什么，然后再拿起记号笔开始创作好吗？
2。幼儿自由创作，教师在边上指导说明，对于能力差的幼儿进行及时的帮助。
幼儿活动：幼儿知道绘画要求，了解绘画布局。知道在画之前要想清楚画什么，然后再拿起记号笔开始创作。
幼儿在创作中可以观看教师事先准备好的图片，画出大树、苹果和菊花，并为它们图上美丽的颜色。
四、结束活动。
1。幼儿将自己的作品送给秋姑娘，要求幼儿想秋姑娘介绍自己的作品。
师：现在请你把你的作品送给秋姑娘把，送的时候请你向秋姑娘介绍一下自己的作品，说说你的作品上有什么？
2。教师
幼儿活动：幼儿将自己的作品送给秋姑娘，并向秋姑娘介绍
教学反思：
总的来说本次美术课达到了预设的目标，在活动中无论是观察还是孩子自己操作，氛围都很热烈，虽然有的孩子动手能力比较差，但是他们都很努力、认真，就算孩子的进步是一点点，作为教师我们也要鼓励孩子的进步，激励他们更加努力。
第15篇
“欣赏评述”的基础知识包括美术语言、美术与社会文化等方面的关系、幼儿的评述行为。本文是小编精心编辑的幼儿园美术欣赏课教案，希望能帮助到你!
活动目标：
1．能展开丰富的想象，并尝试用简单的语言来描述自己的梦。
2．初步感受不同颜色的梦所带来的意境美，并尝试用自己喜欢的颜色来表现梦境。
3．体验美术欣赏活动的乐趣，能积极投入美术欣赏活动。
活动准备：
制作多媒体课件PPT；轻音乐；绘画工具：画纸、蜡笔、勾线笔
活动过程：
一、直接引入活动，激发幼儿兴趣
1．PPT播放作品集 师：今天老师给小朋友带来了几幅油画，想不想看？
2．师：这些画漂亮吗？那大家知不知道这些画是谁画的?(毕加索爷爷)
3．师：画中的这位爷爷就是毕加索爷爷（简单介绍毕加索）
二、师幼共同欣赏毕加索的作品《梦》
师：现在老师想请小朋友用你们的小眼睛看看毕加索爷爷画的特别有名的作品。爷爷画了什么？画了一个什么人？她在做什么？从哪儿看出来？（出示作品《梦》，引导幼儿欣赏名画）
师：猜猜阿姨在做什么美梦呢？
小结：毕加索爷爷画的是一位漂亮的阿姨靠在红红的，软软的沙发上，睡的很香很香，做着甜甜的梦。
三、幼儿猜想阿姨的梦
（一）PPT出示图片蓝色的梦，幼儿猜想。
师：小朋友你们猜猜阿姨蓝蓝的梦里有什么呢？感觉怎么样？（引导幼儿展开丰富的想象）
小结：蓝蓝的梦里有蓝蓝的蝴蝶结，有蓝蓝的宝石，有蓝蓝的`天空，还有蓝蓝的海底世界等等。这个梦给我们清纯，温暖的感觉，特别的甜美。
（二）幼儿猜想，出示图片绿色的梦
1．师：小朋友你们猜一猜阿姨还有可能会做什么颜色的梦呢？
2．师：大家来猜一猜绿绿的梦中会有什么呢？
小结：绿绿的梦里有绿绿的大草原，有绿绿的公主裙，有绿绿的皇冠等等，有绿绿的青苹果，这个梦很清新很舒服。
（三）PPT出示图片黄色的梦，幼儿猜测想象
师：刚才有个小朋友猜阿姨做了黄黄的梦，是谁呢？请你举起小手。你说说黄黄的梦里有什么呢？黄黄的梦中除了有......还会有什么呢？这个梦让你感觉怎么样？
小结：黄黄的梦里有黄黄的麦田，有美丽的向日葵，有金黄的桔子，还有黄黄的......这个梦很优美、很喜庆。
（四）通过赏析：体验梦带来的意境美，并讲述自己的梦
1．师：这么多五颜六色的梦，真美！让我们也一起来做美梦吧！（播放轻音乐）
2．师：小朋友刚才我们都做了甜甜的梦，你梦到了什么样的梦呢？
小结：我们班的小朋友太棒了，有甜甜的，粉色的糖果城堡梦；有蓝蓝的，一望无边的天空梦；有紫色的，浪漫的蝴蝶小屋梦，有红红的，穿红色公主裙的梦．．．．．．小朋友的梦太神奇，太美了！
四、延伸活动，幼儿作画
师：小朋友们你们刚才做了那么多既神奇又美丽的梦，那我们把神奇的五颜六色的梦画下来，永远留在我们教室里吧。
第16篇
作为一位不辞辛劳的人民教师，常常要根据教学需要编写教学设计，教学设计是教育技术的组成部分，它的功能在于运用系统方法设计教学过程，使之成为一种具有操作性的程序。我们该怎么去写教学设计呢？以下是小编精心整理的外国雕塑艺术欣赏教学设计，欢迎阅读与收藏。
课题：
外国雕塑
课时：
1课时
课堂类型：
欣赏 评述
教学目标：
通过欣赏教材中外国著名雕塑作品，使学生对世界各国不同历史时期雕塑艺术有所了解和认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术鉴赏力的目的。
教学重难点：
认识雕塑艺术的特点以及雕塑艺术表现手法的多样性。
教具学具：
课本
教学过程：
一、组织教学：
检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：
外国雕塑作品浩如烟海，题材内容十分广泛，不同的历史时期，不同的国家、不同的民族其雕塑作品风格也各不相同。我们这节课选择了几件有代表性的作品进行欣赏。
2、新授：
欣赏雕塑要从以下几个方面：
（1）雕塑的主题：
艺术创作源于生活，生活也是雕塑创作的源泉。一件优秀的雕塑作品应反映生活中的真、善、美。除此之外，雕塑创作和其他艺术一样还应高于生活，在主题上扣紧时代脉搏，弘扬时代主旋律，这样的作品才能得到人民的喜爱和认可，才能对社会产生积极的影响和作用。
（2）雕塑的语言和形式美：
雕塑艺术有其特有的艺术语言。首先，它具有三维空间的体量感，不同于平面的绘画，它是以实在的体积占有空间，通过立体的形象来表现艺术主题。其次，雕塑的艺术形象具有凝练性。雕塑的特点是把丰富的内涵凝缩为一个具体的形象。
（3）雕塑的材质美：
雕塑作品由于题材的不同，所选用的材料也不同，材料以其自身的材质美感为主题服务，如历史题材的作品宜选用石材或铸铜等材料，现代造型作品可选用不锈钢材料等。随着时代的发展，新的雕塑材料不断涌现，如玻璃钢、钛铝合金等，为雕塑艺术增添了新的风采。
3、作品赏析：
《思想者》（青铜，高186厘米）这是十九世纪法国雕塑家罗丹的作品，在这一作品中，罗丹使整个雕像缩成一团，让人感到他仿佛不仅是用脑袋在思考，而且全身的每块肌肉，每条神经都处在紧张的思索之中，罗丹有意识的把支着下颏的右胳膊肘放在左膝上，形成一种富于表现力的扭转，脚趾深深的抠在台座上，使思考的运动从肩背一直贯穿到脚尖，从而体现出一种巨大的精神力量。人们从这一艺术形象中产生丰富的联想，受到启迪和鼓舞。
《工人与集体农庄女社员》（不锈钢，高24米）这一雕像是前苏联最优秀的女雕塑家穆西娜的作品，这一雕塑之所以著名，不仅是由于它所体现的重大而深刻的思想意义，还在于它在艺术构思，特别是雕塑的构图上和新材料不锈钢的使用上所作的种种努力。青年工人和集体农庄女社员两个巨大的人像勇猛前进的动势通过向上高举的手势，使构图取得了平衡，共同向着一个目标前进的意义和统一步伐，是苏维埃国家的伟大象征。至于雕像所用的材料不锈钢，这在当时还是首创，不锈钢本身所呈现的银亮色，可以反射太阳光和灯光，当晨曦和晚霞照射到雕像上时，就闪耀出更加明亮的光辉，使雕像更有表现力。
《柏林城市雕塑》在欧洲，林立的高层建筑和遍布城市的雕塑仿佛是一首巧妙的乐章和谐而生动，这些造型各异的雕塑能折射出当代异域文化的一个断面。当我们置身于一种与发达的现代社会生活紧密相关的现代艺术的氛围中时，就会强烈的感受到人们对于自己生活空间的悉心关怀和爱。时代的节奏要求艺术家创造出与之协调的雕塑作品，课本中的西柏林街头的抽象雕塑，与具象雕塑不同，虽没有明确告诉我们表现得是什么内容，但那坚硬光亮的不锈钢质材、庞大高耸的四个圆柱，弯曲缠绕而挺立向上的造型，都给我们一种不屈不挠，强悍有力地感受，一种精神力量，一个美好的想象空间，因而有着强烈的时代感。
《家庭》看了这座雕塑，相信你一定会很快地认出这是有爸爸、妈妈和孩子组成的家庭。虽然，艺术家并没有对人物的五官和服装进行细致的刻画，但是生动简明的造型，仍然是我们感受到一家人的亲情。这是一件具有现代风格的作品，它不追求逼真的人物形象，而是受取“写意”的手法，抓住三口人体形上的特征，用光滑圆润的外形，组成了一个整体。亨利·摩尔是英国著名的雕塑家，是现代雕塑艺术的杰出代表人物。他善于对雕塑做全面地思考，不受具体形象的限制，而且充分考虑雕塑与环境的关系，从而创造出一种独特的雕塑语言。
《挑刺的少年》（青铜，高76米）这是一件公元前四世纪左右的古希腊雕塑，它的.显著特点是高度的写实和具有浓厚的生活气息，并且还带有一点幽默感。从造型上看，少年的形象基本处于静止状态，但静中有动。一个少年坐着挑脚刺这样一个似乎微不足道的生活细节，雕塑家也怀着极大的兴趣去表现它，体现了艺术家对现实生活的热爱。
《彼得大帝纪念碑》（青铜，黄冈石）这是十八世纪法国著名雕塑加法尔柯涅的作品，彼得大帝是俄国伟大的政治家和改革家，他领导俄国逐渐强大起来。法尔柯涅把彼得大帝塑造成一个叱咤风云的英雄人物，它骑着骏马在奔驰中突然勒住马头，作品充满了豪迈的气概。雕像的底座由巨大的整块花岗岩雕成，犹如波涛汹涌的浪潮，它象征着彼得大帝的改革是在冲破重重惊涛骇浪中进行的。俄罗斯许多进步思想家、作家都赞美过这座纪念碑。例如：普希金为此写了长诗《青铜骑士》。
《美国国家纪念碑》这座纪念碑位于美国中西部的南达科他州的拉计莫尔山，利用海拔1800米的山峰，依据天然岩石，雕刻了自美国独立以来享有盛誉的四位总统的胸像（自左至右：华盛顿、姐弗逊、林肯、罗斯福）。利用拉计莫尔山峰雕刻伟人像，这是南达科他州的历史学家多恩、鲁宾逊于1923年倡议的。1924年，当年已经58岁的雕刻家加特森·鲍格勒姆（1807—1941）勇敢地接受了这项创作任务。从1927年正式动工，到他74岁时逝世还未全部完成。他逝世后八个月由他的儿子完成了父亲未完成的事业。四座巨像面部平均高度约20米，鼻长7米，嘴宽2。6米，眼宽1。5米，依山势的变化，姿态生动自然，成为美国现代著名的纪念碑雕刻之一。
三、小结：
学生谈谈感受
第17篇
作为一位无私奉献的人民教师，总归要编写教学设计，教学设计是教育技术的组成部分，它的功能在于运用系统方法设计教学过程，使之成为一种具有操作性的程序。怎样写教学设计才更能起到其作用呢？下面是小编帮大家整理的外国雕塑艺术欣赏教学设计范文，仅供参考，欢迎大家阅读。
教学目的：
1、了解外国古代、近代雕塑的艺术成就。
2、培养学生对雕塑艺术的审美和欣赏能力，增长外国雕塑艺术欣赏知识，陶冶情操，培养感受、 体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美趣味，树立正确的外国雕塑艺术欣赏审美观念。
3、提高学生对外国雕塑艺术欣赏艺术品的语言表达力和丰富的想象力。
教学重点：
1、介绍古代希腊、罗马雕塑的艺术特点和近代罗丹雕塑。
2、我们对雕塑艺术的看法。 教学难点： 如何欣赏分析雕塑的艺术特点。 教学过程: 复习上节课内容，请C同学提问。高中美术教案：外国雕塑艺术欣赏
（一）、提问，引起学生的兴趣。
教师：有同学知道古代文明的发源地有哪些吗？
学生：回答古代文明的发源地：古埃及、古印度、古代希腊、罗马、两河流域等。
教师：古文明包括的内容很多，其中就有雕塑艺术，引入课题。
（二）、介绍古希腊、罗马雕塑艺术。
学生： A同学介绍古代希腊雕塑艺术的特点。
多媒体：介绍希腊雕塑图片欣赏。
教师：补充介绍希腊雕塑艺术。 强调希腊神话雕塑的`情节性、表现力。
2、希腊雕塑裸体特点。
3、希腊雕塑创造了理想的典型的美的形象。
学生：B同学介绍罗马雕塑艺术的特点。
教师：补充介绍罗马雕塑艺术。 罗马雕塑的继承性。 罗马雕塑生动的个性特点。
多媒体：介绍罗马雕塑艺术图片。
小结：希腊雕塑和罗马雕塑比较：
学生：谈谈感受
（三）、文艺复兴雕塑《大卫》欣赏。
（四）、介绍近代外国雕塑艺术。
1、图片欣赏：《伏尔泰坐像》、《马赛曲》
2、教师：罗丹介绍多媒体：罗丹作品欣赏，重点是加莱义民。
学生：谈谈感受 介绍布郎库西、摩尔等雕塑家作品。
学生：谈谈对西方现代抽象雕塑的认识。
（五）、D同学谈谈秦始皇兵马俑与希腊、罗马雕塑的不同特色。
（六）、C同学提问。 下节课安排： 一部分同学动手制作泥塑，一部分同学写生活动。
第18篇
活动目标：
伴随故事情节的展开，感受欣赏不同性质的音乐，初步体验音乐的变化和所表达的情感，产生对音乐欣赏的兴趣。
活动准备：
录象、图谱、芭比娃娃、幼儿看过《天鹅湖》的动画片
活动过程：
1、导入部分
“瞧！谁来了？”（芭比娃娃）
“美丽的芭比娃娃是我们许多小朋友喜爱的玩具，每个芭比娃娃都有一个动人的故事？下面我们一起来听听“天鹅湖”的故事，一边听一边欣赏故事里好听的音乐。
2、欣赏故事和音乐
在一个村庄里住着一位美丽的姑娘，她叫“奥德缇”他非常喜欢跳舞，她的舞蹈跳的非常优美，听她又在家里跳起欢快的舞蹈。
（欣赏曲一）
一天，一只独角兽把他带进了魔法森林，奥德缇无意取下了森林里的魔法水晶，魔法森林的王后和小精灵们发现奥德缇是拯救森林的人，这件事传到了巫师那里，他用咒语把奥德缇变成了一只天鹅，奥德缇不能再回到家人身边她很伤心，在小精灵的鼓励下她决心战胜巫师解除魔法并拯救整个魔法森林。
（欣赏曲二）
奥德缇由于得到了王子的真心和喜欢，使魔法水晶拥有了巨大的威力，他最终消灭了巫师解除了咒语，拯救了魔法森林，大家为了庆祝胜利在森林里举行了盛大的舞会，王子和奥德缇跳起了快乐的舞蹈。
（欣赏曲三）
3、逐段感受体验
1）第一段音乐
A“听听这段音乐在故事什么时候出现的？好象讲了什么事？”（回忆并理解音乐表现的内容）
“听上去的感觉是怎样的'？”（理解音乐情绪）
幼儿说出师小结：奥德缇跟家人生活的很幸福，她时常开心地跳舞，所以这段音乐给我们的感觉是活泼欢快的。
B边看录象边欣赏
C看图谱感受音乐的速度和高低起伏的欢快情绪
D随音乐用动作自由表现
2）第二段音乐
A“这段音乐好象讲故事里发生了什么事？听上去的感觉怎样？”
幼儿说出师小结：音乐开始让人听了很伤心，好象说奥德缇变成了天鹅，他无法再跳舞，我法回到家人身边，很伤心。后来音乐变的很响很重，让人感觉很恐怖，好象在说奥德缇与巫师做斗争。
B边看录象边欣赏
C看图谱感受音乐的力度和情绪变化（与第三段音乐的图谱比较，幼儿找出并分析）
D随音乐用动作自由表现（自由选择做天鹅或巫师变的大鸟）
3）第三段音乐
A“最后一段音乐讲的是什么？听听有什么感觉？”
师小结：大家为了庆祝胜利在森林里举行了盛大的舞会，王子和心爱的奥德缇跳起了快乐的舞蹈。所以音乐听上去给人幸福和快乐的感觉。
B边看录象边欣赏
C看图谱感受音乐优美欢快情绪
D随音乐用动作自由表现（自由结对模仿公主和王子舞蹈）
4、完整欣赏并体验。
第19篇
作为一位杰出的老师，就有可能用到说课稿，借助说课稿可以有效提高教学效率。写说课稿需要注意哪些格式呢？下面是小编收集整理的大班美术欣赏说课稿“向日葵”，希望能够帮助到大家。
一、教材分析：
《向日葵》是法国伟大的画家凡高的作品。在这幅作品中，画家像闪烁着熊熊的火焰，满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。然而，在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之，凡高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。
在《向日葵》这幅作品中，值得幼儿欣赏和学习的是：画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。然而对于城市的大班幼儿来说，孩子缺乏对“向日葵”这种植物的真实的感知，孩子不知道向日葵这种植物的外形、色彩、特征以及它的象征。而这些恰恰正是欣赏《向日葵》这幅作品的经验基础。新《纲要》强调：“幼儿的学习要来源于幼儿的生活，以生活为基础，建立在生活之上。”缺乏生活经验的学习，对于幼儿来说是空洞乏味的，美术欣赏教学也是如此。因此在欣赏“向日葵”这幅作品之前，我认为幼儿应该丰富的经验可以包括：色彩、线条、构图等美术欣赏要素方面的经验，这一点大班幼儿已逐步积累；另外教师要帮助幼儿认识“向日葵”这种植物，帮助幼儿建构有关向日葵的知识经验。那么我相信在幼儿拥有了如此丰厚的经验之后，他们的欣赏活动会更加生动独特。
观察认识：向日葵
欣赏凡高的其他作品
基于两种经验的积累，我们可以围绕“向日葵”的欣赏活动构建这样一个主题：
美术欣赏活动：向日葵
实地参观：向日葵园地
认识凡高
生活经验
美术经验
种植向日葵
这个主题中包括：实地参观活动引导幼儿通过实地实物的参观、认识，建立对向日葵的初步感受和认识。然后认识向日葵的色彩、外形、特征及作用和象征意义，帮助幼儿建立对向日葵的完整认识。还有一个种植
活动帮助幼儿了解种植的要素，这样幼儿就建立了足够的生活经验。另外教师还通过欣赏凡高其他作品的活动帮助幼儿认识凡高，了解凡高的作画特点、了解凡高的一生，幼儿有关的美术经验也随之形成。
二、设计理念：
1、教学活动注重经验的构建和积累。幼儿的学习活动是建立在经验基础之上的，美术欣赏教学也不例外。在欣赏活动之前教师注重幼儿有关美术经验的积累，如，欣赏凡高的其他作品，帮助幼儿了解凡高绘画的特色及笔触。同时教师还发现幼儿有关“向日葵”的生活经验不足，注重幼儿生活经验的补充，使幼儿在活动中有话可说，有感而发，为更好的欣赏作品做好铺垫。
2、欣赏活动紧扣美术欣赏要素。在《向日葵》这幅作品中，值得幼儿欣赏和学习的是：画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，以及作品的构图。在教学中引导幼儿从最突出色彩入手，欣赏感受色彩的亮丽、同色系的组合及对比色的运用恰到好处。同时引导幼儿感受大胆夸张的线条带给我们的富有灵动和生命的感觉。
3、欣赏活动中尊重幼儿的感觉，鼓励幼儿大胆表述。儿童都是艺
术家，儿童的艺术是儿童生命本能的自然突现。因此在欣赏中教师和幼儿的`对话是平等的，尊重幼儿对作品的感觉和表述，而不是以自己的权威压制幼儿。
4、注重多种欣赏方法的运用：对话法是美术欣赏教学的基本方法，教是除了鼓励幼儿大胆与作品、教师、同伴之间互相对话，表述对作品的理解，同时运用对比的方法，感受实物、图片和绘画作品的不同，教师还运用幻灯片的放映给幼儿一个完整美丽的感受，同时欣赏感受到更多的“向日葵” 作品。
5、欣赏活动注重幼儿情感的激发，画面中，鲜艳亮丽的黄色和橙色以及大胆夸张扭曲的线条充分流露出创作者强烈和炙热的感情、流露出对向日葵的热爱。教师从色彩、线条等入手，运用对话、对比等方法引导幼儿感受作品表达出的情感，激发幼儿的创作欲望。
三、教学目标
1、引导幼儿欣赏凡高的作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。
2、鼓励幼儿大胆欣赏与评价，发展幼儿对艺术作品的解释和评判能力。
目标重点：欣赏作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。
目标难点：了解画面中的情感是可以通过形象、色彩、笔触等要素传达出来。
目标（1）综合了对美术要素的认知以及作品的情感，是以认知和情感并重的目标。开展幼儿美术欣赏活动，是引导幼儿通过对艺术作品的理解、感受和体验，逐步丰富幼儿美的经验，提高幼儿对美的作品的感知和评判的能力，同时习得美术的技能和技巧。这两个是缺一不可相辅相成的。
其中“了解画面中的情感可以通过形象、色彩、笔触等要素传达出来。”是本次
活动的难点，因为幼儿对作品表面的感受和理解如何内化为自身的情感，从而更好的体验作品、更好的体验创作者的情感是比较难的。
目标（2）是能力目标，我认为美术欣赏教学的目的不是单纯为了美术技能技巧的提高。而更多的是幼儿对美好事物的感受，理解、体验从而激发幼儿对美的创造。但是技能技巧的学习也是不可或缺的，有了技能技巧的提高才会促进幼儿的创作。
四、教学流程：
前承：
经验丰富：实地参观向日葵种植园地，给向日葵拍照、观察认识向日葵；欣赏有关凡高的其他作品，帮助幼儿建构有关于向日葵的认知经验及美术欣赏经验。
环境创设提供：有关向日葵的照片、图片，《向日葵》作品图片每二位幼儿各一幅，“十四朵向日葵”作品幻灯一幅，凡高的其他《向日葵》作品幻灯片
具体流程见图：
活动环节
解决问题、达成目标
环节一
教师引导幼儿欣赏、讨论和比较自己拍的向日葵照片或者图片和凡高的作品“向日葵”相比，“你喜欢那一幅？为什么？”（见附图1）
在幼儿的自由欣赏讨论中引出今天的教学，同时给了幼儿第一次完整自由的欣赏的机会，为目标1的完成拉开序幕。
环节二
放映幻灯“十四朵向日葵”，完整欣赏“十四朵向日葵”。
色彩的感受：教师通过一系列的提问：画面中什么颜色最多？你最喜欢画面中的那种颜色？如果都用黄色好吗？……通过这些问题引导幼儿通过自己的观察理解感受到画面中黄色为主、其他色为辅，同时关注到色彩的巧妙搭配及对比色的使用比列。这样画面才能饱满、好看。
线条的感受：引导幼儿感觉和体验作品中线条的夸张大胆和扭曲，感受到画面中的向日葵充满着生命的力量。这一环节中教师鼓励幼儿把自己不懂得地方提出来：如：为什么向日葵的花瓣弯弯曲曲？好象感觉到了什么？……
构图的感受：
教师引导幼儿从画面的背景，花瓶，花朵的整体来分析作品的构图，。教师通过和幼儿的对话：数一数由几朵向日葵？它们一样吗？为什么有的低下了头？（辨别成熟的和还未成熟的或还未开放的）……通过这些对话帮助幼儿理解构图有张驰有疏密才会漂亮。
教师通过对话法引导幼儿欣赏凡高的作品“十四朵向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。初步解决重点目标。
活动环节
解决问题、达成目标
环节三
第二次对比欣赏，在分步感受理解和欣赏的基础上，鼓励幼儿再次比较照片图片和绘画作品给予人的不同感受，是幼儿理解到画出来的向日葵既象眼前看到的，又具有向日葵的典型的形象美，画面中充满了创作者的感情——对向日葵的热爱。
通过对比欣赏，进一步使幼儿领悟到现实美和艺术美的区别。这一环节使重难点得以突破。
环节四
教师放映更多的梵高的绘画作品“向日葵”（两朵、五朵、十二朵向日葵等等），帮助幼儿进一步感受、理解、欣赏作品向日葵带给人们的那种美丽和热情。激起幼儿的创作欲望。
（见附图2）
最后通过欣赏、师生共同谈话，探讨、分享，激发幼儿的创作欲望。使活动目标得以提升。
延伸：“我的向日葵”激发幼儿学习模仿或创作一幅“向日葵”作品。
第20篇
作为一名老师，时常需要用到说课稿，说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。那么写说课稿需要注意哪些问题呢？以下是小编精心整理的大班美术欣赏：“生日卡片” 说课稿，希望能够帮助到大家。
教学目标：
1、欣赏生日贺卡画面的形象美，色彩美，造型美。
2、感受贺卡所表达的温馨的情感和美好的祝福。
3、提高选择贺卡的有意性、并用美的语言表达祝福。
教学重点：
目标1
教学难点：
理解贺卡的隐性美，提高选择贺卡的有意性。
隐性的美是比较抽象的，教师让幼儿反复的欣赏、讨论、帮助幼儿建立自己的审美特色，从理解美到表现美，从分类到送祝福，帮助幼儿理解贺卡的隐性美，促进幼儿的心理健康。
教学准备：
幼儿与家长共同收集数张生日贺卡、环境布置、生日蛋糕
教学过程：
（一）唱生日歌，激发兴趣，体验快乐的情感。
（二）欣赏自己带来的贺卡，欣赏其形象美，色彩美，造型美，感受和卡所表达的祝福与愿望。
1、幼儿讨论、教师指导，欣赏贺卡的'美
2、集体欣赏，分类比较。
（三）每位幼儿想一句祝福的语句，为生日的幼儿送上祝福，教师指导。
（四）游戏：买贺卡，提高幼儿选择贺卡的有意性。
（五）延伸活动，制作贺卡，进一步
设计
1、生活化的特色
《纲要》中指出：在艺术活动中，教师要引导幼儿接触周围和生活中美好的人，事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。“生日贺卡”是成日幼儿生活中不可缺少的事物，每当节日来临时，幼儿就会在家长的引导下，为教师或同伴献上自己亲手制作或
2、活动符合幼儿的认知特点。
互动中教师先让幼儿认识卡片上显性的美，在通过送祝福理解贺卡其隐性的美，体现了活动为目标服务，目标为生活服务，体现可持续发展的理念。同时体现了艺术与幼儿的心理将康息息相关的特点，因为艺术中蕴含的丰富情感通过审美中介感染着儿童的心灵。
3、活动体现了艺术活动发现美、感受美、创造美的全过程
（1）前延部分，收集材料，布置环境，旨在练就幼儿发现美捕捉美的能力。《纲要》中指出，大千世界，处处皆美，幼儿发现美的事物多半依赖于客观事物本身的鲜明特征的吸引，多数于自发而缺乏自觉性，教师应该有意识的培养他们通过探索和学习自觉地去发现捕捉美。因此教师非常重视
活动的前延部分，提高幼儿参与活动的有意性。
（2）活动过程中，提高幼儿感受美的能力。幼儿的美感多处于直观感受水平，具有形象性和功能性的特点，引导幼儿欣赏艺术作品应适应幼儿的知识，经验和心理发展特点，生日贺卡正是贴近幼儿自己生活情趣，色彩鲜艳，生动活泼的艺术品。在活动中，教师持一种宽容性的态度，允许幼儿发展自己不同的意见，使幼儿的
第21篇
作为一位杰出的老师，时常需要编写说课稿，借助说课稿可以有效提高教学效率。优秀的说课稿都具备一些什么特点呢？以下是小编整理的大班美术欣赏活动《红色中的和谐》说课稿，希望能够帮助到大家。
各位老师：
你们好！
今天我上的是一节大班的美术欣赏活动《红色中的和谐》。
从本学期开始，新教材里有了多了名画欣赏活动，让孩子们从小接触经典绘画作品，直接与大师作品对话，更好的促进幼儿欣赏能力的发展，孩子们对活动也很感兴趣。于是在感受名画构图、色彩、线条的同时，我又为孩子们选择了一些贴近幼儿生活的画，本次活动我们以“红色中的和谐”作为欣赏内容，《红色中的和谐》是马蒂斯成熟期的代表作。
画中描绘了一个室内的场景，其中有精心布置的桌子、衣着整洁的女佣、鲜艳的桌布和墙纸、两把椅子和一扇窗户；通过窗户，画家还描绘了一片室外的自然景色——绿色的草地、黄色的花朵、几棵树和一所房子。作品非常符合大班幼儿思维和认知的特点，活动中试图打破幼儿的视觉习惯，让他们感受冷暖色的对比，从而通过欣赏活动丰富幼儿的创作经验和创作水平。
但对于大班第一学期的幼儿来说冷暖色的对比稍有困难，因此，我把此活动的目标制定为：
1、通过欣赏名画，感受作品中冷暖对比色和直线、曲线的动静对比，幷能尝试把冷暖对比色运用到幼儿绘画中去。
2、培养幼儿的观察力和艺术表现力。
准备的材料有“课件马蒂斯的作品”、“空白的画——《家》”。课件制作巧妙、颜色鲜艳，冷暖对比强烈，一下子就吸引了幼儿的注意力，使孩子在欣赏的过程中体验了美感，提高了观察兴趣。
本次活动我运用了直观教学法、提问法并按循序渐进的教学原则，先让幼儿看名画，通过提问的方式引导幼儿理解画面中所运用的冷暖对比色以及动静对比等内容。发展幼儿的思维能力、观察能力和口语表达能力。
整个过程中我始终本着 “幼儿在前，教师在后”的教育理念通过让幼儿自由欣赏、集体交流、教师小结，让幼儿理解作品的特点。借助多媒体教学手段，让幼儿进一步理解作品冷暖色的运用，并鼓励幼儿大胆进行创作。
在本次活动中，我依据大班幼儿的特点设计了以下几个环节：
一、感知与讲述。
二、分析与解释。
三、幼儿作画。
四、结束活动。
在第一个环节感知与讲述中，我直接出示名画让幼儿观察，通过几个简单的提问让幼儿说说画里有些什么，引起幼儿的兴趣和探索的动机，建立幼儿已有经验与新学习内容的联系。让幼儿初步与大师作品直接主动对话，他们潜在的艺术潜能被调动了。这些问题比较简单，可让幼儿自由讲述，我不做任何评价，只要孩子能说出就可以。本环节中发现孩子们还是比较积极去观察的。（上课过程中发现的积极还是不足）
在第二个环节分析与解释中，重点引导幼儿通过欣赏名画，感受作品中冷暖对比色和直线、曲线的动静对比。首先让幼儿说说看到画中很多红色的'感觉，然后在再通过提问“画画的人除了用红色还用了什么颜色？”引出冷暖对比色在作品中的运用。接着让幼儿找找画中哪些地方用了对比色？在幼儿充分讲述后，我做了一下总结，帮助幼儿理清思路，使幼儿加深印象。
动静对比环节中，我请幼儿通过观察，找出哪里用了直线，哪里用了曲线。然后再谈谈看直线和曲线的不同感受。为了加深幼儿对直线和曲线动静对比的认识，我请幼儿用肢体动作来表现一下。幼儿的积极性被充分的调动起来了。（上课过程中发现的积极还是不足）欣赏活动不能只注重对一件作品的欣赏，还必须加强知识间的联系和运用，从而使幼儿获取丰富的知识和欣赏经验。因此，我在介绍画家的同时，又请幼儿欣赏了马蒂斯的其他作品，让幼儿进一步感受画家大量运用强烈对比色彩的风格。
第三个环节是幼儿作画，我设计的是，出示一副未涂颜色的画——《家》，并问幼儿“小朋友你自己的家漂亮吗？”以调动幼儿已有的经验，再通过欣赏色相环，引导幼儿把对作品中冷暖色调的理解运用到自己的涂色作品中，培养幼儿的艺术表达力。从幼儿的作品来看，多数孩子颜色涂的还是很有创意的。
第四环节结束活动，我请幼儿把自己的作品介绍给客人老师，既培养了幼儿的口语表达能力，又锻炼了幼儿与人交往的能力。（过程中发现的积极还是不足）
活动中还存在一些不足的地方，还请各位老师多多指教。
第22篇
在教学工作者实际的教学活动中，通常需要用到说课稿来辅助教学，说课稿有助于提高教师理论素养和驾驭教材的能力。那么应当如何写说课稿呢？以下是小编为大家收集的古代诗词艺术手法鉴赏说课稿，仅供参考，欢迎大家阅读。
一、说教材,说地位：
（一）高考诗歌鉴赏要求
①鉴赏文学作品中的形象、意境、语言、表达技巧
②评价文学作品中的思想内容和作者的观点态度
经过高中前阶段教学与不但反复，对诗词的基础知识有一定的了解，对诗歌鉴赏这一块，头脑中也存留了一些答题术语，范式等，但大多趋于零碎、处于关联性不强的状态。因此，到具体作品的鉴赏上，就缺少有机联系，就会因读不懂作品而抓瞎。
（二）高考复习阶段诗歌鉴赏
定位在激发兴趣，引导参与具体认知实践活动上。我很认同“诗词考查的本质是正确理解诗意、词意”的说法。一切的形式、技巧最终都是以意为统帅，都是为达意服务的。
在具体鉴赏实践中，引导学生尽力破除诗歌的神秘感，让他们了解并逐步熟悉鉴赏诗歌思考方向和步骤。
二、学情分析：
1、诗词常识积累少、零散。
2、读不懂，抓瞎（找不到突入口，不能准确地理出思考方向）。
3、审题不清，不能很好地落实“怎么问，怎么答；有几问分几步答”。
4、答不全，要点不足，分析欠深入、不全面。
5、表达差，语言表述往往言不尽意。
三、教学目的
教学目标：
1、从经典中吸取营养，巩固名篇背诵。
2、借助媒体，创设情境，丰富对经典诗作的感受与体验，加强对作者意（表达意图）的领会。
3、经典诗作中的'技巧回顾与关联。
重、难点
在感知实践环节上，引导学生整理思考方向，在力图理解诗歌的基础上，结合答题范式规范答题。
情感目标
引导学生走进作者的内心，学会站在作者的角度去体味作品，使之产生对古典诗词的喜爱。
四、教学方法：
1、媒体教学，创设情境，扩充容量。
2、启发诱导。提示、帮助学生明确思考方向。
3、设问法：通过系列设问，形成对整首诗作的突破、合围，让学生体会思考方向的确定。
五、说学法：
1、情境复习法，创设情境，温习巩固所学经典，调动相关经验。
2、互助交流法，相互提示补充，达成结果。
3、联想迁移法，依据相类性原则，丰富联想。
六、教学过程：
本节课设计选取了词一首，古体诗一首，近体诗一首，作为鉴赏的对象。其中前两首为高中阶段已学习过的经典篇目，后一首为仿真题。我把一课时的教学过程分为以下几个个环节来进行。
1、播放课件中的《虞美人》相关视频，再现情境，巩固背诵，调动学生参与回顾评赏。
2、定向导引，对《虞》文中的艺术技巧系统归结。
3、播放课件中《蜀道难》相关视频，巩固背诵，调动学生参与回顾评赏。
4、结合相关诗句，对应技巧术语，并赏评效果。
5、仿真练习，近体诗《晓至湖上》赏析实践。
6、延伸拓展：传统意象“月”的解读，咏月名句大搜罗。
第23篇
我今天说课的内容是人教版高中美术教科书----中国美术鉴赏课《中国古代工艺美术欣赏》一单元。我主要通过教材分析、教法运用、学法指导及教学过程等四个步骤加以阐述。
一、教材分析：
1、教学目标：
通过对对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的简要介绍，使学生对工艺美术的基本特征有一个大致的了解，引导学生认识中国古代工艺美术的卓著成就。最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术修养和工艺美术的审美感知能力。
2、教学重点：
了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况，突出成就。把握各种主要的工艺品中的基本特点及时代风格。
3、教学难点：
通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
二、教法：
新版教材倡导学生是学习的主体，在具体的教学中应注意调动学生的主动性和参与意识。只有这样，学生的个性和思想才能表现出来，最终使学生在美术的学习中得到教育和审美享受。由此结合提问教学法，可以采用分目标、分层次的选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与，不管他们的答案正确与否，在适当修正和更改的同时，主要给予正面的启发引导和提出建设性的.意见，而不要对他们简单灌输、指责。这样使每一位同学都有参与的积极性和参与意识，都会获得一种成就感，让全体学生的水平都有所提高。这也会对促进课堂气氛和提高学习热情有很大的帮助，从而形成一种学习的良性循环。
三、学法：
课堂中组织讨论，通过教师所提供的大量古代工艺美术作品，让学生赏析、品评，进行自主性学习；经过感性认识逐步上升到理性知识，从而增强学生学习的趣味性和挑战性，满足学生的成就感。
四、教学过程：
（一）新课导入：
通过展示部分中国古代工艺美术作品及图片、仿制品，提出问题，让学生讨论这些工艺品属于哪些品类，确定由哪些同学来进行分类。
导入本单元课程内容。
（二）主体内容讲授：
环节一：
首先从整体上对中国古代工艺美术的主要类别、突出成就、发展概况等方面加以介绍，然后分别论述四个工艺美术的重要品种：丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
本环节重点介绍中国古代工艺美术对世界的贡献，增强学生的民族自豪感。
环节二：
简要介绍中国古代工艺美术发展史，提出问题。
1、丝绸有哪些分类？
2、谁来赏析一下《联珠骑士猎狮纹锦》、《卷草凤纹锦》这两幅丝绸艺术品。
通过学生回答问题，概括总结,以此两幅丝绸作品为例,重点分析中国丝绸的装饰艺术特点。
环节三：
在青铜器一节中，引导学生分析商代的《司母戊方鼎》、《四羊方尊》，西周的《虢季子白盘》，春秋的《莲鹤方壶》，汉代的《长信宫灯》这几件重要青铜器艺术作品，让学生找出不同时期青铜器的造型和装饰特点。
环节四：
在陶瓷一节中，介绍原始彩陶和宋元明清等朝代的瓷器。引导学生赏析作品，让学生明确中国古代陶瓷的突出成就和深远影响，同时感受其艺术特色和多姿多彩的面貌。
环节五：
在玉器一节中，由于学生对这种艺术品类比较熟悉，日常生活中也经常见到。在这里重点引导学生认识玉器的丰厚文化内涵，并分析商代《玉凤》，和清代《白玉雕桐荫仕女》这两件作品。
环节六：小结：
总结本单元四个知识点。
五、板书设计：
通过多媒体直接展示，首先展示本课课题，然后分别展示丝绸、青铜器、陶瓷、玉器四个分支环节，并穿插部分美术品图片介绍
第24篇
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第6课《漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。
一、教材分析：
1、 教学目标：①什么是美术作品的艺术美和形式美②美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。
2、教学重点：说明，美术作品的艺术美和形式美并不完全是现实的直接反映，也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看”，而是由艺术家借助美术的特定语言、手段和法则创造出美术自身的美，而这种美又是多样的，即不同类型的美术作品由于艺术家所采用的语言、材料、手段等不同而产生的艺术美和形式美就大异其趣。为了说明这一点，在这里就必须紧紧围绕美术的语言元素和语言规则两个方面来讲解，因为美术作品的艺术美和形式美主要就是通过它们来实现的。
3、教学难点：主要在于美术作品的艺术美和形式美既是具体的又是抽象的。应特别注意对概念的讲解，并在概念与作品之间建立联系，即注重通过作品来讲解概念，以使学生对美术作品的艺术美和形式美的认识有形象的依据。
这里的难点还包括对美术作品的艺术美与形式美之间异同的讲解，课文中并没有特别给予说明，只是在课文的第三部分简要地指出了这个问题，美术作品的艺术美和形式美之间既有重合的地方也彼此独立。艺术美包括内容与形式两个方面。也就是说，艺术美是由内容与形式的统一来实现的。而形式美更强调实现内容的手段，即手段本身的美，其中包括语言的构成关系和所使用的材料的特质。
二、 教学方法：
1、我利用很多图片展示介绍知识，吸引学生注意力，使学生在兴趣中学习。
2、 充分利用多媒体教具和图片，不断采用欣赏·启发·归纳相结合的教学方法。
三、学法指导：
1、 引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学习，用多媒体展示相关音乐和建筑图片，并巧妙导出本课。
2、 讨论法，小组合作法。通过学生的`小组合作，解决学生的个别差异，要求全组同学共同讨论。
四、教学过程：
(一) 导入：用多媒体展示雕塑图片《欧米艾尔》导入。
小结：美术作品的艺术美是艺术所特有的美。美术作品是由艺术家创造出的不同于现实生活的第二自然。它的美不同于一般人的“漂亮”或“好看”的审美观念。这种根深蒂固的观念不仅影响了人们对美术的认识，也有碍于对美术作品的鉴赏。
(二)新知探究：
环节一、什么是艺术美，它有哪些表现?
美术作品中的艺术美不等同现实在的“漂亮”和“好看”，而是通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的美。艺术美又称第二自然。是相对自然美来说的。
美术形象：指一件美术作品中个别的、具体的、完整的艺术形象，也是指一件美术作品中由这种个别的、具体的、完整的艺术形象所形成的综合的整体的艺术形象。
教师活动：投放多媒体图片《艾普色姆的赛马》和《记录马奔跑过程的连续摄影》。结合第三课“艺术形象”这一概念进行讲解。
学生活动：欣赏图片，小组讨论，分析美术作品的艺术美。
环节二、什么是形式美：如何理解和把握形式美
美术作品的形式美的构成：
A、语言元素(点、线、面、色)及其构成的形态变化。
B、语言手段(明暗、空间，透视、构图、肌理)及其所构成的审美意象。
C、语言规则(变化与统一，对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律等)及其所构成的审美关系。
教师活动：投放潘天寿的作品《雄视》，讲解什么是形式美，指出美术作品的艺术美和形式美既相互包含、渗透又彼此具有独立性。
学生活动：欣赏图片，理解美术作品的形式美。
五、拓展：提高实践能力
(a) 以一件作品为例深入分析作品的形式及其形式美。
(b) 通过具体作品了解艺术美和形式美在形态上的差异。
第25篇
一、说教材
教材分析与处理
本课是美术课堂的延伸，作为一种特殊的画种，漫画虽然在浙教版初中美术课本中没涉及到，但也于课本有着必然的联系。而且通过漫画欣赏还有利于培养学生的形象思维能力、创新精神和实践能力；通过漫画的欣赏，可以教给学生观察生活，识别生活中的真善美与假恶丑现象，增强是非观念。
本课准备了以下几个内容：
（１）漫画的种类，如歌颂漫画、讽刺漫画、幽默漫画等；
（２）漫画作品，根据漫画的种类来选择漫画作品，以讽刺漫画、幽默漫画为主。
学习目标：
（1）通过漫画欣赏，使学生了解漫画的特点与种类，培养学生的观察力、想像力。
（2）使学生进一步理解生活与艺术的关系；培养学生的幽默感和增强识别真善美与假恶丑的是非观念，从而提高审美能力。
（3）培养学生增强爱国意识和环境保护意识等。
学习重、难点：
（1）重点：欣赏和讨论漫画的特点、意义及艺术性。
理由：初中美术的教学任务应该是如何提高学生的学习兴趣（包括激发学生学习其它课程的兴趣），如何提高学生的欣赏能力及审美观念，而不能把重点放在如何教会学生怎样去做一个画家。所以本课作为美术课堂教学的延伸，重点应该是了解漫画的特点、意义及其艺术性，从而达到培养学生的观察力、想像力和提高他们学习兴趣的目的。
（2）难点：使学生理解生活与艺术的关系，从而培养学生的积极上进的思想和提高学生的审美情趣。
授课年级：七年级
二、说教法与学法
1.本课为欣赏课。
2．整堂课以提问为主，不断的设问，通过问题让学生开动脑筋，尝试师生角色的互换，即提出问题后让学生来回答，用学生的回答来教会学生对作品的理解，如某某作品的意义是什么？谁能帮老师回答这个问题？谁愿意当我的老师呢？尽量挖掘学生的发光点，让举手的学生去教会有困惑的同学，以此来调动学生的学习主动性。学生也就在跟上老师的思维的同时，学习到知识。
3．提出悬念，利用漫画自身的特点，提出悬念。如一幅未完成漫画，本身没多大意义，这时可以让学生开动脑筋，通过联想，完成这幅作品。这种方法可以提高学生的`创新精神和思维能力，增加学习兴趣。
三、说教学过程
（一）导入：
以环保内容导入：“出示一双一次性卫生筷，请学生回答：这是什么？总结：前几年，由于卫生筷的出现，大家都觉得在外面吃东西方便多了，也卫生多了，但正是卫生筷的出现，使人们走进了一个误区，这几年人们为了卫生而大量的使用卫生筷，厂家为了制作卫生筷而大量砍伐树木，而使生态环境受到极大程度的破坏，其实卫生筷并不卫生，终于，有人觉得这种做法是得不偿失。正是在这种情况下，有人画了这些画——出示图片：《误会》、《寻》、《最后的景点》。”之后导入课题：《漫画欣赏》
这样的导入即可以让学生懂得环保的重要性，又能在轻松的谈话过程中引入课题，激起学生的学习兴趣。
（二）作品欣赏：
导入后，首先介绍漫画的特点：高度概括、极度夸张、大幅度变形。紧接着简单的介绍漫画的种类：漫画可分为：校园漫画、肖像漫画、歌颂漫画、讽刺漫画、幽默漫画等等。
因为校园漫画与学生的生活最接近，所以本课先从校园漫画入手，这样更能引起学生的注意。
先出示概念：校园漫画主要为在校学习的同学所创作、所观赏，向同学进行思想政治教育和审美教育，让同学们学习课堂以外的知识。
再出示校园漫画图片。
1.《聚精会神》同学们看看，谁能告诉老师这画的意思吗？生答，师总结：这幅画描绘了两位平时不认真学习的学生，考试中相互偷看的狼狈相。这幅画告诉我们平时要认真学习，不然就会象诗中所说的一样：少壮不努力，老大徒伤悲。（分析特点）
过渡：同学再看看这位同学的表现。（出图2《网虫》）
2.《网虫》这幅画又有什么意思呢？它想告诉同学们什么道理呢？（详细分析画面，尽量让学生了解漫画的特点）
过渡：《网虫》这幅告诉我们，凡事都不能太过沉迷，上网是这样，喜欢明星也是这样，喜欢明星本不是坏事，但如果盲目崇拜，就一定是坏事，其实张老师也比较欣赏一些明星，欣赏一些值得我们学习的明星，今天，张老师把自己喜欢的明星带过来让你们看看！（出示肖像漫画作品《李咏》）
同学们知道他是谁吗？（李咏）是中央电视台二台幸运52的主持人，他主持节目风趣幽默，同学看看这张画，是否具有风趣幽默的特点呢？反问：哪位同学能告诉老师，这幅画哪里不象李咏！为什么？通过与李咏的比较来了解漫画与现实的区别。
出概念：用漫画手法来表现各类人物的肖像，在充分了解对象的生理、心理特征的基础上，按照漫画创作的要求，进行重新组合塑造，以求得对象的形与神的酷似。特点：主要是夸张变形，不过这种手法决不是哈哈镜中机械的夸张变形，也不是庸俗嬉闹的夸张变形，更不是丑化对象的夸张变形。出示图片。
同学们看这张画，鲁迅的表情非常的严肃，这又是什么意思呢？（学生回答较困难，可从历史背景来引导）总结：由于当时的社会环境，鲁迅先生几乎每天都在思考中国的出路、中国的前途，所以作者给鲁迅先生画上了这种“横眉冷对千夫子”的表情。
过渡：除了这几种漫画以外，另外还有一种漫画叫做“歌颂漫画”。（出示歌颂漫画的概念）
歌颂漫画：以正面讴歌社会生活中的真善美，简接抨击社会生活中的假恶丑。我们一起来看看这张画（《生命力》）。
1.《生命力》这是前苏联漫画家斯米尔诺夫的作品，无情的利斧砍掉一棵大树，剁入残留的树桩上，但这不屈的生命，竟顽强地伸展到斧把上，长出新枝芽。表明画家对不屈生命的坚定信念。
2.《书的幽默》同学知道这幅画的意思吗？组织学生回答，如答不上来，可分组讨论。师总结：书是知识的钥匙，如果我们要打开知识的大门，那就赶快到课本里去寻找吧！
3.《一纸千金》请学生根据画面说出讲一个故事。
过渡：歌颂漫画是以赞美、歌颂为主，另外有一种漫画与歌颂漫画完全相反的，我们先来看看这幅画。（出示《我登上了世界高峰》）
同学们谁能告诉老师这幅漫画的含义吗？生答，师总结。这类漫画又称为“讽刺漫画”。出示讽刺漫画的概念。
讽刺漫画：通过对丑的直接否定，达到对美的简接肯定，创造了高于现实的艺术美。（出示图片）
1.《百鬼斩尽独留此精》这幅漫画有一个很大的特点，就是用中国画的表现形式来画漫画。画面中那个大汉叫钟馗（指出钟馗）在神话故事中，钟馗是专门捉鬼的，但在这张漫画中，钟馗却和马屁精打得火热，被马屁精弄得浑身苏软。以此来揭露抨击某些领导对拍马奉承者的偏爱和包庇重用。
2.《面和心不和》谁能告诉老师这张漫画的意思呢？让学生自己分析。
3.《三包干部》那么这张漫画又是什么意思呢？
4．《圆满的家》对****的讽刺，可让学生自己来分析、总结。适当进行国情教育。
过渡：相对讽刺漫画来说，“幽默漫画”则显得轻松的多，我们现在就一起来轻松一下！首先我们来了解一下什么是“幽默漫画”。（出幽默漫画概念）
幽默漫画：是一种含笑的劝说，使人在轻松的微笑中，否定、摒弃社会生活中的不合理、自相矛盾的事物和现象。（出示图片）
1.《无题》同学们能看懂这张画吗？请学生回答，教师总结：这张漫画告诉我们，骑自行车一定要注意安全，可不能象画上的这个人，这样可危险啦！同学们记住了吗？
2.《抢镜头》组织学生讨论，这幅画的含义，然后请学生回答，师总结：现在，有少数人就有这种现象，比如把别人的功劳归于自己（可举例），这种现象就跟画面上的马的表现一样。
小结：简单重复所学的漫画特点与种类。
（三）作业设计：
出示一张跳水动作的漫画，问：这是一幅不完整的漫画，请同学们想想，它接下来的画面应该是怎样的！
学生讨论，然后请学生回答（多请几个，以此来开拓学生的思维），最后出示事先准备好的几个答案，来提高学生的兴趣。
（四）课堂总结：
漫画来自于现实生活，只要同学们平时注意自已身边的事情，我想，大家都可以创作出好的漫画作品，如果不信，我们可以试试！
第26篇
导读：隐性的美是比较抽象的，教师让幼儿反复的欣赏、讨论、帮助幼儿建立自己的审美特色，从理解美到表现美，从分类到送祝福，帮助幼儿理解贺卡的隐性美，促进幼儿的心理健康。
美无处不在，无处不有，在我们的生活中，处处弥漫着美的气息，如美丽的风景，图画，音乐，着装等显性的美，还有人如人之间的隐性的情感美、道德美，考虑到幼儿的认知特点是从具体到抽象的，因此，设想让幼儿欣赏显性的美，从而感受到隐性的美，又考虑到幼儿的生活实际，发现平时幼儿在同伴过生日的时候会送上一张小小的生日贺卡，表示对同伴的祝福。而生日贺卡这个题材正是由显性的美到隐性美内化的最典型的素材。生日贺卡又有其不同形象美，色彩美，造型美，所以我就选择了生日贺卡作为教学活动内容。
教学目标：
1、欣赏生日贺卡画面的形象美，色彩美，造型美。
2、感受贺卡所表达的温馨的情感和美好的祝福。
3、提高选择贺卡的有意性、并用美的语言表达祝福。
教学重点：目标1
教学难点:理解贺卡的隐性美，提高选择贺卡的有意性。
隐性的'美是比较抽象的，教师让幼儿反复的欣赏、讨论、帮助幼儿建立自己的审美特色，从理解美到表现美，从分类到送祝福，帮助幼儿理解贺卡的隐性美，促进幼儿的心理健康。
教学准备：幼儿与家长共同收集数张生日贺卡、环境布置、生日蛋糕
教学过程：
（一）唱生日歌，激发兴趣，体验快乐的情感。
（二）欣赏自己带来的贺卡，欣赏其形象美，色彩美，造型美，感受和卡所表达的祝福与愿望。
1、幼儿讨论、教师指导，欣赏贺卡的美
2、集体欣赏，分类比较。
（三）每位幼儿想一句祝福的语句，为生日的幼儿送上祝福，教师指导。
（四）游戏：买贺卡，提高幼儿选择贺卡的有意性。
（五）延伸活动，制作贺卡，进一步提供幼儿创造美的能力。
设计思想：
1、生活化的特色
《纲要》中指出:在艺术活动中，教师要引导幼儿接触周围和生活中美好的人，事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。“生日贺卡”是成日幼儿生活中不可缺少的事物，每当节日来临时，幼儿就会在家长的引导下，为教师或同伴献上自己亲手制作或精心挑选的贺卡。涉及该活动旨在让幼儿通过成人的启发、引导，去感受发现生活中美好的事物，培养幼儿热爱生活的态度。
2、活动符合幼儿的认知特点。
互动中教师先让幼儿认识卡片上显性的美，在通过送祝福理解贺卡其隐性的美，体现了活动为目标服务，目标为生活服务，体现可持续发展的理念。同时体现了艺术与幼儿的心理将康息息相关的特点，因为艺术中蕴含的丰富情感通过审美中介感染着儿童的心灵。
3、活动体现了艺术活动发现美、感受美、创造美的全过程
（1）前延部分，收集材料，布置环境，旨在练就幼儿发现美捕捉美的能力。《纲要》中指出，大千世界，处处皆美，幼儿发现美的事物多半依赖于客观事物本身的鲜明特征的吸引，多数于自发而缺乏自觉性，教师应该有意识的培养他们通过探索和学习自觉地去发现捕捉美。因此教师非常重视活动的前延部分，提高幼儿参与活动的有意性。
（2）活动过程中，提高幼儿感受美的能力。
幼儿的美感多处于直观感受水平，具有形象性和功能性的特点，引导幼儿欣赏艺术作品应适应幼儿的知识，经验和心理发展特点，生日贺卡正是贴近幼儿自己生活情趣，色彩鲜艳，生动活泼的艺术品。在活动中，教师持一种宽容性的态度，允许幼儿发展自己不同的意见，使幼儿的思想通过表述外露出来。如幼儿可以提出分类的标准，有音乐或没音乐的，平面的或立体的，单页的或双面的，充分发挥幼儿在活动中的自主性。
（3）活动延伸，提高创造美的能力。
4、体现了幼儿教育整合的观念。
（1）资源的整合
该活动充分调动了幼儿、家长、教师三方的力量，拓展了幼儿活动的空间。
（2）目标的整合
活动中教师基本上以艺术目标为准，同时报害了语言目标，情感目标，既体现了整合的思想又有主次之分
第27篇
美无处不在，无处不有，在我们的生活中，处处弥漫着美的气息，如美丽的风景，图画，音乐，着装等显性的美，还有人如人之间的隐性的情感美、道德美，考虑到幼儿的认知特点是从具体到抽象的，因此，设想让幼儿欣赏显性的美，从而感受到隐性的美，又考虑到幼儿的生活实际，发现平时幼儿在同伴过生日的时候会送上一张小小的生日贺卡，表示对同伴的祝福。而生日贺卡这个题材正是由显性的美到隐性美内化的最典型的素材 。生日贺卡又有其不同形象美，色彩美，造型美，所以我就选择了生日贺卡作为教学活动内容。
教学目标：
1、 欣赏生日贺卡画面的形象美，色彩美，造型美。
2、 感受贺卡所表达的温馨的情感和美好的祝福。
3、 提高选择贺卡的有意性、并用美的语言表达祝福。
教学重点：
目标1
教学难点:
理解贺卡的隐性美，提高选择贺卡的有意性 。
隐性的美是比较抽象的，教师让幼儿反复的欣赏、讨论、帮助幼儿建立自己的审美特色，从理解美到表现美，从分类到送祝福，帮助幼儿理解贺卡的隐性美，促进幼儿的心理健康。
教学准备：
幼儿与家长共同收集数张生日贺卡、环境布置、生日蛋糕。
教学过程：
（一）唱生日歌 ，激发兴趣，体验快乐的情感。
（二）欣赏自己带来的贺卡 ，欣赏其形象美，色彩美，造型美，感受和卡所表达的祝福与愿望。
1、幼儿讨论、教师指导，欣赏贺卡的美
2、集体欣赏，分类比较。
（三）每位幼儿想一句祝福的语句，为生日的幼儿送上祝福，教师指导。
（四）游戏：买贺卡，提高幼儿选择贺卡的有意性。
（五）延伸活动，制作贺卡，进一步提供幼儿创造美的能力。
设计思想：
1、生活化的特色
《纲要》中指出: 在艺术活动中，教师要引导幼儿接触周围和生活中美好的人，事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。“生日贺卡”是成日幼儿生活中不可缺少的事物，每当节日来临时，幼儿就会在家长的引导下，为教师或同伴献上自己亲手制作或精心挑选的贺卡。涉及该活动旨在让幼儿通过成人 的启发、引导，去感受发现生活中美好的事物，培养幼儿热爱生活的.态度。
2、活动符合幼儿的认知特点。
互动中教师先让幼儿认识卡片上显性的美，在通过送祝福理解贺卡其隐性的美，体现了活动为目标服务，目标为生活服务，体现可持续发展的理念。同时体现了艺术与幼儿的心理将康息息相关的特点，因为艺术中蕴含的丰富情感通过审美中介感染着儿童的心灵。
3、活动体现了艺术活动发现美、感受美、创造美的全过程
（1）前延部分，收集材料，布置环境，旨在练就幼儿发现美捕捉美的能力。《纲要》中指出，大千世界，处处皆美，幼儿发现美的事物多半依赖于客观事物本身的鲜明特征的吸引，多数于自发而缺乏自觉性，教师应该有意识的培养他们通过探索和学习自觉地去发现捕捉美。因此教师非常重视活动的前延部分，提高幼儿参与活动的有意性。
（2） 活动过程中，提高幼儿感受美的能力。
幼儿的美感多处于直观感受水平，具有形象性和功能性的特点，引导幼儿欣赏艺术作品应适应幼儿的知识，经验和心理发展特点，生日贺卡正是贴近幼儿自己生活情趣，色彩鲜艳，生动活泼的艺术品。在活动中，教师持一种宽容性的态度，允许幼儿发展自己不同的意见，使幼儿的思想通过表述外露出来。如幼儿可以提出分类的标准，有音乐或没音乐的，平面的或立体的，单页的或双面的，充分发挥幼儿在活动中的自主性。
（3）活动延伸，提高创造美的能力。
4、体现了幼儿教育整合的观念。
（1） 资源的整合
该活动充分调动了幼儿、家长、教师三方的力量，拓展了幼儿活动的空间 。
（2） 目标的整合
活动中教师基本上以艺术目标为准，同时报害了语言目标，情感目标，既体现了整合的思想又有主次之分。
第28篇
说活动教材
《向日葵》是法国伟大的画家凡高的作品。观者在观看此画时。无不为其中激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷发而出．无不跃跃欲试，共同融人到凡高丰富的主观感情中去。总之，凡高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。
在《向日葵》这幅作品中，值得幼儿欣赏和学习的是：画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。 然而对于城市的大班幼儿来说，孩子缺乏对“向日葵”这种植物的真实的感知，孩子不知道向日葵这种植物的外形、色彩、特征以及它的象征。 而这些恰恰正是欣赏《向日葵》这幅作品的经验基础。新《纲要》强调： “幼儿的学习要来源于幼儿的生活，以生活为基础，建立在生活之上。” 缺乏生活经验的学习，对于幼儿来说是空洞乏味的，美术欣赏教学也是如此。因此在欣赏《向日葵》这幅作品之前，我认为幼儿应该丰富的经验可以包括：色彩、线条、构图等美术欣赏要素方面的经验，这一点大班幼儿已逐步积累；另外教师要帮助幼儿认识向日葵这种植物，帮助幼儿建构有关向日葵的知识经验。那么我相信在幼儿拥有了如此丰厚的经验之后，他们的欣赏活动会更加生动独特。
基于两种经验的积累，我们可以围绕向日葵的欣赏活动构建这样一个主题： 这个主题包括：实地参观活动引导幼儿通过实地实物的参观、认识，建立对向日葵的初步感受和认识。然后认识向日葵的色彩、外形、特征及作用和象征意义，帮助幼儿建立对向日葵的完整认识。还有一个种植活动帮助幼儿了解种植的要素，这样幼儿就建立了足够的生活经验。另外教师还通过欣赏凡高其他作品的活动帮助幼儿认识凡高，了解凡高的作画特点、了解凡高的一生，幼儿有关的美术经验也随之形成。
说活动目标
1．活动目称
(1)引导幼儿欣赏凡高的作品《向日葵》中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。
(2)鼓励幼儿大胆欣赏与评价，发展幼儿对艺术作品的解释和评判能力。
2．活动重点：欣赏作品《向日葵》中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。
3．活动难点：了解画面中的情感是可以通过形象、色彩、笔触等要素传达出来的。
【分析】 目标(1)综合了对美术要素的认知以及对作品的情感，是以认知和情感并重的目标。开展幼儿美术欣赏活动。是引导幼儿通过对艺术作品的理解、感受和体验，逐步丰富幼儿美的经验，提高幼儿对美的作品的感知和评判的能力，同时学得美术的技能和技巧。这两个是缺一不可相辅相成的。
其中“了解画面中的情感可以通过形象、色彩、笔触等要素传达出来”是本次活动的难点，因为从幼儿对作品表面的感受和理解达到如何内化为自身的情感，从而更好地体验作品、更好地体验创作者的情感是比较难的。
目标(2)是能力目标，我认为美术欣赏教学的目的不是单纯为了美术技能技巧的提高。而更多的是幼儿对美好事物的感受、理解、体验，从而激发幼儿对美的创造。但是技能技巧的学习也是不可或缺的，有了技能技巧的提高才会促进幼儿的创作。
说活动准备
1．经验准备：实地参观向日葵种植园地，给向日葵拍照。观察认识向日葵。欣赏有关凡高的其他作品，帮助幼儿建构有关向日葵的认知经验及美术欣赏经验。
2．环境创设准备：有关向日葵的照片、图片，《向日葵》作品图片每两位幼儿一幅，《十四朵向日葵》作品幻灯片一幅，凡高的其他《向日葵》作品幻灯片。
活动延伸：
“我的向日葵”激发幼儿学习模仿或创作一幅“向日葵”作品。
说设计理念
1．教学活动注重经验的构建和积累。幼儿的学习活动是建立在经验基础之上的，美术欣赏教学也不例外。在欣赏活动之前教师注重幼儿有关美术经验的积累，如欣赏凡高的其他作品，帮助幼儿了解凡高绘画的特色及笔触。同时教师还发现幼儿有关“向日葵”的生活经验不足，注重幼儿生活经验的补充，使幼儿在活动中有话可说，有感而发，为更好的欣赏作品做好铺垫。
2．欣赏活动紧扣美术欣赏要素。在《向日葵》这幅作品中，值得幼儿欣赏和学习的是：画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，以及作品的构图。在教学中引导幼儿从最突出的色彩人手，欣赏感受色彩的亮丽、同色系的组合及对比色运用的恰到好处。同时引导幼儿感受大胆夸张的线条带给我们的富有灵动和生命的感觉。
3．欣赏活动中尊重幼儿的感觉，鼓励幼儿大胆表述。儿童都是艺术家。儿童的艺术是儿童生命本能的自然凸现。因此在欣赏中教师和幼儿的对话是平等的，尊重幼儿对作品的感觉和表述，而不是以自己的权威压制幼儿。
4．注重多种欣赏方法的运用。对话法是美术欣赏教学的基本方法，教师除了鼓励幼儿大胆与作品、教师、同伴之间互相对话，表述对作品的理解．同时运用对比的方法，感受实物、图片和绘画作品的不同，教师还运用幻灯片的放映给幼儿一个完整美丽的感受，同时欣赏感受到更多的“向日葵”作品。
5．欣赏活动注重幼儿情感的激发。画面中，鲜艳亮丽的黄色和橙色以及大胆、夸张、扭曲的线条充分流露出创作者强烈和炙热的感情，流露出对向日葵的热爱。教师从色彩、线条等人手，运用对话、对比等方法引导幼儿感受作品表达出的情感，激发幼儿的创作欲望。
第29篇
美无处不在，无处不有，在我们的生活中，处处弥漫着美的气息，如美丽的风景，图画，音乐，着装等显性的美，还有人如人之间的隐性的情感美、道德美，考虑到幼儿的认知特点是从具体到抽象的，因此，设想让幼儿欣赏显性的美，从而感受到隐性的美，又考虑到幼儿的生活实际，发现平时幼儿在同伴过生日的时候会送上一张小小的生日贺卡，表示对同伴的祝福。而生日贺卡这个题材正是由显性的美到隐性美内化的最典型的素材。生日贺卡又有其不同形象美，色彩美，造型美，所以我就选择了生日贺卡作为教学活动内容。
教学目标：
1、欣赏生日贺卡画面的形象美，色彩美，造型美。
2、感受贺卡所表达的温馨的情感和美好的祝福。
3、提高选择贺卡的有意性、并用美的语言表达祝福。
教学重点：目标1
教学难点: 理解贺卡的隐性美，提高选择贺卡的有意性 。
隐性的美是比较抽象的，教师让幼儿反复的欣赏、讨论、帮助幼儿建立自己的审美特色，从理解美到表现美，从分类到送祝福，帮助幼儿理解贺卡的隐性美，促进幼儿的心理健康。
教学准备：幼儿与家长共同收集数张生日贺卡、环境布置、生日蛋糕
教学过程：
(一)唱生日歌 ，激发兴趣，体验快乐的情感。
(二)欣赏自己带来的贺卡 ，欣赏其形象美，色彩美，造型美，感受和卡所表达的祝福与愿望。
1、幼儿讨论、教师指导，欣赏贺卡的美
2、集体欣赏，分类比较。
(三)每位幼儿想一句祝福的语句，为生日的幼儿送上祝福，教师指导。
(四)游戏：买贺卡，提高幼儿选择贺卡的有意性。
(五)延伸活动，制作贺卡，进一步提供幼儿创造美的能力。
设计思想：
1、生活化的特色
《纲要》中指出:在艺术活动中，教师要引导幼儿接触周围和生活中美好的人，事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。“生日贺卡”是成日幼儿生活中不可缺少的事物，每当节日来临时，幼儿就会在家长的引导下，为教师或同伴献上自己亲手制作或精心挑选的贺卡。涉及该活动旨在让幼儿通过成人的启发、引导，去感受发现生活中美好的事物，培养幼儿热爱生活的态度。
2、活动符合幼儿的认知特点。
互动中教师先让幼儿认识卡片上显性的美，在通过送祝福理解贺卡其隐性的美，体现了活动为目标服务，目标为生活服务，体现可持续发展的理念。同时体现了艺术与幼儿的心理将康息息相关的特点，因为艺术中蕴含的丰富情感通过审美中介感染着儿童的心灵。
3、活动体现了艺术活动发现美、感受美、创造美的全过程
(1)前延部分，收集材料，布置环境，旨在练就幼儿发现美捕捉美的能力。《纲要》中指出，大千世界，处处皆美，幼儿发现美的事物多半依赖于客观事物本身的鲜明特征的吸引，多数于自发而缺乏自觉性，教师应该有意识的培养他们通过探索和学习自觉地去发现捕捉美。因此教师非常重视
活动的前延部分，提高幼儿参与活动的.有意性。
(2)活动过程中，提高幼儿感受美的能力。幼儿的美感多处于直观感受水平，具有形象性和功能性的特点，引导幼儿欣赏艺术作品应适应幼儿的知识，经验和心理发展特点，生日贺卡正是贴近幼儿自己生活情趣，色彩鲜艳，生动活泼的艺术品。在活动中，教师持一种宽容性的态度，允许幼儿发展自己不同的意见，使幼儿的思想通过表述外露出来。如幼儿可以提出分类的标准，有音乐或没音乐的，平面的或立体的，单页的或双面的，充分发挥幼儿在活动中的自主性。(3)活动延伸，提高创造美的能力。
4、体现了幼儿教育整合的观念。
(1)资源的整合
该活动充分调动了幼儿、家长、教师三方的力量，拓展了幼儿活动的空间 。
(2)目标的整合
活动中教师基本上以艺术目标为准，同时报害了语言目标，情感目标，既体现了整合的思想又有主次之分。
第30篇
活动目标：
1、欣赏康定斯基的抽象作品，知道其音画合一的艺术特色。能大胆地表达自己对康定斯基作品的认识和感觉，感受画面线条和图形、颜色所传达出来的韵律感。
2、初步尝试用线条表现对音乐的感受，提高幼儿的审美能力。
活动准备：
幻灯片、油画棒、白纸。
一、用游戏的方法，让幼儿体验绘画的快乐，激发想象力。
1、师：“小朋友们用笔画过线条吧？你们有没有看见图画上的线条跳舞啊？你们猜猜他们会跳什么舞？”
教师边画线条边引导幼儿说出：“线条在跳圆圈舞、线条在跳直线舞、线条在跳曲折线舞……”
幼儿自由回答各种线条舞。
2、线条所代表的音乐
师：小朋友跳舞需要音乐，那线条跳舞会随着什么样的音乐跳呢？
幼儿自由猜测哼唱线条所表示的音乐。
3、线条随着音乐跳舞
教师播放音乐随着音乐画线条。
师：小朋友说了这么多，线条急着要上场呢，我们一起来看看线条是怎么跳跟着音乐跳舞的。
二、出示康定斯基的画
教师：费老师今天要向你们介绍一位画家，他叫康定斯基，他是世界上非常有名的画家。他也喜欢用各种各样的线条来作画。他的`画很有节奏感，和音乐一样呢。
出示图画
教师提问：你看到了什么东西？
幼：各种形状，各种线条，大片的黄色。
总结出有哪些线条：折线、弧线、圆形、横线。
教师：你看出来画家有没有具体的一样东西呢？
总结：这样的画叫抽象画。
教师：画家画的时候，心里想着一首音乐呢。现在老师请小朋友听几首音乐，听了以后请你说一说，哪一首音乐最像这幅画。（可以学着大画家一样用手比划比划这幅画）
教师分别放小夜曲、凯旋进行曲、马刀舞曲.。幼儿边听音乐边可以边晃动身体做各种动作）
教师：谁来说说像那首音乐？为什么？
引导幼儿说出图画中的线条和音乐很像（一道道波浪线很像跳跃的节奏，黑色的圆圈咚咚咚的像重重的音乐。折线和很尖很尖的声音很像。）
总结：看来这幅画和每首音乐都有相像的地方，他就像一首很复杂的音乐。
三、教师：现在我们再来听一首乐曲，你可以用一种你最舒服的姿势来听。（播放乐曲“单簧管波尔卡”。）
（“你可以用一种你最舒服的姿势来听”，这个给了儿童一个自由感受和欣赏音乐的宽松空间，也体现了教师对儿童的尊重。在听的过程中，儿童可以趴着，可以在位置上做着各种动作。）
教师：听了这首音乐你有什么感觉？
幼儿：很快乐，很兴奋，像春游一样，好像是出去玩，很高兴，有点疯。
教师：你想把这首音乐画出来吗？现在再听一遍音乐，你可以把眼睛闭起来，想一想，音乐和你的画里有什么样的颜色，什么样的线条。
再次播放音乐。
教师：你决定怎么样画呢,画什么样的线条和颜色呢？
幼儿自由作答
教师：现在就请小朋友开始画吧，让你的线条和颜色在纸上变成好听的音乐。
三、欣赏作品
教师：把你们画好的作品贴到黑板上吧。
（音乐声中）教师：“谁来讲讲你为什么这样画？”
幼儿交流。
教师：“线条颜色跳完了舞，我们也一起来跳舞吧。”
音乐声中结束活动。