《幼儿园科学美术活动教案40篇》属于幼儿园公开课教案中比较优秀的内容，欢迎参考。
第1篇
课时：四课时
目标：
1、了解科学幻想画的特点及各种表现形式。
2、欣赏科幻画，学习其一般知识。
3、能用学过的知识表现科幻画。
4、培养学生从小爱科学，懂科学，用科学的方法解决问题。
重点：学习科幻画的一般知识，并用学过的知识表现科幻画。
难点：启发学生想象的同时，注重尊重科学地表现主题。
准备：有关科学幻想方面的资料、VCD太空探索、学生科幻画作品等。
过程：
一、组织教学
二、学会观察。边看VCD太空探索，边思考以下问题：
·人类至今为止，科学上取得了那些成就？
·观察星球的颜色。
·观察宇航员的服饰。
·观察各种卫星的外型结构。
·画家笔下的幻想画有一定的科学依据吗？其构图的奇特之处。
三、学生观看VCD
四、以小组为单位，各抒己见，发散想象思维。
第二、三课时：
一、组织教学
二、提供给学生所要的资料，学生也可从网上寻找资料或书籍上的图片资料。
（资料互用，相互交流。可小组间的交流、组与组的交流、师生的交流）
三、介绍技法：
在黑卡纸上用梦幻笔（以淡色为主）勾线。
星球用多色油画棒画，用手拉出飞驰的`效果。
蜡笔画出主体物，背静用水彩大面积涂抹。
宇宙用渐变色表现。色彩浓重为宜。……
四、学生作业
要求：·画面有一定的科学依据。
·画面的内容要丰富。
·着重细节描绘。
·富于联想。
·所绘场面尽量宏大，有气势。
五、完成稿交流，开阔学生视野。互评、自评结合。
第四课时：
一、组织教学
二、十分钟时间作完成稿修改。
三、评价（每位学生介绍作品30秒）
自评+互评+点评
·从科学角度评。
·从构图上评。
·从色彩上评。
·从表现形式上评。
·从综合工具的使用上评。
教师的点评上突出重点。
四、用学生的作品布置教室（师生齐动手）
第2篇
在教师专业化高速发展的今天，我有幸参加20xx年专任教师网络培训，在这短暂的一个月里，我感受了大学的人文气息，回味了自己的读书时光，还结识了一群优秀的同行。回顾这一个月的学习生活，感触很多，收获颇丰！
一位老师在研修日志里有这样的话语：学习是一个人一辈子的事情，带着乐趣去学它，一生将会变得丰盈而充实；而倘若把学习当成一种负担，那只会成为你一生的缺憾。其实，学习是一件无比快乐的事，也是一种享受。我也有同感。本次培训，不但全面而且细致、精辟。既有各领域的专家在理论方面的精彩阐述，又有课堂实录、教学案例供参与培训的教师观摩、学习。多位教育名家的讲座不仅带给我全新的教育理念，还有情感的熏陶、精神上的享受、心灵的震撼以及思维火花的碰撞。下面将我的一些亲身参与的体会和心得与大家交流，希望对大家有所启发与帮助：
一、转变角色，认真进入学习状态。
从教师变成学生，不禁怀念起以前的读书时光，怀念读书时的美好点滴，不想这次培训也将成为我记忆中挥之不去的美好时光，让我在以后的时间里多了美好的回忆。看到培训课程的第一感觉便是密密麻麻安排了很多内容，想想将要接受这么多内容的培训，心中不免有一丝担忧，但是后来证明，这是一步步的阶梯，让我们慢慢登上这新课程的列车，将带着我们驶向美好的前方。
教师的专业发展，不仅是社会教育发展的必然趋势，还是教师自身专业成长的需要，更是适应教育对象求知发展的必然结果；轻松有效的美术教学，不仅要体现在教材的解读上，还要体现在教师对教学设计的关注层面上；美术教师不仅要做美术技能的传播者，还要做美术文化的传播者；美术教师应立于本地区的自
然风光，民间文化特色深入生活，开展具有地方特色，民间特色的校本美术课程资源，等等。
二、思想认识到位，角色转换迅速。
我虽然是一名中学美术教师，虽然美术学科长期处于边缘学科地位，得不到高度重视，作为一名美术教育工作者，我对搞好美术教育教学工作还是信心十足，并且在不断寻求机会通过学习来提高自身素质。因此，自参加这次国培后，我立即行动起来，从思想上实现了从教师到学生的角色转换，虚心请教老师和同行，又能根据美术培训班的培训计划，安排好自己的培训时间并结合自己的实际情况，制定出了自己的学习计划，做到了每天做好什么，完成什么的准备。并且在学习过程中服从统一管理、严格遵守各项规章制度、高质量的完成了本次学习测试、作业任务，得到了班主任教师和同行的高度评价。
三、集体加分散学习，效果好。集中研讨，讲究实效
严格按照培训计划中的课程安排，有步骤的培训，不超前不滞后，保证学习的有效性。我们美术班采取的是集体加分散的学习方式，既符合实际，又提高了学习效率，取得了良好的效果。在学习中我们建立了学习群，在辅导老师的带领下，每一阶段的学习完成后，我不仅在学校进行集体研讨交流学习经验，研讨学习内容，收集资料、提炼出有学术价值的问题，而且还在美术班级论坛上也进行了经验交流，互通有无，并将提炼出的有学术价值的问题，请教央馆专家进行解决，并能积极参与专家的数次讨论。在讨论中，每位学员都能积极主动参与讨论，畅所欲言，气氛活跃,这种有效的学习气氛，充分调动了每一位参训教师的积极性。 本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜，灵活多样。
四、拓宽视野，更新观念。
这次“国培”虽然只有短短的十多天的经历，但对我影响深远。首先作为一名基层教师我能参加理论深度的讲座而感到幸运，利用这次会做了很好的提炼与总结，并与广大一线教师进行了交流，之后还对“教学评价”的意义与具体教师操作方法进行了反思，用更高的标准来指导和要求自己的教学和教研。同时，我又从两位专家那得到充电的机会，感受到国家级培训的实际意义，对今后的教学教研工作有很大帮助。更重要的是我又认识那么多的新朋友（全体参培的老师），相信有他们的陪伴和鼓励，我们会一起进步，一起成长，达成“国培计划”的最终目标。
通过这次对美术新课标的培训，使我在教学方法、教学观念及教学资源的利用上都受到了很大的启迪，素质得到了一次次量的积累与质的提升。这次培训，带给我最深的体会就是教学不仅是一门复杂的学问，同时又是一门高超的艺术，需要我们不断去研究，不断地去反思，不断地去提高，不断地去践行。我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情，在今后的教学中，将汲取专家的精华，反思自己的教学行为，让自己在教学实践中获得成长，使自己的教学水平和教学能力更上一个新台阶。 与其说，此次学习是我个人成长的加油站，不如说是我作为教师职业生涯规划的一个新起点！总之，此次培训不仅是继续教育的一种重要形式，也是我们在职人员学习，充电提高的有效途径。时间虽短，教学内容虽不能包罗万象，但却能让每位学员终生受益。
第3篇
今年暑假我参加了教育局组织的小学美术教师培训，在培训中接受封闭式管理，吃、住、学全在培训学校，累计集中培训时间为七天，共分二个阶段学习。培训学习了艺术理论，美术课堂教学设计，新课程标准下的美术教学的分析，精彩15分钟的设计，美术教师的专业化成长，多媒体课件的 制作与应用，基本技能训练等。既有理论学习与教育教学实践相结合、又有集中学习与分散研修相结合、还有理论学习与技能训练、课题研究相结合等方式，同时突出了我们学员主体地位，也突出课堂教学的效果。通过为期四天的培训学习，自我感觉收获多多，现将自己的心得拟写如下：
一、提高了专业知识水平
深化了本学科基础知识，加强了对本学科基本知识和基本理论理解，掌握了本学科的一些发展动态，了解到本学科理论与技术的新发展，提高了自身更新教学内容和改进教学方法的能力，以及教育教学基本功和学科教学或教育实践能力。尤其是听了丁玉祥老师的有关自主合作探究式教学及学生能力的培养课，使我深深体会到新课程更加凸显自主合作探究，进一步认识到自主学习并不等于学生的自由学习，而是在教师的引导下选择有合作休息价值的内容，引导好学生的讨论，培养学生合作的本领，提高学生团队协作的能力。
二、教育观念得到更新
此次“千农教”的全体学员都来自教学第一线。通过集
中理论学习，使我们逐步更新了教育教学观念，了解了先进的教育科学基本理论，现代教育观、学生观和学习观，在教学活动中遵循客观规律、调整自身的角色和教学方式，把素质教育贯穿到学科教学过程中。在培训中，我们一道从多角度、多层面对课堂上的各种困惑和行为进行理论的诠释和深刻的反思，使我们想到了一些从未想过的问题，发现了各自的差距与不足，对原有的教育观念产生了强烈的冲击。通过培训，使我印象最深的就是学会聆听学生的心声，尊重学生的需求。
三、提高了现代教育技术的运用水平
在此次培训中，不仅使我更新了教育观念，还掌握了一些现代教育技术。李涛老师虽然只给我们上了半天的课，却使我受益菲浅，在现代教育技术、计算机应用（含网络技术和多媒体课件制作）的学习中，自己已具有了运用计算机进行辅助教学、开展教育教学活动的能力、会制作适用学科的简单教学课件。我都深深地感到自己的思想在不断地充实，可以说这些理论是指导我们顺利开展各项工作的必要前提，也为我们的不断成长提供了有利的条件。通过老师的博客培训，使我深切的感受到我在现代教育技术应用方面的能力是多么的欠缺，为了提高自身的现代技术应用能力。为了适应社会发展的需求，成为一个不被社会淘汰的合格教师，我认识到必须要与时俱进，不断学习不断自我更新，以提高自己的适应能力。
四、教育教学理论掌握得更为系统
这样的培训非常及时，平时忙于教学，很少有机会静下心来读书，来到这里一下子听了那么多课，看了那么多书，记了厚厚的笔记，回去还得慢慢消化。使我们对教育教学的理论与方法掌握得更加系统，使我感到比原来站得高了，看得远了。使我对一些教育观念的理解更加深刻；对教学理论的认识更加明晰；对开展教研活动的方式更加明确；对投身教育改革的激情更加充沛。
五、合作学习、共同成长
在四天的学习过程中，全体学员合作学习、共同成长，成为一个亲密和谐的学习大家庭。学员之间、师生之间相互学习、取长补短，结下了深厚的友谊。培训结束，就是我们新的合作开始，以后一定要互通信息，保持联系，我们的心是永远连在一起的。都是在这样轻松、积极、合作、愉快的气氛中进行的，这样的良好氛围使我们的学习变得更加有趣和有效了。可以说，我们进行最多的活动就是看活动、评价、讨论，这是一个非常好的学习方式，他让我们将问题上升到理论层面，再让这些总结后的理论来指导我们的工作，帮助我们的成长。
总之，经过这次的学习，我的意志品质得到了一次很好的历练，使我在这短暂的学习中获得了一笔精神财富！不仅如此，培训学习所获得的更是一笔精神财富，我想，虽然我们要毕业了，但是我们仍然会孜孜不倦地学习，充满热情地工作，让这结束之时成为我又一崭新的开始。
第4篇
课 题：电脑小画笔
课 时：一课时
课业类型：电脑创作
教学目的：学习电脑画图的知识和技法，培养同学分析、概括、想象、审美以和发明美等能力。
教学重点: 电脑画图知识技法
教学难点 ：启发构思、组织画面。运用现代化的工具协调性和技巧。
教学准备：同学：课本、各种图画样本、软盘。
教师：绘图课件、打印的图画。
学情分析：五年级同学已经接触过很长时间的电脑操作，画图程序友好多同学早已经接触过，积极性相当高。而且，同学的想象发明能力、尤其是画图的组合能力相当强，因此，同学应该能发明出优秀的作品。
教学战略：应用自主教学法，让同学在欢快的课堂气氛中，愉快的学习，小组合作与个人点评相结合，鼓励同学大胆创作，敢于展示，从而树立同学的自我表示意识和自信心。
教学过程 ：
一、导入 新课
设问：①同学们知道这节课我们为什么在这里上吗？
小结：引导同学了解本节课的教学目的.、教学内容。
目的：以设问引发同学的好奇心，使同学对这节课另眼相看，为顺利进行教学打好基础，培养学习兴趣。
师：放映课件
设问：②你们知道这些画是怎样画的吗？
小结：电脑小画笔是一种新型的绘画技术手段。他利用现代信息技术解决了我们很多在实际绘画中遇到的小问题，这节课我们酒厂使用电脑小画笔进行创作，我相信同学们会在操作过程中体会到的。电脑在我们生活中应用很多，除了可以进行技术方面的运用，还可以制作新颖有趣的美术作品。
（出示课件作品），这些作品就是利用电闹小画笔制作的，这种美术表示形式称为电脑绘画。
（板书：电脑小画笔）
目的：①利用精美的课件作品震撼同学的心灵，吸引同学的注意力，激发学习兴趣。
目的：②通过讲述电脑绘画的功能，自然而巧妙地引出课题。
二、讲述新课
1、认识电脑小画笔程序
设问：同学们能用一句简洁的语言解释课题吗？
小结：利用电脑小画笔提供的各种功能，进行巧妙地组合和填色，使之成为生动有趣的美术作品。
目的：认识认识电脑小画笔程序，满足同学心理需要，进行知识建构。
1、 分析作品，了解作品艺术特色，体验作品形式美感。
欣赏作品，分析作品所表达的涵义。
设问：①通过分析作品，你能试着分析作品的艺术特点吗？（板书：艺术特色）
小结：电脑小画笔的作品艺术特色是生动、概括、有一些夸张、。
（板书：生动、概括、夸张）电脑小画笔的艺术特色正是这种美术表示形式的美的所在。
设问：②通过欣赏和分析作品，请你说说你对利用电脑小画笔创作的作品的感受。
小结：通过赏析作品，我们可以感受到作品的概括的美和夸张的美。
目的：①使同学感受到美，喜爱本课教学内容，情感既发，兴趣随至。
目的：②使同学感受到美，才干发现美，进而表示美、发明美。
1、 示范制作方法、步骤
设问: ①你知道电脑小画笔的第一步应该做什么吗？
（板书：制作方法）
小结：第一步是认识各种工具
设问：②电脑小画笔的第二步应该是什么？
小结：第二步是构图，确定主题（板书：构图）
设问：③你认为电脑小画笔第三步应该是什么？
小结：第三步是制作
（板书：制作）
目的：①学习电脑小画笔制作方法，进行知识建构。
目的：②由同学口中说出制作方法步骤，加深同学印象
目的：③加强教师示范作用，突出教学直观性。
1.安排作业
运用所学技法，每人利用电脑小画笔创作一幅美术作品。
三、同学制作
1、组织合作
以小组为单位，同学之间可以互相指点、互相学习、互相协助。
目的：①培养同学合作精神。 目的：②交流思想、互受启发、降低难度、提高兴趣。
2、 奖励竞争
展示制作优秀的作品，并且保存下来，打印后作为同学评价的一个凭据。
目的：①培养竞争意识，为同学创设战胜自我的环境。
目的：②采用激励的方法，最大限度地调动学习兴趣。
目的：③提高教学效率
四、 课堂小结
1.展示作业 ，师生评价，指出优点与缺乏。
目的：巩固兴趣
小结本课内容目的：加深印象，巩固所学知识。
板书设计 ： 电脑小画笔
认识工具
主题 构图 制作
艺术特色：生动、概括、夸张
第5篇
精选原创科学教学设计:漫游魔术王国
活动方法：
以游戏法为主，结合操作法和讲解演示法。
活动重点、难点：
圆形和方形的认识和区分。
活动准备：
1、三种几何图形若干。
2、几何图形拼组成的图画。
3、魔术箱、魔法棒。
4、小鸭、小狗、小蜜蜂的教具。
活动过程：
（一）开始部分：教师带幼儿做手指游戏，集中幼儿的注意力。 师：“小朋友们，今天，老师要带你们到魔术王国去，那里啊，会变出好多好多有趣的东西，好了，我们先来做个小游戏，看哪个小朋友表现得最好。” （教师做示范）：“捏拢，放开；捏拢，放开；小手背起来。”
（二）中间部分：用游戏的方式让幼儿认识三种几何图形。
1、游戏：摸一摸“魔术箱”
师：“小朋友们，魔术王国到了，魔术王国里有一只奇妙的箱子，你们看，就是这只魔术箱？（出示魔术箱）你们想不想知道里面藏的是什么秘密吗？好了，我们来看看这只魔术箱会给小朋友们变出什么有趣的东西。
（1）教师念儿歌：“魔术箱子东西多，让我先来摸一摸，摸出来看看是什么？”摸出一本长方形的书，问：“这是什么？（书）它们是什么形状的？（正方形）为什么说书是正方形的？问：日常生活中还有那些东西是正方形的？（启发幼儿说出）
（2）再念儿歌：“魔术箱子东西多，请某某小朋友来摸一摸。” 当幼儿摸到后，要求说出生活中还有哪些这样的物品？游戏反复进行。
（3）教师总结：魔术箱里的东西有的是圆形的、有的是三角形的、有的是正方形的。（边说边指相应的物品）
（4）你怎么知道它是三角形/正方形/圆形的？
（5）老师总结：圆形：圆溜溜，没有角，滚来滚去真能跑； 三角形：三条边，三个角，像座小山立得牢； 正方形：四条边一样长，四个角一样大，方方正正本领好。
2、游戏：谁的本领大
（1）教师用魔法棒“变”出有圆形、三角形、正方形、组成的图片，请幼儿找出其中的图形宝宝。 师：“小朋友们，魔术王国里还有好多有趣的东西，你们看，这是魔法棒，（出示魔法棒）它也会变出好多的东西。变！变！变！咦！魔法棒变出什么了？（边说边出示其中的一幅图画）原来是一幅漂亮的图画。现在，小朋友们来找一找，这幅图由哪些图形组成，比比哪个小朋友的本领大。
（2）教师用魔法棒依次“变”出另外的几幅图画，请幼儿分别找出各种图形。
3、游戏：小动物找家 师：“魔法棒的本领可真大，它还会边出小动物呢！变！变！变！（“变”出三种小动物）小朋友们，你们看都是谁啊？” 幼：…… 师：“咦！这三个小动物好像再哭，我们来问问他们怎么了。” “小狗、小鸭子、小蜜蜂，你们怎么啦？” （教师模拟小动物的声音）“我们找不到家，见不到妈妈了！” “小朋友们，我们来帮小动物找家吧！你们愿不愿意啊？” 幼：…… 师：“你们看，这些都是小动物的房子，现在我们来帮小动物找找家。”（把三种几何图形的卡片发给幼儿）师：“小动物说它们的房子都是有形状的'，小鸭子说，它们的房子是正方形的，小朋友们看到正方形的‘房子’了吗？”让幼儿把正方形的卡片举起来。师：“小朋友们做得真好，都帮小鸭子找到家了。小狗说，它们的房子是三角形的，小朋友们看到三角形的‘房子’了吗？”让幼儿把三角形的卡片举起来。师：“小狗也找到家了，小蜜蜂说，它们的房子是圆形的，小朋友们看看圆形的‘房子’在哪里？”让幼儿把三角形的卡片举起来。师：“小朋友们真能干，也帮小蜜蜂找到家了”。师：“小朋友们真聪明，都帮小动物们找到家了，小狗、小鸭子、小蜜蜂可高兴了，唱着歌快快乐乐地回家去了。”（把三种小动物分别“送到”相应的“房子” 里）
（三）结束部分：让幼儿巩固对三种几何图形的认识。师：“小朋友们，今天我们在魔术王国认识了好多的图形宝宝，小朋友们说说它们是谁啊？”（依次出示三种几何图形的卡片，让幼儿说出图形的名称）。师：“魔术王国里还有好多好多奇妙的东西，下次老师再带你们去，好不好？我们也唱着歌回家吧！”
活动延伸：
1、让幼儿把小动物的‘房子’分类放到区域角中。
2、让幼儿在日常生活中找出其他的图形。
情况分析：
幼儿园中班科学教案针对中班的幼儿已有了粗浅的几何概念，这一阶段的幼儿能正确地认识圆形、三角形、正方形，但他们不是从这些形状的特征来认识，而是将其和自己日常生活中熟悉的物体相对照。因此，我设计了《漫游魔术王国》的活动，让孩子在游戏探索中对图形产生兴趣，并通过观察、比较、想象、动手等，感知不同图形的不同特征。
活动目标：
1、通过对比，让幼儿感知圆形、三角形、正方形的基本特征，能够区分三种几何图形。
2、通过创设愉悦的游戏情节，运用多种感观来调动幼儿的思维、想象能力，发展幼儿的观察力。
3、激发幼儿探索的欲望。
第6篇
教学目的:
1、 学习美术中的比例知识,培养同学的发明精神。
2、 了解比例在美术作品中的关系,提高同学的审美能力。
3、 学习此例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。
教学重点:运用比例在美术中的关系,分析美术作品。
教学难点:从比例的角度考虑设计一个好看的花瓶。
课前准备:
教具：教学图片、花瓶、同学作品若干
学具：剪刀、胶水、彩纸、油画棒。
教学过程:
1、《出示溪山行旅图》:
(1) 画上画的什么?
(2) 山和人物的大小对比方何?
(3) 这样对比有何作用?
师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸伪气势。这幅画胜利地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。
2.出示《维鲁维斯的人》
(1) 人存站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?
(2) 师简单介绍这幅作品。
4、 师介绍黄金分割的知识
(1) 把一条线段分成两局部,便其中一局部与全长的.址等于另一局部与这局部的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。因这种比例在造型上址较美观而得名。
(2) 师用黄金分割的知识分析《吧黎圣母院》。
5、 欣赏同学们的设计作品
(1) 这些作品你觉得哪件最漂亮?为什么?
(2) 从比例的角度分析,它们胜利之处在哪里?
三.作业练习:
(1) 用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。
(2) 为这个花瓶添加图案花纹。
四：作品展示
1. 你为什么设计这种式样的花瓶。
2. 你能否介绍一下你是怎么设计的?
3. 你最喜欢哪幅作品。
五.课堂小结,提出希望,安排下节课工具
课后记：对于上节课来说，这节好多了，有了透视的一点基础，对于比例就比较好理解和接受，我在上课的过程中顺便复习上节课的内容，收效好了很多。
第7篇
教学目 标；
一，通过学习本课，让学生发掘自己思想深处蕴含的个性思维方式和艺术发展空间，培养学生综合运用的学科整合手段，收集和处理信息资源的能力，而本科的题目‘未来的我’应该以培养学生对自己未来的理想是什么，怎样才能达到自己的理想而要求，因为我们这是农村的学生，农村学生的家长对孩子的要求只是把文化科学好，学的棒就行，至于别的根本没戏，更别说收 ，那就更办不到了。
二，让学生在实践活动中，产生主动参与，抒发情感，乐于探究，勤于动手的`学习兴趣，从兴趣入手，消弱既往由于基础，能力等因素形成的差异，主张学生彰显个性，以突出自我
易已与表现 ，快乐无限为过程体验，感受艺术魅力，
因为许多农村的孩子参加的实践活动很少，所以主动参与，抒发情感，乐于探究就更少，再加上学生对常识可并不是很重视的样子，所以就更谈不上基础，能力了，就算个别孩子有这方面的天赋，也会憋住课的作业所压迫的轻视了本节课的。
因为对于本课只能要求 孩子勤于动手，从兴趣入手，这可能还可以，其他就办不到了。
教学设计； 本科是美术教材第十三册第六课，可能当学生看到这个题目时，就对本节课可能感了一些兴趣，同时这节课也融合了两个学科的教学内容，相互提携，这就奠定了很好学习基础和条件，二，在教学设计中，首要任务是制作计算机辅助教学课件，课件是本科教学中重要的组成部分，它带给学生是直观，生动，形象和意想不到计 的学习效果，一步一步把学生引进教学环节中，是学生始终处于兴奋 状态。 设问导入，我们每个人都有美丽的梦想，那么你的梦想是什么，课件可以演示，学业有成，头顶博士帽，手持毕业证站在同学面前，你曾在梦想中穿上军装，或许你想驾驶属于自己的豪华跑车周游世界，或许你想成为明星，也会满足你深藏心底的愿望，也可能
三，学生产生兴趣之后吧，可能就会要求去尝试实践活动，这时是教师 启发和引导基本技能训练的好时机，学生为‘实现 自我’就会认真地讲，掌握本课的基本，技能，学生的实践活动是教学过程中重要的落实和创新，为此，可将学生划分实践组，可以互相学习，讨论，以组为单位发挥群体优势，发挥一部分学生的创造性思维，注意，教师在评价学生作品时部 应尊重和保护学生发挥创作手段不要过分强调一致，是每个学生有能力完成作业。
第8篇
教学过程：
一、美术的定义：以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体的形象，以反
映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术”、空间艺术。
二、美术的分类：绘画、雕塑、工艺美术、和建筑艺术。
三、绘画的概念：是使用一定的物质材料，通过线条、色彩、明暗、透视以
及构图等手段，在平面上创造出可视的、具有一定形式、体积、质感和空间的艺术形象。
四、素描的狭义概念：素描是指“单色”绘画。
法国画家雷诺阿的作品
1、 素描是与色彩相对而言的。
2、
素描是造型的基本功。
3、 素描作为画家艺术创造意图、观念的体现，是为美(转 载 于:m左右的为宜．画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手。
另外还需准备美工刀等其他一些工具。
二、学习素描应注意的一些事项
1、位置的选择和作画姿势
正确的写生姿势、有助于整体观察和表现方法的运用。在绘画时身体应与画板相距一臂左右。如有条件，画板放在画架上最好，如果没有画架，画板放在大腿上也可以。画架一般放置在绘画者的右前方。画者与写生对象之间的最佳距离，通常是对象高度或宽度的3倍到5倍之间，良好的习惯有助于绘画技能的提高。
2、握笔方法
画画的握笔方法是和平时写字有区别的．通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔，小指作支点支撑在画板上(或悬空)，靠手腕的移动来画出线条，只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成
3、作业时间控制
通常一幅素描一般安排在2-3小时之间，若是画面复杂，一次不能完成的，可以用多次完成。
4、作业目标安排
按造型因素做分解练习，有目的地集中解决难点，如：形体概括练习、比例和结构分析联系、透视与结构联系、结构与色调表现练习，作业目标应明确，以利于学习和掌握技法表现规律及艺术表现规律。
5、培养科学思维方法
造型规律的掌握与运用是培养正确的思维方法的过程。在素描训练过程中，应充分体现学习者解决各种关系的思维能力，如正确把握主观与客观、感性与理性、整体与局部的关系等。
--学习素描
造型基本因素
1、形体的点、线、面
我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系
点 点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。
线 线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。
辅助线 是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。
轮廓线 轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。
面 无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。
直面 立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶（底）三个面呈现。
曲面 球体借助于光线，在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线（面）、反光面和投影组合而成。
任何一种复杂的形体，都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。
2、比例与分割
比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感，观察与表现比例关系有个较好的方法，如先抓住相比关系因素的两极，再确定中间部分，依次分割下去，就可以确定出任何复杂的比例关系
3、特征与基本形
物体的形体特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之间得到区别。我们要对形状进行概括与归纳，形成了一个基本形的概念，如圆形：人脸、苹果、罐子、太阳；方形：课桌、书籍、电视机、房子等，因此可以这样说，抓住了基本形就基本抓住了形体的主要特征。
从形体总体出发，对物体的原形进行简化，省去烦琐的细枝末节，以形成简单的几何形状。首先是抓住它的平面形，是方、是圆还是角；再看它的体积特征，属于立方体、球体还是柱体。在具体作画时，先目测高度，再目测宽度，最后作上、下的宽窄比较，就能把握住形体的基本特征。
4、转折与轮廓
当构成物体的面发生方向上的变化，形体的面就出现了转折。方形物体转折明显，称为折，圆形物体转折缓慢，称为转。一般的物体的边缘可以看作是转折，立方体外缘内的棱为转折，叫内轮廓。球体内侧的明暗交界可视为转折，也属于内轮廓。在造型过程中，当我们以线去体现形体的转折处，即为轮廓线。根据形体转折内外的部位，轮廓线可分为外轮廓线和内轮廓线。在作画起稿过程中，应集中表现物体的轮廓，抓住轮廓的方法可采取由外到里的方法。
5、结构与构成
结构是指物体本身个部分组合和构造。物体都有内部和外部的构成因素和结构关系，个部分的互相连接穿插、重叠、相离等决定了物体的形体。在素描训练中，对结构加进一些主观成分和表现手法，反映在画面上的形体结构，可看作一种构成。
6、透视与空间
一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离，被画物体之间的空间距离，被画物本身前后的空间距离，被画主体与背景的空间距离。。。。在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的方法是透视原理的运用。
一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离，被画物体之间的空间距离，被画物本身前后的空间距离，被画主体与背景的空间距离。。。。在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的方法是透视原理的'运用。
几何透视法
几何透视法产成与数学原理，是把几何透视运用到绘画艺术表现之中，是科学与艺术相结合的技法。它主要借助于远大近小的透视现象表现物体的立体感。
平行透视
当立方体的六个面中，有一个面与画者的位置呈平行状态时，画者所看到的是它面产生的透视变化。
成角透视 当立方体的一个角正对画者时，立方体所有的面都产生透视变化
几何透视法包括三个要素：视平线，一般是指画者平视时与眼睛高度平行的假设线。视平线决定被画物的透视斜度，被画物高于视平线时，透视线向下斜，被画物低于视平线时，透视线向上斜。心点，是指视觉中心。它位于画者的核心部位。在平行透视中，一切透视线引向心点。距点，视点至心点的距离叫距点，如果把视距移至视平线上心点的两侧，所得的点为距点。
空气透视法是借助空气对视觉产生的阻隔作用，表现绘画中空间感的方法。它主
零基础如何学习绘画
零基础如何学习绘画
经常有很多动漫爱好者，也想学习绘画，但是从来没有接触过绘画，所以很多网友都不知道如何去学习，今天我们就稍微来分析一下，零基础如何学习绘画吧。 一，如果想画漫画的话，线条是非常非常重要的。初期练习可以不断画线条，直线和曲线都需要练习，直到能一笔把直线画得很直，曲线画得很轻松有轻重变化。（PS，用自动铅笔和打印纸画效果较好。）
1.那么如何来学习画直线呢？来看看下面的方法
（1）.尝试用铅笔在A4幅面的复印纸上流畅的画出直线
（2）.在纸上任意点两个点，用直线连接点
（3）.可以画平行，交叉直线。注意要流畅，不拖沓。干脆利索的完成
2.如何来画弧线
（1）.尝试用铅笔在A4幅面的复印纸上流畅的画出弧线
（2）.在纸面上任意点三个点，用弧线连接点
（3）.可以画平行，交叉，渐变的弧线。注意要流畅，不拖沓，干脆利索的完成 二，素描的练习非常枯燥，但是对于后期上色非常有帮助！而且素描相对好学，多临摹。并且，素描对于练习线条也非常有帮助。画画那些几何体，功夫绝对不浪费。
三，练习上边两个的同时，可以开始临摹漫画人物五官了。不同眼睛的画法，鼻子，嘴，眉毛耳朵……（注意线条简洁尽量一笔成型）
四，然后是不同角度的脸型。（注意简洁，把多余线条擦掉）
五，人体结构和透视法，越到后期越重要。初期基础打得越深，后来画得越漂亮。像我一样画到一半技术就卡死了，然后回头补课……也还可以……吧……
六，人物衣服的捷径是看时装画设计教程（服装设计专业的），环境场景的捷径是看建筑画表现教程（建筑专业的）。
只要多多绘画，多多练习，年龄以及基础这些都不是问题
第9篇
活动目标：
1、认识不同的美工材料，大胆尝试不同形式的美工制作。
2、在经验共享、经验再加工的基础上，综合用剪、贴、拼等技能，制作自己喜欢的画。
3、乐意在探索过程中努力地思考、能将自己面前的材料收放整齐。
活动准备：
1、一张桌子上有彩色纸，报纸，皱纹纸等、剪刀、浆糊。
2、一张桌子有橡皮泥、泥工板。
3、一张桌子有蜡笔、水粉等。
4、其它桌子放豆类、橡皮泥、瓜子等。
5、每张桌子放一些白纸。
活动过程：
一、提问引出主题：你见过哪些花？它是什么样子的？
二、认识不同的材料，探索不同的'制作技能。
1、今天要用不同的材料做各种不同的花，（让幼儿到桌子前了解材料），再说说你看到了什么材料？
2、讨论：怎样使纸、泥、豆、瓜子变成漂亮的花呢？
3、师幼小结：纸可以剪、贴、撕；泥可以搓、压、团、切；瓜子用胶水贴在纸上等。
三、幼儿分组活动，教师巡回指导。
1、幼儿选自己喜欢的材料，做自己喜欢的花。
2、仔细观察幼儿，及时反馈个别幼儿的好方法供集体分享。
四、展览幼儿作品。
鼓励幼儿拿着自己的作品向其他幼儿大方地介绍自己的制作过程。
第10篇
适用于初一、初二年级
1.教学目的
①学会制作工艺花篮，提高学生的动手能力，培养学生的创造性思维；
②利用废弃泡沫塑料块制作工艺品，提高学生的环境意识。
2.教学用具：投影仪、投影片；大头针、泡沫塑料块、丝带；香皂和泡沫塑料做芯的花篮样品各一个。
3.教学条件 场所：室内； 时间：1课时。
4.教学方法：演示、启发、讨论、制作等。
5.教学过程 ●演示（看投影片） 介绍工艺花篮造型和制作材料
以前，人们制作的工艺花篮通常是用香皂作芯，缠绕上丝带做成的。这里有2个花篮样品，请同学们看看它们有什么不同？ 学生传阅花篮样品（或找几个学生比较一下），说一说它们的不同。
提示：重量、气味、牢固度等。 比较结果：一个重、有气味、不结实；另一个轻、没有气味、结实。 ●讲解 后一个花篮是用泡沫塑料做芯制作的。
制作方法
①准备一块椭圆形或扁圆形的泡沫塑料块（长约8cm，宽约5cm）；
②设计一个椭圆形硬纸片（长6cm，宽3cm），在纸片上画上米字格，见附图；
③用两个大头针把米字格纸片固定在泡沫块的中心位置上，把大头针插入纸片边缘米字格顶端（不要把大头针插在纸片上）；
④ 直边补插两根大头针，拐角处补插3根大头针，共计28根。底部、顶部、篮身侧面均插28根大头针；
⑤用大头针将丝带一头固定在花篮顶部的泡沫上。按反八字缠绕每个大头针，把篮身包裹起来。篮底打圈缠绕。结束时剪断丝带，用大头针把丝带头固定在泡沫上。
●学生操作
①教师示范缠绕丝带的'方向，学生模仿；
②教师提示学生正确的缠绕方法；
③6人一组，每组发一个缠绕好的花篮篮身，让每个学生看到缠好丝带的半成品花篮；
④启发学生动脑，发扬创新精神，设计花篮的提梁。
●讨论 每组讨论两分钟，把设想用图形的方式画在纸上。 教师把图纸放在投影下展出，相互交流，取长补短。
●小结 同学们设计了多种花篮提梁，造型都很漂亮。我们可利用废旧的铁丝或电线（约30cm），缠上丝带后弯成各种造型，插入篮身顶部位置，花篮就基本完成了。 作业 课后寻找废旧铁丝、废电线，完成花篮提梁的制作工作
第11篇
一、指导思想
贯彻党的两思教育，在教学过程中渗透德育，健全德育、美育网络，加强教育科研，加快教育现代化，改革进取，全面提高学生的音乐素质，努力把教书育人提高到一个新阶段，使学生成为：“四有”新人，培养他们爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学的优秀品质。并通过各种题材歌曲的学唱，中外名曲、名歌的欣赏，让学生感受美的艺术和高尚的情操，培养他们的创新精神、合作精神、环境意识、心理条件等，努力进取，为中国的明天而热爱学习。
二、学情分析
本年级共有116个学生，他们大都活泼可爱，并且喜爱音乐，特别是唱歌与表演，大部分学生能掌握正确的唱歌姿势，自然的发声方法，有百分之五十的学生能独立、自信、有表情的进行律动和即兴动作。学生在识谱与欣赏方面是弱项，但我相信，经过师生的共同的努力，孩子们的音乐素养将会不断提高！并从综合课入手，在教学中渗透德育、美育，在课上进行多媒体教学，加强教育科研，加快教育现代化，促进教育改革，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展。在五种课型中，学生比较爱好歌舞唱游课，这种课型使学生在学习时积极性高，创新能力自然发挥出来。总的.来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。
三、教材分析
本教材突出了培养学生的爱好音乐的情趣，重视学生对音乐实践的主动参与，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力与创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。除对原有教学内容进行整和外，新扩展了音乐创造和音乐与相关文化的内容，重视通过音乐教学活动，发展学生的创造性思维能力及提高学生人文素养。本册教材各单元都有目的明确的主题，各主题之间具有有机的联系。各单元内容贴近儿童生活，为他们熟悉和理解。教材将评价机制渗透在各个单元之中，既注重终结性评价，又注重过程性评价。在评价的形式上，自评、互评、他评相结合，增进学生对音乐课的情感体验，激励他们更有兴趣学音乐。教材所选的歌曲，乐曲，大多贴近学生的生活，使学生易于学习，乐于学习。
四、教学目标及措施
本学期通过对学生坐姿、唱姿、合理呼吸的培养，为学生的学习打下基础； 注重音乐知识和技能、技巧训练，培养学生的学习能力，并在教学过程中渗透德育，改革进取，加快教育现代化，使学生能在他们的薄弱环节上加强学习，通过综合训练，使学生的艺术修养、音乐素质大大提高。导学生学习正确的坐姿、唱姿，以及合理的发声 练习 曲；注重学生的音乐综合技能、技巧、知识训练，指导学生有感情地歌唱 在教学中指导学生了解歌曲的情绪，并能用正确的情绪来演唱不同的歌曲。 每节唱歌课给学生三分之一的时间 练习 ，教师正确处理、引导； 合理安排时间进行音乐欣赏，培养学生对音乐的爱好，开拓学生的视野，并了解一些音乐知识；通过律动以及集体舞的训练，培养学生的节奏感和乐感。以素质教育为本，不断提高音乐在素质教育中的作用，并落实于教学，充分发挥音乐课益智、促体、辅德的功能。
第12篇
准备
关于金鱼的多媒体、炫彩棒、餐巾纸、铅画纸、3B铅笔、有水景的画面上有一条白轮廓的金鱼。
目标
通过欣赏，探索金鱼多样的组合排列，体会画面安排和构图美。
尝试使用擦色的方法，表现色彩问的渐变接色。
过程
一、欣赏交流
1、教师：听说最近美美班的小朋友都找到我们中国的宝贝——金鱼啦。能不能告诉我，你找到的是什么品种的金鱼？它美不美？哪个地方最美？
（幼儿说鱼鳞时）对呀，金鱼说：“就是我的鱼鳞像金子一样闪闪发光，所以人们给我取了一个好听的名字叫金鱼。”
（幼儿说尾鳍时）“你们也发现我的`尾鳍了吗？这是我最美丽的地方，只要我不停地摆动，它就像一条美丽裙子舞动起来。为了扭动舞裙，我练了三天三夜呢，想不想再看看我拍的录像？”
2、定格欣赏画面
两条鱼：第一个出场的节目是我们的双人舞，看那轻轻摆动的长裙，像彩带一般飘起来。
三条鱼：这是我和两个好朋友一起表演的三人舞。
六条鱼：现在我们的群舞开始了。
一条鱼：最后出场的是我的独舞，这就是我练了三天三夜的舞蹈。
3、看了这么多的舞蹈，你们最喜欢的是几人舞呢？
独舞：是最高难度的动作，转圈的动作，多美呀！
双人舞：你看我，我看你，摆上一个漂亮的造型。
三人舞：也是难度很高的舞蹈，一不小心就变成三角形了。
群舞：很多人跳舞，既要动作整齐，又要造型美。
我想无论人数多少只要有优美的舞姿，一定会受到大家的欢迎。
二、操作尝试
1、呜……呜……是谁在哭呀？原来是金鱼妹妹的衣服不见了，没法参加舞蹈表演。
2、“金鱼妹妹，你的衣服是什么颜色的呢？”
3、金鱼妹妹说：“我的名字叫黑金鱼，我的衣服是黑色的。”
4、我们大家来帮黑金鱼妹妹到炫彩棒里找出她的衣服（幼儿选择颜色，教师演示方法）：
（1）黑色——我不是黑鱼，是黑金鱼，我的衣服会黑得发亮。
（2）找一找淡些的黑色是什么颜色——（加上灰色）有点亮了，，就是很像横条。
（3）用餐巾纸搓一搓——啊！这就是我发亮的黑衣服，谢谢！谢谢！
5、很多金鱼朋友都想请我们为它们找件新衣服：你们能让红金鱼的衣服红得更亮，能让黄金鱼的衣服闪金光吗？看来变色的办法真不少，就看本领大不大。
三、创作表现
1、今天，新的节目表演就要开始了，小金鱼们快上场吧！
2、教师担当记者来采访：
（1）你的长裙怎么飘动得像仙女一样，请问你练习了多少时间？
（2）请问你穿的是什么颜色的金衣？
“记者”及时把好消息在第一时间向大家报告：“告诉大家一个好消息……”
四、分享交流
请独舞、双人舞、三人舞、群舞“演员”上台谢幕。
第13篇
一、教学背景：我们每天都要刷牙，那我们对刷牙的知识又懂得多少呢？我们观察一下自己刷牙的动作和神态，也许你会发现很多有趣的东西。教师抓住这个有趣的事例，把它设计成一堂画漫画的美术课，学生不但能亲身体验一把漫画的乐趣，也可以从中学习保健牙齿的知识。
二、课前准备：教师引导各小组把课前去调查收集的资料，在小组中进行讨论，并选出代表在班上进行汇报发言。下面是几个小组自己收集准备讨论、上台发言的部分内容：
1、刷牙的目的：去除口腔内残存的食物残渣及污物、按摩牙龈，促进牙龈血液循环，提高牙龈组织的免疫力。
2、刷牙次数：每日三餐饭后刷牙、每次三分钟、每次刷牙齿的唇颊侧、舌腭侧、咬合面。刷牙应在每次饭后三分钟左右。
3、正确刷牙的要素：正确的刷牙方法、适宜的牙刷，质量好的牙膏。
4、保健牙刷的选择：牙刷头大小适宜，牙刷毛软硬适中、刷毛尖端呈圆形、牙刷柄扁且直。
5、牙刷应在刷牙后洗净、个人专用，定期更换，大约1个月左右更换一次。
6、牙膏的选择：牙膏的主要成分有摩擦剂、洁净剂、湿润剂、防腐剂、芳香剂和水组成。选择牙膏时，主要考虑牙膏是否含氟、含氟牙膏可以预防龋齿；牙膏应该质地比较细腻光滑，不一定必须含有药物。
反思：利用小学生天真好奇的天性，引导他们通过先自学和收集资料掌握教材中简单、直接的知识。一方面这样不但摆脱了单一教 师 教授的被动学习模式，还培养了学生自主探究的良好学习习惯，再把自己收集的资料和别人交流从中获得了满足感。同时让悟性好、已经学会的学生来教其他学生，还减轻了后进同学对学习的恐惧感，使他们获得更多学习动力。另一方面通过小组交流信息，以点带面，培养合作精神，比起老师远远的站在讲台上教学的氛围更好！使“以学生为主体”有一次得到了很好的体现。
三、听音乐激趣，导入新课。
听台湾歌手范晓萱的歌曲《刷牙歌》。
师：同学们这首歌让你们想到了什么？
反思：虽说新课刚刚开始，但学生早已被美妙的音乐所感染，还跟着唱起来，不但激励了学生，而且也极大地调动了学生的好奇心，使学生很快的进入学习状态。歌曲还向学生提示了这节课学习的主要内容，明白护齿的重要性。
生1：我想到了自己刷牙的情景。
生2：我想到了我的蛀牙，有的时候还很疼呢。
师：同桌之间互相表演刷牙动作。你们看了同桌的动作后，你想对他说什么，有什么好的建议要提出？
生3：我看过资料，觉得他的刷牙动作不太正确，应该这样刷，（这位同学一边说，一边示范给同桌看······）
师：你们说的很对，让我们一起来学习正确的刷牙方法吧。（看学习刷牙动作分解，比如：刷后面的牙外侧，上面的牙要由上往下刷，下面的牙由下往上刷……）
反思：互相演示刷牙动作的过程，可以让学生对刷牙的动作有个正确的认知。彼此的示范，对不正确方刷牙方法的给予纠正，在同龄人的指导下纠正错误，可以使对方更容易接受。也可以让学生对刷牙动态刻画有一个的较为深刻印象，为接下来的绘画表现打下了基础。因为课前收集了很多相关的资料，有备而来，学生对课堂的学习更有劲头，都争当牙齿专家，起到了事半功倍的效果。
四、自主探究，师生归纳，自主创作。
师：刷牙是我们每天都要做的普通事情，不过，我们今天要用大家最喜欢的漫画形式去把刷牙情景表现出来，你们看怎么样啊！
生：O!没问题。
师：我知道为了完成好这次任务，大家收集了不少漫画资料，你们能展示给大家看看吗？
（通过多媒体向大家展示自己收集的作品，说自己的体会）
生4：我觉得这几个小动物刷牙太卖力了，嘴张得老大，不会累吗？不过就是因为作者把他们的嘴画大了，他们才显得更可爱、幽默了。所以我们画的时候也可以用这种方法。
生5：我特别欣赏这幅，那个人的头发被夸张得像田螺的样子太逗了。我还明白了，漫画要抓住别人典型特点去夸张的表现才行，比如：大的更大，小的更小。
生6：有些人带了钢牙套（牙齿矫正器），我们可以把它画的精彩些比如给它加些装饰，一定很好笑。
师：大家讲得真好，那你认为漫画的特点是什么？
生7：造型和表情要画得夸张。
生8：动作也要夸张、形象还要幽默，让人一看就发笑。
师根据学生说的打出漫画的特点：造型夸张、表情夸张、动作夸张、形象幽默。
反思：在欣赏学生自己收集的图片，并进行分析、评议，激发学生对本节课有更多的奇思妙想，和大家一起探讨。不但考验了学生的观察能力，还在发言中总结出了漫画的特点，为接下来的绘画工作起了很好的铺垫作用。
师：说了这么多，那你们想怎样去画刷牙的漫画呢？
生9：把头画很大，身子画小些。
生10：我想画的那个人一边刷牙一边哭，因为牙膏被他不小心弄了一些到眼睛里。
生11：我还想把他的头发设计称豪猪型的，他的狗也和他一起刷牙……
师：除了你们刚才说到的，我建议你们可以添加一些周围环境，比如：卫生间、水龙头等……
反思：美术课堂教学的示范问题一直是我们探讨的焦点。在这一环节，我尝试了通过转换角色让学生探索思考，轻松自然的就达到了我所预期的目的。学生自己去构思漫画表达方式，在他们动脑的过程中体验艺术创作的默会过程，这样既没有包办代替示范的过程又没有放任让学生毫无准备的.去创作，学生既动脑动手又动口，掌握了学习的主动权。必要时老师加以提点，给予学生帮助。
师：为了使同学们作业画得更好，我教大家用简笔画的方式画好人物的动态，确定后再加上衣物。（老师边讲边示范给学生看）
反思：在学生画时教他们用画简笔画的方法先画好人物动作的简笔画（即骨架），等把动态确定好了，再帮骨架添画衣服，对于一些绘画基础较差的同学，这个方法，可以帮他们减轻对动态刻画的思想负担。
五、作品欣赏，独特的评价方法。
我用彩色纸制作了四个标签的“漫画小屋”分别取名：《造型夸张》、《表情夸张》、《动作夸张》、《形象幽默》让学生将自己的画放进自认为适当的小屋里，对自己的画作最初的自我评价。然后再由师生共同欣赏简评。学生兴奋地看着这四个新颖漂亮的小屋，仔细看着自己的画，心里好象在想：我的画该放进“造型夸张”还是“形象幽默”或“动作夸张”的小屋呢？有的学生兴奋地跑上前，干脆地放进了“小屋”；有的学生站在“小屋”前思前想后一阵，才把画放进“小屋”；有的学生把画放进“小屋”，犹豫片刻又拿出来放进另一个“小屋”。看着学生们天真无邪的表现，我心里为这个特别的设计而感到欣喜不已。接着再和孩子们对分类的作品进行了评价。
反思：通过自评——他评——师评的三位一体化，每个人从不同角度出发，使评价多元化。在这节课上，由老师的评价变为学生先把作品分类，再进行评议。“漫画小屋”使课堂更具有新意。不但对漫画的表现形式有了自己更具体的认知，还使孩子对自己的作品有了更肯定的评价标准。学生的自我评价结果与我自己的评价结果差距不大，看来这个方法是行之有效的。在实施效果评价时，要多利用学生自主的活动形式，了解学生的精神面貌和行为表现，尽可能的营造新鲜的气氛，教学环境的设计要考虑是否能给学生宽松的自由发挥和个性发展的余地，看学生是否对作品给予延伸性的关注与投入，继而提升兴趣与潜力的持续发展。
课后反思：
兴趣和好奇心比知识更重要，因为知识是有限的，而兴趣和好奇心能把学生引领到无限的知识领域。绘画能力的训练不拘泥特定的模式，表达上不一定苛求过高，只要在充分相信学生的基础上，结合儿童的身心发育、经验和知识储备的支持，在课程资源的开发、语言的表述、问题的设置特别是教学方法方面更贴近儿童的实际。任学生的思路尽情驰骋，增强积极开拓思维的雄心。与此同时也给教师提出了更高的要求，唯有博学和开阔的视野，才是可持续发展的硬道理。
以上的形式完全可以作为标准课的内容，作为创作艺术，教学手法可以更加灵活。要注意作为漫画创作的本质，以避免成为表演式的教学。
第14篇
活动准备：
1、画家虚谷的《落花金鱼》、马蒂斯的《金鱼》、凌虚的《黑珍珠》等作品。
2、纱皮纸、油画棒。范例《荷花池中的金鱼》，饲养的金鱼等。
活动要点：
欣赏中外许多画家虚谷、马蒂斯、凌虚的作品
1、了解虚谷是清代的一位杰出的画家。观察他的画有什么特色？（淡墨为主，颜色清淡。他画的金鱼，鼓着大肚子，瞪大眼睛，造型十分可爱。）
2、赏马蒂斯、凌虚的画的金鱼。观察画面上金鱼的不同，感受金鱼在水中游时的动态美。
观察与思考
1、出示范例《荷花池中的金鱼》，观察这张画与平时的画有什么不一样？它是怎么画的？画在什么材料上？（用白油画棒将金鱼与水草画在细砂皮上。）
2、让幼儿尝试在砂皮上画金鱼，用白色的油画棒画出金鱼的基本轮廓。
3、运用同种色或相似色接色的方法表现金鱼发光的'鳞片。
幼儿画《快乐的金鱼》，教师指导
1、选择自己喜欢的金鱼，观察其特征及它们在水中的不同动态。
2、在砂皮纸上，用白色的油画棒勾出金鱼的轮廓，并添画水中的水草。
3、用颜色找朋友的方法涂色，表现金鱼发光的鳞片，交替运用白色与浅色表现河水。
引导评价
1、你饲养了几条金鱼？有哪些是新的品种？
2、引导幼儿对金鱼的生活习性等产生兴趣，有进一步探索的欲望。
活动提示：
1、先慢画，再用快画的方法一边观察，一边画金鱼。
2、可以用不同手段来表现金鱼在水中的动态。如：写生、水墨画、撕贴等。
活动目标：
1、用白色油画棒在砂皮纸上画出金鱼的特征。
2、对金鱼的生活习性产生兴趣，有进一步探索的欲望。
第15篇
[教学目标]
技能领域:利用彩笔或线性工具，表现自己窗口。
认识领域:懂得用基本的画法，通过窗口景物表现美的窗口。
创造领域:多方位、多角度的表现窗口，培养学生发散思维及创作能力。
情感领域:善于从生活中发现美、感受美与生活情趣。
[教学重点]
启发学生运用发散思维，多角度去认识与表现窗口。
[教学难点]
发现窗口的美，从申提炼组织画面，使画面层次清楚。
[教学用具)
多媒体电脑，自制cAI教学软件，范画用纸。
(学生用具)
线性表现工具、水彩笔。
[教学过程]
一，导入新课:
今天教师带学生游览我市美丽的风光。(播放课件)我们就来学习《窗口》这一课。
教学设计:教师运用cAI课件，直接把生活中富有影响的景观转化为静态的画面欣赏，不仅引起学生的好奇心，而且可以感知窗口的形状，色彩，线条等，引发审美的直接感受，激发学生的学习兴趣。
二、新授
1.看窗
老师:通过窗口可以看到景色，给人们美的享受，那么生活申窗户a.有哪些形状?b.有哪些部分组成?(投影展示2至3幅图片)。
学生:讨论回答。a.方形、方圆结合等。
b.窗框、窗页、窗帘等。(教师同时板书)。
教学设计:窗口是由窗户而提供的，和窗户密不可分。窗户的形状，结构具有一定的 特征，它影响窗口的形状变化，有的窗口还具有强烈个性、民族性、地域性。让学生感知窗户 (口)的特征。
2·忆窗
老师:请同学想想，刚才通过窗口a.看到了什么季节、时间的景物?b.还有描述哪些季节、时间的窗口?c.哪些物体上还有窗口?
学生:讨论回答:a.白天、春天。b.夏、秋、冬、夜晚、雨雪c.汽车、飞机、轮船等。
教学设计:通过对课件对窗口观察，启发学生思考:在自己日常生活记忆申所能感知的窗口，引导学生想象和形象思维，为学生有意识进行创造提供契机。
3，评窗
老师:a.展示中国古典园林建筑中的各种造型窗口图片。
b.展示欧式建筑申窗户图片二、三幅。
c.展示我国雅罗申标《到处是生活》、美国罗志威尔《出游》的美术作品。
学生讨论回答:a.这几幅画表现什么内容，有什么特点?
b.您喜欢哪一幅，为什么?
教学设计:这些窗口或自由灵活，相互供资、推求得景;或造型独物，色彩斑谰、五彩缓纷;或表达人们追求生活，向往自由美好愿望。有目的进行欣赏、评论，是学生之间相互启发、相互激励，进行联想和创造性思维的过程，是学生主动探索问题的过程，是老师的讲述、启发的重要补充，便于学生开拓思路，激发灵感、深化作品立意。
4·画窗
老师:通过欣赏，我们可以发现a.有直接表现以窗户造型为主的。
b.有表现有人物、景物的窗口。(插播两类较为典型的作品各一幅，并同时板书)
学生讨论回答:a.自己想表现的窗口。
b.如有近、申、远景应怎样表现?(学生回答时，教师示范)
教学设计:学生在忆窗、评窗过程中获取的对窗口的经验，学生再次的讨论，让教师进行归纳，是启发学生逐步确立自己构思或构图的过程。对近、申、远的探讨，教师的`示范则是学生获取造型、构图知识，是解决问题的过程，便学生的创作构想变成画面更容易。
三、作业要求
1·以线为主，创作一幅构思，构图妙巧且有新意的"窗□》作品。
2·画面饱满，注意近、申、远景的表现。
3教师巡回辅导时，对学生出现的问题要耐心帮助，特别是在近、中、远景有层次画 面的处理上。
4鼓励学生依据已有的生活经验和间接体验，有目的，创造的想象。
四、欣赏讲评作业
请学生自己选择本组二、三幅作业展示，共同赏评。
a.先请作者说说自己的想法。
b.再请学生评优劣或提修改建议 (一句话)。
第16篇
教材版本：广东版《美术》实验教科书小学第五册
教学年级：小学三年级
学习领域：造型*表现
课 时：一课时
教学目标：
1、认知目标：通过欣赏大师的建筑，认识建筑的外观和结构美、艺术美、特点、文化背景等等。
2、情感目标：通过学习感受建筑带来的奇特美妙的感觉，培养对建筑艺术的喜爱之情，对大自然的热爱。
3、能力目标：学会观察生物的外形特点，运用想像力发现大自然与建筑设计的内在联系，大胆模仿生物的样子设计出有趣的建筑；培养学生想象力，观察力，创造力。
教学重点：
*生物外形与建筑外形的联想
*建筑的外观和结构观察。
教学难点：
*如何表现奇特的建筑。
兴趣点：
*欣赏不同类型的建筑造型；
*世界名建筑的外形联想。
作业内容：
*异想天开地用画笔模仿生物的样子设计几座奇妙的建筑。
作业要求：
*基本要求：设计一个具有奇特外形（与平时我们所见的.不同）的建筑。
*较高要求：造型奇特，表现的较细致。
*个性探究：构思与众不同，线条、色彩表现细致丰富。
教学准备：
powerpoint教学课件、纸材、彩笔、油画棒、教师示范作品若干件。
水果卡片（把全班分成若干小组，以水果名称命名，如：苹果组、桔子组等）。
教学活动设计
教学环节
教师活动
学生活动
备注
课堂准备
今天，这节课我把同学们分成四人小组，每个小组桌上都有一个水果卡片，这就是你们的组名了。
分小组，讲要求
组合成各个小组
课堂导入
展示悉尼歌剧院图片，直接导入课题
欣赏大师建筑的美
课堂发展
*播放幻灯片：一系列建筑图片（附文字介绍）
了解大师建筑的历史、背景等，.
增长知识。
*请同学们带着问题欣赏这些图片：
1、这些建筑美吗？
2、美在哪里？
学生发挥自主探究能力，各抒己见。（给小组加分奖励）
通过观察建筑的外形与结构，培养学生的观察力，引导学生发挥想像力。
*板书：
外形
建筑美 线条
色彩
想一想：我最喜欢什么动物？我会用什么样的花纹和色彩去表现它的花衣裳？
归纳美术知识，强化学生对事物的美术概括能力。
1、习题：我们来猜猜建筑大师的设计灵感来源，请你连线。
神圣家族教堂 玉米
悉尼歌剧院 贝壳
美迪斯尼乐园 蜘蛛网
慕尼黑体育馆 球
2、是不是只能做这样的联系，还可能来自于什么事物的外形呢？
请每个小组完成习题。
不是，像悉尼歌剧院的灵感可能来自于海上的帆……
拓展思维
设计构思：1、假设你是一位建筑设计师，你会设计什么样的建筑呢？
2、你的建筑具有怎样奇特的外形？
积极发言，表达构思
启发学生开动脑筋表达设计意图
展示若干设计图稿，引导学生设计时，大胆想像。
受启发，更大胆的运用仿生概念设计奇妙的建筑
教师准备的设计样稿用于启发学生，要注意鼓励学生更开阔的运用各种自然、生活中的事物设计，而不要受到老师范画的限制。
学生创作
教师巡视指导，给予适当意见。
小组讨论，合作创作。
培养学生合作精神
师生评价
给予肯定意见，说出需要改进的意见。
自评与他评、组评相结合。
从构思、线条表现、色彩表现等方面。
让学生成为评价的主体，学生更有兴趣投入到美术学习中。
课后延伸
世界奇特的建筑还有很多，它的知识是无穷无尽的，你们在平时要多看多想，希望将来你们中间会有人设计一些漂亮奇特的建筑。
课后学习和观察。
进一步了解有关于建筑的知识。
第17篇
一、教学目标：
1、知识与技能：
（1）学习民间玩具的造型与质朴装饰用色表现手法。
（2）懂得制作摇鼓的传动装置。
2、过程与方法：
（1）在合作创作中，探索打鼓鸟的整体设计方案。
（2）在欣赏活动中，学习民间玩具质朴造型与装饰色彩的表现手法。
3、情感、态度、价值观：
（1）爱护鸟类．保持生态平衡。
（2）感受小组合作的愉快。
二、教学要点：
1、教学重点：懂得运用能量互换原理，利用传动装置制作出会打鼓的小鸟。
2、教学准点：合作探究，学会看图制作，有效提高创作水平。
3、兴趣点：制作出会发出声音的小鸟。
4、观察点：关注发声玩具的鼓面与鼓架的组合成型特点。
三、作业要求：
1、基本要求：能制作出一只会打鼓的小鸟玩具。
2、较高要求：能制作出一只既美观又能打鼓的小鸟玩具。
3、个性探究：能制作出鼓声清脆、转动顾畅、造型独特的小鸟作品。
四、教学过程设计
活动一：分享、讨沦：
（1）看一看：欣赏课本中提供的摇鼓图片。哪个摇鼓最有趣?为什么?哪个摇鼓最美?为什么？
（2）说一说：你了解的民间玩具——摇鼓有汁么特点和历史?
活动二：尝试、探索：
（1）看一看、议一议：观看制作打鼓鸟的步骤，书上介绍的方法能看懂吗?不懂的地方与同学探讨一下。
（2）说一说：哪些部分比较难解决?你想到用什么方法解决吗?
活动三：创作、表现：
（1）小组讨沦：准备用什么材料，如何设计鸟的'造型?
（2）做一做。以小组合作的方式，动手制作打鼓鸟。围绕打鼓鸟的装饰性、趣味性和实用性，教师提出不同的作业要求。
（3）说一说：在制作过程中，遇到了什么问题?你是如何解决的?
活动四：展示、评价。
比一比：进行作品展示交流，比一比谁的打鼓鸟发出的声音最响亮清脆，谁的打鼓鸟转动得最畅顺，谁的打鼓鸟造型最简练美观。
第18篇
教材分析
这一课以生活中最常见的盘子为基础，向学生展示了古今中外各式各样的陶盘、瓷盘、漆器盘、纸盘等盘子艺术品。使学生了解到盘子这一生活用品，通过装扮、描绘可以变成美丽珍贵的艺术品；了解到从小小的盘子上可以欣赏到不同国家、不同民族的文化艺术内涵；了解到盘子是由不同的材料制成的。
学情分析
本课在展示大量的现代盘子艺术品的同时，还介绍了中国古代艺术品及外国盘子艺术品。这样学生既可以了解到我国古代绚丽多姿的陶瓷文化、漆器文化，同时又可以欣赏到外国名画家的经典作品，拓宽了学生的知识面，使学生在学习美术绘画的基础上又学到了历史、自然等其他学科的知识，提高和培养了学生的综合素质。 通过本课的学习，使学生掌握在盘子上的绘画技巧，同时能把其他课程所学的内容融合到本课中，把大自然中的美丽景色和生活中观察到的美通过自己的作品展示出来，尤其要利用生活中的各种废旧材料，通过自己的巧手，使之变成各种漂亮的'艺术品。使学生学会自己动手装饰美化生活，提高手工制作能力和审美能力，丰富提高学生的想象力和创造能力。
一、教学目标
1。欣赏各种盘子，认识盘子的特点和种类，美丽的盘子了解有关盘子的历史。
2。通过对不同盘面的花纹、图案进行设计，并运用添画或拼贴等技法，培养学生大胆设计、动手制作的能力。
3。激发学生的创作欲望及热爱生活的美好情感。
二、教学重难点
重点：设计制作一个美丽的盘子。
难点：对盘面进行装饰设计，使之更具有装饰性和审美情趣。
三、教学准备
教师：各种盘子实物、示范作品、、纸盘、奖品若干
学生：水彩笔或油画棒、彩色纸、剪刀、胶水、一次性盘子
四、教学过程
教学过程
导入阶段
1。老师先来看看我们小朋友的想象力如何！小朋友看，老师画的这个圆像什么呢？小朋友们想象真丰富，今天老师也带来了一个圆形的东西，看，盘子。
2。盘子有什么用处呢？
盘子可以装东西、盛食物、盛水果，它是我们生活中一件重要的生活用品。
3。它还有别的用途吗？小朋友请看，（出示图片）漂亮吗？由普通的白盘子变成一件装饰环境的艺术品。你们想做吗？今天我们就一起来学习制作美丽的盘子。板书课题：美丽的盘子
新课阶段
（一）、欣赏了解盘子文化
1、小小的盘子里面的学问可多了，我们先来了解有关盘子的文化。说起盘子，还得从几千年前讲起，（出示图片）请看这只就是六千年前中国古代仰韶文化的彩陶——人面鱼纹盘，那时制作的盘子粗犷、大气，盘子上画了什么？这是中国唐代三彩花叶盘，有哪些颜色？唐三彩有多种颜色，但以蓝、白、绿为主。唐三彩在世界上享有极高的声誉。后来，我们的祖先又发明了瓷器，现在我们看到的是中国明代的青花瓷盘，做工精细，盘上的花纹都是什么颜色？在国画颜料中叫花青色。这是中国古代漆器盘，花纹精美，色泽深沉，非常美观，中国是世界上最早使用漆器的国家。这是景德镇的大瓷盘，不仅可以欣赏，还有很高的收藏价值呢！西班牙画家毕加索做到盘子。现代的盘子，多元化、丰富多彩。
2、我们刚才看到的盘子基本都是什么形状的？盘子还有其它的形状吗？学生说，教师补充说明：盘子的形状各种各样，（出示图片）我们刚才看到了陶盘、瓷盘，还有其它材料制作的盘子吗？小朋友知道的真多！我们来看视频（出示图片），塑料盘、玻璃盘、水晶盘，还有这纸盘（出示实物）。今天我们纸盘装饰成艺术品，好不好？想做吗？
3、师：刚才我们看了这么多精美的盘子，现在请大家再来观察一下，你发现这些盘子的图案组成装饰在什么地方？（集中展示图片）
（让学生知道这些盘子的图形都是由花边和中心图案组成。）
（二）、学习制作方法
师：在做之前我们先来看看其他小朋友的作品。请你仔细观察一下，看看这些小朋友做的盘子都是用了那些材料？
教师小结：装饰一个盘子的方法有很多，可以用在盘子上画画的方法，可以用橡皮泥装饰，可以用彩色纸装饰还可以把这几种方法合起来用。
2、 教师示范制作过程。
师：老师今天也做了几个盘子，我们来看看。
教师演示制作过程，边做边讲解。
（三）、学生制作、教师指导
师：选择你喜欢的方法来制作一个美丽的盘子，请小朋友们发挥你的想象，最好做得和别人不一样，做好后可以先给其他组的小朋友介绍一下，然后把你的盘子贴到黑板上再给大家来介绍。（学生制作过程中播放音乐，音乐可以循环播放）
（四）、作品展示
等学生基本完成后，让学生一组组把做好的盘子贴到黑板上，让学生说说你喜欢哪一个组的盘子，为什么？给你喜欢的盘子贴笑脸。四人小组先在组内讨论好把笑脸给谁，然后派一个代表上来贴苹果。根据苹果的多少评选出最佳创意奖，并给予一定的奖励。
（五）、小结拓展
师：今天老师还有一个盘子没有给大家看，你看（出示盘子）这是用什么做的？其实我们生活中的许多材料都可以用来装饰盘子，课后请大家找找生活中的其他材料再做一个美丽的盘子来装饰我们的教室。
第19篇
教学目的：
1、能正确、流利、有感情地朗读课文。
2、理解“引吭高歌”“展翅飞翔”等词语的意思。
3、学习生字，理解由生字组成词语。
4、知道丹顶鹤是一种美丽的珍禽，初步树立保护野生动物的意识。
教学重难点：
能正确、流利、有感情地朗读课文。
教学准备：
多媒体课件、丹顶鹤图片。
教学过程：
一、创设情境、揭题导入
小朋友，今天动物王国来了一群可爱的动物，他们是谁呢?瞧!他们来了。
(学生观看多媒体课件)
师叙述：春天来了，一群群美丽的丹顶鹤唱着嘹亮的歌从南方飞来。
师：你能用几句话说说你看到的画面吗?
生：我看到了一群群洁白的丹顶鹤。
生：我看到了丹顶鹤排着整齐的队伍在空中飞。
生：……
师：大家的眼睛真亮，一眼就发现体形较大的像鸟的动物是丹顶鹤。那么你们想了解丹顶鹤吗?今天这群丹顶鹤给我们带来了一篇很美的课文，题目是：16美丽的丹顶鹤。
(板书课题)
生：齐读课题。
过渡：晴空一鹤排云上，便引诗情到碧宵。让我们赶快走进课文去看看吧!
生：介绍有关丹顶鹤的资料。
二、初读课文
1.生自由读课文：
师：根据同学们的经验，怎样才能把课文读正确，读通顺呢?教师给你们1分钟时间在小组内互相交流自己的方法。
师：现在就请同学们用自己喜欢的方式把课文读正确，读通顺吧。
2.师：出示生字词认读，并理解不懂得词语。
3.再读课文
师：同学们试一试，不看拼音你能把课文读正确，读通顺。
4.分段指名读
师：好!我们合作把课文读正确，读通顺好吗?一个小朋友在读的时候，其他小朋友也别闲着，我们要学会倾听。别人比你读得好，你向他学。别人不如你，呆会你和他比一比，开始吧!
三.精读课文
(一)学习第二自然段
过渡：是啊!多美丽的丹顶鹤呀!那么课文中是怎样写的呢?
我们来看看课文的第二自然段。
1.自由读一读，想一想这一段写了丹顶鹤的什么美?想一想，哪个词或哪句话写出了丹顶鹤的美，你能美美的读一读吗?
2.这段写了丹顶鹤的什么美?(板书：颜色美)
师：哪位小朋友能告诉老师丹顶鹤有哪些颜色?
师：丹顶鹤的外衣多美丽啊!你能把手中的丹顶鹤变得更漂亮吗?让我们用手中的彩笔给丹顶鹤空上美丽的外衣吧。
生：给丹顶鹤涂颜色。
3.哪位同学愿意将你的作品向大家展示一下!
师：哦，你为什么要涂这些颜色?能用书中的句子说一说吗?
4.小朋友怎么读才能让那些没见过丹顶鹤的人也能感受到丹顶鹤的美丽呢?自由读，我们比一比谁读的美!
5.欣赏：让我们一起欣赏同学们富有感情的朗读吧!
(抽读，小组读，挑战读)
6.感受：欣赏了丹顶鹤的美，分享了小朋友们声情并茂的 朗读，教师的心情和同学们的一样是美滋滋的，这就是阅读给我们带来的快乐。
(二)学习第三自然段
过渡：丹顶鹤不光颜色漂亮，引人注目，还有许多逗人喜爱的地方呢!
1.小组合作学习
师：书上第三自然段为我们做了介绍，自己读一读，找一找，再在你的学习小组里说一说，丹顶鹤还有哪些地方美丽。
2.学生分四人小组边读边想边体会。
3.交流体会
1).脖子长，腿长，嘴长
师：从这可以看出丹顶鹤的什么美?(板书：体形美)
(出示图片观赏)
师：你们知道丹顶鹤这三长与它的生活方式有什么关系吗?
师：因为它生活在水边，要涉水，要吃水中的食物所以形成了这样的特点，并且这种特点也使得丹顶鹤自有一种独特的美感，让人喜爱。
师：凡顶鹤的身材多像芭蕾舞演员，你能把它的美读出
来吗?
2).汇报第二句
师：指图(引吭高歌)你们看这只丹顶鹤在干什么?这只丹顶鹤放开喉咙高声的'叫,课文用了一个什么词?谁找到了?
师：指图(展翅飞翔)这只丹顶鹤在干什么?谁能用文中的话说一说?
师：这里说了丹顶鹤的什么美?(板书：姿态美)能把你的感受读出来吗?
师：这千姿百态，体形优雅的丹顶鹤真逗人喜爱呀!它还有一个很好听的名字呢?你知道它怎么由来的吗?
3)汇报第三句
生：介绍丹顶鹤的名字。(师板书：传说美)
师：丹顶鹤不仅形体美，姿态美，就连传说也是这么美，丹顶鹤纯洁，高雅，舞姿优美。让我们一起再来欣赏它的那份美丽吧。(放录像)
4.多美的丹顶鹤呀!你们想不想再美美地夸夸这群美丽的丹顶鹤呢?请拿起书，齐读二，三自然段。[小精灵儿童网站]
(三)学习一、四自然段。
过渡：这群美丽的丹顶鹤从哪来，生活在哪呀?你们想不想知道?自由读课文一，四自然段，看看你读懂了什么?还有哪些不懂的地方可以问问你的学习伙伴也可以和全班同学交流。
1.你读懂了什么?还有哪些问题没有解决?
2.随生汇报，师介绍。
1).丹顶鹤喜欢群居，它是候鸟，叫声洪亮。
2).观看课件(扎龙丹顶鹤保护区的风景)
3).丹顶鹤是候鸟，春夏生活在扎龙第一故乡，天气冷了，就飞到南方过冬。
3.为什么要为丹顶鹤建保护区呢?
4.你还有什么保护丹顶鹤的好办法?
三、拓展延伸，深入体验
师：假如你是扎龙丹顶鹤保护区的一名小导游，你将怎样把这群美丽的丹顶鹤介绍给游客呢?
四、总结课文，升华情感
师：同学们，美丽的丹顶鹤是人类的朋友，它们和人类一样，同是地球上的生灵，我们应该善待它们。(放录像歌曲，〈丹顶鹤的故事〉
叙述:就在十几年前有这样一个可爱的女大学生为了挽救一只受伤的丹顶鹤，自己却掉进了沼泽地里，献出了年仅二十二岁的生命。人们怀念她，敬爱她，就连一群群美丽的丹顶鹤也常在她的墓碑前萦绕，鸣唱……
师：同学们，现在全世界野生丹顶鹤仅剩1200余只，我们要努力保护它们，做它们的好朋友，让美丽的丹顶鹤永远飞翔在大自然的怀抱中。
板书设计：
16 美丽的丹顶鹤
颜色美 姿态美
体形美 传说美
第20篇
一、所教年级现状分析：
一年级现在教学班二个，这些学生大部分接受了幼儿园教育，也接受了半年的小学教育，接触一些简单绘画。但由于年龄较小，所以还处于儿童涂鸦期，大部分学生的绘画简单稚拙，构图单纯。尽管这样，每个学生对美术都抱有浓厚的兴趣，积极向老师学习绘画知识，提高自己的绘画水平，这其中一些学生由于资质较好，接受能力快，很快成为班里的美术尖子生。那些没有受到学前教育的小同学，则美术能力较差，所以缺乏学好的信心，对学习美术的态度不够端正，需要教师着重帮助教育。
二、教学目标
1、尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的.事物表现出来，体验造型活动的乐趣。（造型、表现）
2、尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。（设计、应用）
3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。（欣赏、评述）
4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。（综合、探索）
三、教学内容
［造型、表现］学习领域：
1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用颜色。
2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
4、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触角的感受。
5、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。
6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。
［设计、应用］学习领域：
1、以游戏的方式，观察或触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。
2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。
3、以游戏的方式，用单色或彩色纸，采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。
4、安全地使用材料和工具。
［欣赏、评述］学习领域：
1、走出教室，观赏校园和所在地的景色。
2、欣赏自己和同学创作的美术作品。
3、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。
4、通过观摩录像、画册，对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。
5、到阅览室翻阅画册，观看学生美术作品，找出最喜爱的一件作品，并说明理由。
6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型，通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。
7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。
［综合、探索］学习领域：
1、利用各种材料特点，采用造型游戏的方式表现出自己的想象，创作出艺术作品，并发表自己的感受。
2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作，共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。
3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等，并表演舞蹈、童话剧等。
4、用各种材料制作小型商品，并布置成小小超市，模拟商品交易过程。
四、教学进度
第21篇
教学目标：
通过欣赏，让学生了解有关盘子的文化、种类、制作材料等，学会在瓷盘上绘画，掌握用多种材料制作盘子的方法、步骤。特别要善于利用生活中的废旧材料，通过学生的想象、创作、变废为宝，制作出各种盘子装饰品、艺术品。引导学生注意观察生活，发现生活中的美，学会各种不同的制作方法。
教学重点：
让学生了解盘子文化，学会在瓷盘上绘画，掌握装饰、制作盘子的一般方法。
教学难点：
装饰、制作盘子艺术品的方法。
教学准备
教师准备：
课件、白瓷盘、卡纸、彩纸、剪刀、胶棒等。
学生准备：
白瓷盘、彩色卡纸、绘画工具、橡皮泥、废旧材料、剪刀、胶棒等。
教学过程
一、导入阶段
老师先来看看我们小朋友的想象力如何！小朋友看，老师画的这个圆像什么呢？小朋友们想象真丰富，今天老师也带来了一个圆形的东西，看，盘子。盘子有什么用处呢？盘子可以装东西、盛食物、盛水果，它是我们生活中一件重要的生活用品。它还有别的用途吗？小朋友请看，（课件出示图片）漂亮吗？由普通的白盘子变成一件装饰环境的艺术品。你们想做吗？今天我们就一起来学习制作美丽的盘子。
板书课题：第五课美丽的盘子
二、新知探究
1、小小的盘子里面的学问可多了，我们先来了解有关盘子的文化。说起盘子，还得从几千年前讲起，（出示课件图片）请看这只就是六千年前中国古代仰韶文化的彩陶——人面鱼纹盘，那时制作的盘子粗犷、大气，盘子上画了什么？这是中国唐代三彩花叶盘，有哪些颜色？唐三彩有多种颜色，但以蓝、白、绿为主。唐三彩在世界上享有极高的声誉。后来，我们的祖先又发明了瓷器，现在我们看到的是中国明代的青花瓷盘，做工精细，盘上的花纹都是什么颜色？在国画颜料中叫花青色。这是中国古代漆器盘，花纹精美，色泽深沉，非常美观，中国是世界上最早使用漆器的国家。这是景德镇的大瓷盘，不仅可以欣赏，还有很高的收藏价值呢！
2、我们刚才看到的盘子基本都是什么形状的？盘子还有其它的形状吗？学生说，教师补充说明：盘子的形状各种各样，（出示课件图片）我们刚才看到了陶盘、瓷盘，还有其它材料制作的盘子吗？小朋友知道的真多！我们来看视频（课件出示图片），塑料盘、玻璃盘、水晶盘，还有这纸盘（出示实物）这纸盘是老师利用旧挂历纸制作的，好不好？想做吗？
3、现在老师就来教你们做盘子，请小朋友先看老师做！比一比，看谁表现最好！老师就送他一个纸盘子。教师边示范边讲解：想做什么样的纸盘，就画出什么形状，在里面再画一个小一圈的同样外形。画好后剪下来，（出示范图）这是盘子吗？不是，为什么？因为边缘没有翘起。怎么办呢？小朋友看好了，在纸的边缘再剪几道切口，直边就不需要剪切口，把切口两边轻轻浅浅粘贴在一起，盘边是不是翘起了！
4、盘子做好了，怎样把它装饰得更美丽呢？我们一起来看看大师和小朋友是如何来制作的?（出示课件图片）学习制作方法。
这两个盘子是西班牙著名画家毕加索绘制的。这种陶瓷作品的颜色并不是画在盘子上就能定型的，它必须加热后才能看出眉目。因此一幅作品要经过多次试验才能达到理想的效果。你喜欢那个盘子？为什么？从内容、色彩、构思等方面来说。学生说，教师补充说明，一个牛头放在盘子中非常适合盘子的形状。盘边画了许多人物，盘子中间画了牛和斗牛士，盘子成了角斗场，构思真巧妙。（板书：盘边 盘中间 ） 毕加索在盘子这个小小天地上充分施展了他的.才华，创作出许多栩栩如生的人物、动物造型。
这是一个挂盘，喜欢吗？喜欢它什么地方？学生说，教师总结，颜色很鲜艳，非常漂亮。
小朋友在白瓷盘上画的一只大公鸡。用水粉颜料在白瓷盘上绘画，颜料中要加一点洗衣粉，因为瓷盘比较光滑，加上洗衣粉，颜料才容易敷在上面。使用这种盘子绘画的好处是可以反复练习，不满意洗去重画，一直画到满意为止。
这幅是用什么材料制作的？生活中的许多废旧材料，通过想象、创作都可以变成美丽的艺术品，既保护了环境又美化了生活。
通过欣赏，我们知道了装饰盘子不仅可以画，还可以用各种废旧材料拼贴。无论用什么方法装饰盘子，图案都要适合盘子的形状，才美观、漂亮。
5、下面老师就来装饰一下这个盘子。我想剪几个水果，先画出水果的外形再剪下来，看……。粘贴时，要注意适合盘子的形状。你学会了吗？
三、学生实践操作，教师巡视指导。（播放轻音乐）
作业要求：
1、自己或与同桌一起装饰一个盘子。
2、可以在盘子上绘画或用各种材料拼贴。
有盘子的同学可以直接装饰，没有盘子的同学动手做一个，再装饰。
现在开始动手吧！比比看，谁的盘子最漂亮。过一会，把你制作好的盘子贴到黑板上你喜欢的位置。
发现问题及时作个别指导，发现有创意的作品要及时展示交流。教师强调创作的图案要适合盘子的形状，才美观、漂亮。
四、作业展示及评价。
开一个美丽的盘子展览会。
学生自评：
说说自己的想法，为什么这样创意？
学生互评：
你最喜欢那一件作品？哪里吸引你？
教师总评：
采用积极鼓励的方法，肯定学生的优点。
五、课后小结
通过这节课，我们知道了小小的盘子，大大的世界。只要同学们多观察、勤动手、多动脑，你就会发现，生活中处处蕴藏着美，让我们从现在开始，加倍地热爱生活，让我们无限的创意装点出更美好的生活吧！
第22篇
一、 教材分析
本学期一年级使用了新课程标准下的九年义务教育湘版美术实验教材。教材根据新课程标准的精神，安排了四个新的学习领域。
“造型、表现”（即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域），
“设计、应用”（指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。），
“欣赏、评述”（指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。），
“综合、探索”（指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。）
这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。
二、学情分析
对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力 ，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。
完成作业的速度不一，部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的水平。
三、 本学期教学的`总要求
1、 知识教育要点
（1） 感知各种随意形状。
（2） 认识和运用各种平面形、常用色。
（3） 运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
（4） 学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法， 养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
（5） 欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、 能力培养要点
（1） 在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象 ，从再现想象过渡到创造想象。
（2） 在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。
（3） 提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。
（4） 提高对色彩美、形状美的能力。
3、 审美教育要点
（1） 培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
（2） 让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
四、 教学内容及进度安排
周次 教学内容 课时 备注
1 七彩飞虹 2
2 飞旋的纸条 2
3 民间玩具 2
4 小小手 2
5 月亮走我也走 2
6 蝶儿飞飞 2
7 划划印印 2
8 踢踢腿弯弯腰 2
9 纸拖鞋 2
10 泡泡乐 2
11 彩球滚滚 2
12 小树快快长 2
13 折纸动物 2
14 瓜果飘香 2
15 由小变大的画 2
16 蚂蚁搬家 2
17 鼓儿响咚咚 2
18 办家家 2
19 小动物 小人物 2
20 总结测试 2
第23篇
一、教学目标
1、 了解本课综合游戏的基本方法；会利用随意线条形成的图形想象添加形象，完成一幅有趣的画。
2、 激发学生学习美术的兴趣，了解线条游戏的方法与内容，体验美术活动的乐趣，培养学生丰富的想象力。
二、重点难点
重点：学习利用随意线条形成的图形，想象添加具象或抽象的形象。
难点：巧妙地利用随意形，添加生动有趣的形象。
三、课时安排：2课时
四、德育渗透
培养学生的创新精神和对生活的热情。
五、材料准备
图画纸、水彩笔、黑色水笔。
六、教学过程
1、组织教学
提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。
2、讲授新课
（1）画线游戏。
规则：请你在一张纸上随意画一条线，要连贯画满画面。（可以闭上眼睛画。）
（2）请你看看这幅画好看吗？说说理由。
学生活动，相互观看、分析。
（3）教师利用学生作业演示。（实物投影）
利用学生画面上的'图形添加具象和抽象形象，学生观察了解绘画方法。
（4）想象练习
利用实物投影仪放映学生作品中的某一个形状，奖形状上下左右翻转让学生联想像什么。
（5）看书第4页、第5页，讨论：
① 欣赏米罗的作品（色彩、线条、构图）都表现了什么？
② 线的排列，哪张疏密关系处理得好？
③ 你认为画面哪一部分添加得具有丰富的想象力，形状巧妙？
学生分组讨论：分别讨论三个问题，组内进行交流，小组代表进行典型发言，其他成员补充。
3、完成作业
（1）作业要求：
① 在一张图画纸上随意画线，最好一笔画完，注意疏密关系。
② 利用自己画好的或与别人交换的图形，联想进行添画，注意巧妙利用随意形。
分析作业要求，准备作业用具，选择作业形式，学生完成作业，在完成作业中发现问题，解决问题。
（2）教师辅导要点：
① 随意形的疏密关系。
② 添加内容是否生动。
③ 调整画面的整体感觉。
4、作业展示
学生自评、互评结合。
按照作业要求评价作业。
分析创新表现内容。
5、小结：通过本课学习你学到了什么？
第24篇
【教学目标】
1、知识与技能：引导学生写生窗外的景色，进行景物写生要素的指导。
2、过程与方法：培养学生观察、记忆以及构思、造型用色等绘画的综合能力。
3、情感态度与价值观：培养学生对自然美的审美感受能力或丰富的想象。
【教学重难点】引导学生写生窗外的景色，进行景物写生要素的指导。
【教学准备】录像、图片、儿童优秀美术作品。
【教学过程】
一、播放录像中的窗外景色，引导学生初步欣赏，导入本课题。
二、学生回忆自家窗外的景色，并在小组中进行交流。
1、自己家里窗外的景色好看吗？有什么特色？
2、有时候当你倚着窗户往外望还会有什么感想？
三、欣赏儿童优秀美术作品学习别人绘画优点：
1、看看内容。
2、画面的构图。
3、画面的艺术效果如何（用什么表现手法处理的'）
四、组织学生观察窗外的景色并指导写生要素：
1、观察取景：进行取舍，避免面面俱到。
2、示范写生要点，强调构图的安排。
3、深入刻画，进行画面的处理。（简单说明）
五、学习要求：
1、写生窗外的景色。
2、也可以根据想象，画窗外的各种景色。
六、分组写生，师作实际指导。
七、展示作业，引导观摩互相交流评价。
八、拓展：课余有时间有兴趣的同学可以用纸制作可以打开的窗户。
第25篇
欣赏19世纪以来有代表性的美术作品。了解19世纪以来有代表性的美术作品产生的时代背景及其艺术价值。
教学要求
1、知道并欣赏19世纪以来浪漫主义、现实主义、印象派主义、现代主义等美术作品。
2、了解浪漫主义和现代主义作品产生的时代背景及其艺术价值。
3、知道这些美术作品的作者，体验作品的美
教学方法：讲授法、启发式、讨论法、分析总结、多媒体辅助教学等
教学过程设计
教师引导同学回顾19世纪以来出现的文学流派及主张。指出美术作品也是社会存在的反映，它也受到当时社会背景、社会思潮的影响，导入新课。
一、“新古典主义美术”
为了帮助同学理解和认识新古典主义美术产生的原因，建议教师采用谈话法引导同学回顾：18世纪末19世纪初法国社会的大动荡，提出以下问题：1.18世纪末法国历史上发生了什么大事？2.在社会动荡形势下，资产阶级追求什么样的精神？3.在这样的动荡形势下，美术家们的绘画题材是什么？在同学回答教师总结的基础上，请同学介绍和欣赏《马拉之死》《拿破仑加冕式》《泉》等名画的作者、艺术表现形式和特点等。
二、“浪漫主义和现实主义美术”
建议教师提出问题：拿破仑帝国灭亡后，法国的政局是怎样的？此时法国出现了怎样的社会情绪？在同学回答的基础上，教师引导同学归纳浪漫主义美术产生的社会背景。建议教师请同学介绍《自由引导人民》和《枪杀马德里市民》等名画，总结浪漫主义绘画的艺术特点。
在学习现实主义美术时，建议教师引导同学回顾19世纪中期法国历史上发生的大事，如二月革命和六月起义、第二帝国的建立、普法战争、巴黎公社等，指出在资产阶级统治下，人民和先进的知识分子的不满和苦闷在美术中反映出来，归纳现实主义美术产生的原因。在欣赏《播种者》《拾穗者》和《伏尔加河上的纤夫》等名作时，注意引导指出米勒等画家的出身也直接影响了画家的.艺术风格，从而得出画家的艺术风格是由多方面因素促成的。
三、 “印象画派”
这一目教学中，教师指出印象画派的产生除受当时的社会影响外，还受到了科学技术的推动，教师提出问题：1.印象画派与现实主义绘画的题材有什么不同？2.后期印象画派的艺术风格有了什么新的变化？请同学带着问题欣赏《日出印象》《向日葵》《樱桃和桃子》《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》等作品。教师引导同学总结归纳以上两个问题。
四、“现代主义美术”
建议教师首先指出现代主义美术产生的时间和现代主义美术的概念。然后提出问题：1.20世纪以来，世界历史上发生了哪些大事？2.二战后科技取得了哪些成就？3.科技的发展给人类带来种种便利的同时又产生了哪些新问题？在学生回答的基础上，教师引导同学归纳总结现代主义美术产生的原因。请同学欣赏和介绍《舞蹈》和《格尔尼卡》等总结现代主义美术的艺术特点。
最后简单介绍二战以后现代主义美术的新发展和变化。结合欣赏和阅读教材《那不勒斯来的男人》和《紫红色上的黑色》等作品和有关文字。
建议教师最后小结可以提出以下问题请同学回答：1.19世纪以来出现了哪些美术流派？2.各美术流派的主要代表人物和代表作品分别是什么？
第26篇
单元总目标：人教版美术
通过对校园环境、人物以及校园内各种活动的绘画表现，加深对校园丰富多彩的学习生活的体验以及自己与同学、老师之间的和谐关系，培养学生热爱校园生活的情感，并了解对相关环境、人物活动的最基本的造型语言和表现方法。
单元课时：
第一课优美的校园（2课时）（人教版美术）
第二课校园伙伴（1课时）
第三课在校园中健康成长（2课时）
活动一
课题优美的校园
学习领域造型*表现
课时2课时
教学目标
1、引导学生通过细致的观察，感受校园环境及建筑的美感。
2、结合校园建筑物，学习方形物体的透视现象和规律，了解平行透视和成角透视的基本知识。
3、指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。
活动安排：
体验与选择：
1、你对校园有哪些美好的印象？
2、你想选择哪个场景表现你的感受？
学习与研究：
1、风景画是怎样表现景物空间的？
2、平行透视和成角透视各有什么消失的规律？
写生与表现：
1、怎样取景与构图才能表现好校园？
2、采用什么表现方法才能显示校园的美感？
教学过程：
1 、课前准备：
教师准备教具：石膏正方体、长方体或纸盒等立方体；厚纸板；建筑物图片或挂图；本校校园环境和建筑物照片等。
学生准备学具：厚纸板；方开纸盒；画纸；铅笔、钢笔或其他画笔。
2、课堂教学
（1）引导阶段
①选择在校园中进行教学。教师带领学生游览校园环境，引导学生留心观察校园的各个角落，注意从不同角度观察校园建筑物所得到的感受，对具有美感特征的场景、角度进行必要的观赏提示。
②引导学生注意建筑物呈现的透视现象，并讨论怎样才能基本正确地表现校园场景和建筑的透视现象。通过在室外结合校园场景、在室内结合石膏立方体、挂图或图片与学生共同研究平行透视、成角透视的规律。
③演示并指导学生用厚纸板制作取景框，用取景框或用双手组合手势代替取景框的方法观察校园场景和建筑物，提示选择最佳构图的方法。
④引导学生在对透视规律有了基本认识的基础上，进一步观察校园场景并进行交流和讨论，通过观察，自己确认校园中最具有美感特征、印象最深、最想表现的场景、建筑物及其角度。
（2）发展阶段
① 引导学生从不同角度观察课前准备的纸盒，练习运用透视规律表现纸盒的立体形象。
②鼓励学生自由选择理想的位置和角度，大胆运用平行透视和成角透视知识，在校园中进行对景写生。写生过程中应指导学生确定最佳构图、对物象主次的区别表现以及对物象简繁的必要的取舍。
（3）收拾与整理
在写生过程中，应提示学生注意爱护校园设施及花草树木，并随时保持环境卫生和个人安全。
3 、课后拓展
（1）提示学生留心观察乡村或社区环境的场景及建筑物，注意物象所呈现的透视现象，感受其美感特征并大胆进行写生表现。
（2）也可在家中进行立方体静物的写生练习，以巩固所学的透视知识。
（3）同学之间将平时所做的写生练习，集中在一起进行交流和欣赏评述，并在教室里开辟作品专栏进行展示。
（4）平时多做一些校园环境场景写生练习，为今后校园题材的绘画创作积累素材。
教学评价：
1、能否自觉地以审美的眼光观察校园或其他环境，并养成具有对景物细致观察，科学分析的良好习惯。
2、能否运用透视规律对景物形象和结构进行分析并基本正确地进行绘画表现。
教学参考资料：
《绘画透视》
《绘画构图》
相关教学研究课题：
关于透视教学的课外拓展的研究。
活动二
课题人教版美术 校园伙伴
学习领域 造型*表现
课时1课时
教学目标：
1、了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化。
2、学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的一般步骤。
3、通过人物全身姿态的写生练习，感知人体结构的和谐美和人体的动态美。
活动安排：
学习与研究：
1、不同姿态的人体比例有什么不同？
2、人物的动态与重心如何掌握？
写生与表现：
1、怎样把握与表现小伙伴的动态特征？
2、试试画出照片中人物的重心线。
3、怎样把握与表现小伙伴的形象特征和性格特征？
教学过程：
1、课前准备：
教师准备教具：人体比例教学挂图；人物动态录象或多媒体演示设备等。
学生准备学具：画纸；铅笔、钢笔或其他画笔。
2、课堂教学：
（1） 引导阶段：
A 引导学生交流讨论，说一说在校园里能看到的小伙伴的各种动作姿态，用语言描述这些动态特征，并相互表演一下这些动作姿态。
B 利用挂图指导学生以人体头的长度为单位，测量立姿、坐姿和其他各种姿势人体的大致比例。
C 用录象或多媒体配合，介绍人体比例知识以及表现人体动态的要点，不同姿势下人体比例的变化；把握人物的动态特征。
（2）发展阶段：
做人物练习。先练习临摹静止画面（照片、图片、录象定格等）中的人物，再由同学当模特儿进行静止动态姿势的写生练习。引导学生随时注意测量自己所画人物身体比例是否正确，动态重心是否稳定。还要注意把握小伙伴的形象特征，并尽可能表现出他的性格特征。
（3） 展示讲评：
交流作业，师生共同评述作业的优缺点，总结出存在的共性的问题。提出改进的建议和方法。
3、课后拓展：
（1） 随时做一些校园生活中的人物速写练习，一方面巩固本课所学知识技能，一方面为以后的创作搜集积累素材。
（2） 运用所学的人体比例知识以及表现人物动态的方法，用线条对家庭成员或社区中的人物进行写生练习，除画静态姿势外，还可以初步尝试用速写方式练习画运动状态中的人物。
教学评价：
1、是否基本掌握了人体比例的大体测量方法。并正确运用于对人物的描绘中。
2、课后能否养成随时观察人物动态形象并用本课所学知识进行分析、描绘。
3、在课堂写生过程中能否愉快地相互合作。
相关课题研究：关于透视教学的课外拓展的研究。
教学参考资料：
人物速写，是在较短时间内概括而生动地表现人物的形象和动态的一种绘画形式，其任务是迅速捕捉人物的形象特征、运动姿态和生活情趣。一般是以线造型，强调简练、概括、生动的笔法。是为绘画创作搜集素材最为常用的手段。
《人体的比例与结构》
《人体解剖》
《人物速写画法》
相关教学研究课题：转型期（抑制期）少年儿童的人物画教学。
活动三
课题 人教版美术 在校园中健康成长
学习领域 造型*表现
课时2课时
教学目标：
1、初步了解人物题材绘画的一般创作方法。
2、进行在一定场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画合作。
3、培养热爱校园生活的情感，提高对周围事物敏锐的观察和感觉能力。
活动安排：
选材与构思：
1、选择什么样的学习生活作为表现题材？
2、想要表现什么样的意义和主题？
讨论与交流：
1、谈出自己对校园生活的突出感受与表现意图。
2、其他同学的选材与构思对自己有什么启发？
表现与绘制：
1、采用什么样的构图最能表现自己的构思？
2、采用什么样的表现形式才能达到好的表现效果？
教学过程：
1、课前准备：
教师准备教具：校园活动场景照片一组；以校园生活为题材的画家绘画作品图片若干；同一课题的学生作业若干。
学准备教具：平时搜集和积累的校园生活题材的创作素材；根据自己采用的画种，准备的所需的工具材料。
2、课堂教学：
（1） 引导阶段：
A 引导学生回忆、交流自己在校园生活中印象最深刻，最有意义的事物，并讨论如何才能作为绘画创作的主题加以表现。
B 向学生提供校园活动场景照片、校园生活题材的画家绘画作品图片、同一课题的学生作业等资料作为构思的参考。
C 让学生拿出平时积累的有关校园生活的创作素材，进行选择、分析、改造，用于本课的`创作实践。
（2）发展阶段：
A 将自己的创作构思画成简单的草图，师生之间、同学之间进行交流与讨论，对各自的构思草图进行修改与完善。
B 根据创作意图、作品主题的需要，选择一种表现手段，如线条画、色彩或纸版画等，进行绘制。
C 创作过程中，仍可进行相互交流，交换各自所需的素材，或根据需要临时进行场景写生和人物动态写生。
D 要鼓励学生大胆表现自己的构思，大胆落笔，细心收拾。要独立思考，表达出自己的意思，交流的目的是启发创作灵感，而应避免相互照搬或套用一个模式。
E 教师应在辅导中，指导学生运用所学的透视知识画场景，运用所学的人体比例及动态表现的知识处理画面中的人物，成组人物的表现，应注意画面的均衡构图、前后遮挡、远近虚实等关系的处理。
（3）收拾与整理：
作业接近完成时，指导学生从整体上对自已的作品进行调整和修改，最后完成作品。
整理资料、素材、画具。恢复教室的整洁。交还暂时借用别人的资料、工具材料等并表示谢意。
3、课后拓展：
（1） 课后可让学生进一步审视自己的作业，找出成功与不足，并利用课余时间尝试用另外的构图、方法和手段表现同一主题，看看会出现什么不同的效果。
（2） 进一步选取新的创作主题，从另一个角度表现校园学习生活。
（3） 尝试将所学的创作方法运用于校外生活的绘画创作中。
（4） 以《丰富多彩的校园生活》为主题办一个作业展览，展示每个同学的作业，组织参观与评述活动。
教学评价：
1、是否表现出自己的创作意图和主题。
2、采用的方法和手段是否适于主题的表现。
3、创作过程中是否正确运用了以往所学的透视、人体比例等知识的技能。
4、在创作活动中能否与同学愉快地交流与合作。
相关教学研究课题：
1、学生生活经验与中学生绘画创作教学。
2、对学生绘画创作进行选材指导的研究。
3、拓展思维领域，启发学生的构思联想，进行绘画创作教学。
4、关于“双基”与中学生绘画创作教学关系的研究。
第27篇
课标要求与教材分析
《美术课程标准》以学生的活动方式来划分学习领域，注重了美术课程与学生经验的紧密联系，注重学生创造力的培养，无疑这是新课程以来的重大变化。设计应用承担了重要的作用，其中“设计应用”的课程内容占到了30%。“设计应用”课到底承担什么作用，是值得我们认真思考的。
常锐伦先生认为：“所谓设计是指根据实际需要，将构成作品的材料、元件或单元，通过策划、安排构成协调统一的整体，旨在功能适用、舒适，又给人以美观，且取得与环境与人相协调的艺术效果。”“应用即实用于生活，强调设计要联系生活实际需要。联系实际应用的设计，需要动手制作的实践。这是预想、策划、创意、制作等整体构成的统一，是解决实际问题的能力训练。”显然，设计并非是一味去创造新的东西。关键是要从人的需要角度出发，培养人的一种创新意识，培养解决实际问题的能力。
本课是人美版小学美术实验教材第九册中的第十四课，属于“设计应用”学习领域。通过教学，培养学生分析、观察能力。了解设计与应用之间的关系，明确“物以致用”的设计思想。启发学生通过各种设计的手段，从实际出发进行杯子的设计，体验美术活动的乐趣。
学情分析
学生多对设计的理解有偏差，设计并不是要创造新的东西，而关键是创新意识的培养和建立。创新设计就是要体现个人的特色，本课围绕创新进行课堂设计，较好的完成了创新这一设计理念的表达。
目前学生自主性学生比较差，不能从生活中发现问题解决问题。在本课的教学设计当中采用了小组学习的方式。各组分别对杯子的造形、材质、功能、进行讨论、分析、概括。学生在合作交流的过程中得到的，教学设计采用这样的方式达到了比较好的效果。
教学目标:
1、 知识目标：在学习中体验设计与生活的关系，以及设计的方法和 设计的知识，并理解物以致用的设计理念。
2、 技能目标：在通过设计操作和材料的使用，提高学生的动手操作能力
3、 情感目标：了解设计的服务对象，培养创新的意识
课时课题：杯子的设计
教学目标
1、认知目标：了解杯子各部分的结构、功能、材料等方面的知识。
2、技能目标：运用了解的知识，设计出方便实用又美观的杯子。
3、情感目标：了解设计以人为本、为人服务的设计意识，培养创新精神。
教学重点与难点
重点：观察、分析杯子各部分的功能，养学生的设计意识。
难点：运用设计意识设计出实用又美观的杯子。
教学方法与手段
教学方法：情景设置法，谈话法、讲授法、观察法、随堂欣赏法、比较欣赏法等
手段：视听教学手段、人工智能教学手段
使用教材的构想
《课标》中指出“设计应用”领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。正因为设计与生活的紧密联系，所以，设计应用课对培养学生的实践能力，特别是对创新能力的培养有着重要的作用 .
《杯子的设计》课堂设计以学生探究为切入点，通过师生的互动交流，感受不同的杯子设计的微妙之处，从而体验设计者表达的设计思想，使学生了解杯子各部分的结构、功能、材料等方面的知识，运用所学知识，设计出方便实用美观的杯子。了解设计与应用之间的关系，明确“物以致用”的设计思想，启发学生通过各种设计的手段，从实际出发进行杯子的设计，体验美术活动的乐趣。
逐步培养学生分析、观察能力和创新意识。
教学流程：
一、激趣导入
（分目标：语言交流直接导入，激发学生兴趣。引出课题，明确学习内容）
教师设问内容：同学们喜欢做游戏吗？
我们来一起做个小游戏，请你在我的描述猜出一件物品，（投影逐一出现）
1、这是一件日常生活用品，
2、我们天天都在使用它
3、他有各种形状，颜色也丰富多彩
4、我们喝水时也要用到它
学生行为：猜谜并逐渐靠近答案。（杯子）
师：好我们今天就来学习杯子的设计（出题）
二、第一环节 赏析探究
（分目标：小组探究，进一步激发学生的兴趣，生动直观的让学生了解杯子的功能）
1、合作学习 小组探究
问题设计：他由哪几部分组成的呢？小小的杯子我们每天都在使用，但很少有人会注意它。那就请你仔细看看黑板上的这个杯子，（用手指示贴着的杯子他由那几部分组成的呢？）
学生行为：杯体、杯把、有的有盖子…….
教师追问：杯子各部分有什么功能呢？
学生行为：杯体盛水，杯把手握，盖子可以保温也可以防止灰尘……
2、小组分析
问题设计：今天我给每组同学都都准备了一个各有特点的杯子，那你找一找这些杯子特点在哪里？它各部分有什么功能呢？请小组一起找一找会有什么新发现呢？
（小组分析各种杯子特点和功能）
问题设计：
同学们讨论的真热闹，哪组愿意和大家说一说你们组的杯子特点在哪？
第一层次：学生行为：汇报（第一组）我们组的杯子是个保温杯，它可以保温。
问题设计：
1、我们都知道钢是很容易导热的，那这个保温杯为什么会保温呢？
2、是什么材质的？
3、两层的设计可以有效的保温，对吗？
4、那你再看看这个东西是做什么的呢？（过滤网）
学生行为：观察分析杯子的设计可以总结出，材料的特性。以及杯子滤网的设计可以让茶叶喝不到嘴里。
5、那你觉的这个杯子谁用最合适呢？
教师导语：你观察的真仔细，我们下面看看其他组又会有什么发现
第二层次：学生行为：汇报 （第二组）我们组的杯子是个玻璃杯，
问题设计：
1、为什么要用玻璃材质？
学生行为：分析玻璃的材质特点，根据已有经验得出玻璃最大的特点就是透明，可以看见里面的东西
2、那你再看看这个东西是做什么的呢？（杯体的刻度）
学生行为：察是刻度，联系其他学科的知识，联系到像科学课里面用的烧杯一样
3、为什么要在杯子上面设计刻度呢？
学生行为：再次引发思考，联系生活实际总结得出，想要服液体药物的人需要这样的设计。
第三层次：学生行为：汇报（第三组）我们组的杯子是个可以伸缩的，
问题设计：
1、为什么要这样伸缩设计呢？
2、适合什么情况下使用呢？
3、这是什么材料呢？这种材料有什么特点呢？
4、那你再看看为什么要在盖子部分设计个小盒子呢？
学生行为：学生分析材料，和伸缩的设计中包含的要素。最后逐步分析观察杯盖里面的设计，里面可以放药品，在旅游时方便喝药。
第四层次：学生行为：汇报（第四组）我们组的杯子是个套杯，里面有5个杯子
问题设计：
1、你认为这个杯子适合什么时候使用呢？
2、那你再看看在盖子里藏着什么秘密呢？（起瓶器）
学生行为：通过分析联想，指出人多聚会或者郊游使用， 并发现杯盖中隐藏的起子，可以方便外出喝酒使用。
第五层次：学生行为：汇报（第五组）我们组的杯子是个小孩喝水的杯子
问题设计：1、你怎么知道杯子是小孩子使用呢？
2、为什么要设计两个把呢？
学生行为：通过引导分析观察，两个把的设计是为了方便小孩拿稳当，这样的设计符合服务对象的特点。
第六层次：学生行为：汇报（第六组）我们组的杯子是卡通的杯子
问题设计：1、为什么要把杯把设计成弯的，而且上面凹凸不平呢？
2、你觉的这个杯子适合谁用啊？
学生行为：分析观察分析发现花纹的设计，可以防止滑落……..
无论是保温杯子，还是套杯，他们的设计都考虑了不同人的不同需求，逗具备了实用的功能。
板书：实用的功能。
问题设计：（手指大屏幕）大家往这里看，其实这6个杯子，都有个共同点，你找到了吗？
问题设计：你说的没错，可他们在结构上也有个共同点，为什么大多数杯口为什么是圆形而不是其他形呢？（引发学生思考）
师：你观察的真仔细，圆形更适合我们的嘴唇，这样我们喝水才更方便。
学生行为：学生发现杯子都是圆口的，进一步引发思考为什么要设计成圆形的儿女不是其他形状。
教师总结：看来无论是杯子的结构还是个部分的功能，都是根据人的需要来设计，这样的设计才是 以人为本的设计， 是吗？
问题设计：
方便实用的杯子就能受到顾客的欢迎，那么只要方便实用就够了吗？我们在设计时还应该考虑到什么？ （师手拿一个没有花纹的白色杯子）
学生行为： 还应该有花纹、颜色…….
师：就是让它们更加美观，对吧
板书：美观
你们考虑的真周到，我们也应该注意他的 造型 色彩 图案 要美观
板书： 造型 色彩 图案
4、 欣赏设计开拓思路
（分目标：欣赏古今各类设计作品，开拓思维思路，）
师：老师也带来一些这样美观的'杯子我们一起来看看请看大屏幕
爱美之心人皆有之，其实我们的古人就十分注重杯子的装饰
这是新新石器时代折线纹彩陶杯、1976年出土于河南安阳妇好墓的象牙雕夔鋬(kuí pàn)杯、玉云形杯 唐朝
这些杯子都有很美的图案，而且他们使用的的材料也不尽相同
随着时代的发展杯子的也悄悄发生着变化，请你仔细观察他们发生什么样的变化呢？
师：这是水果造型的、还有你们最喜欢的卡通造型，看这是什么造型的？
这个造型真巧妙，电脑键盘也跑到杯子上了，我不得不为这个设计师竖起大拇指。
我们看这些杯子多么与众不同啊，你看 你再看
这些杯子除了方便使用，造型美观它也许会有深刻的含义在里面
你看看这组杯子有什么特点呢？（点击家庭的杯子）
学生行为：观察得出一组杯子是家庭套杯，这样的家庭实用的杯子，爸爸大杯子，妈妈用中杯子，孩子用小杯子
师：你说的真好，真的老师看到了这三个杯子就想到了自己温馨的家，看这小小的杯子给人多么美的享受啊。
实用美观的杯子就能受到我们的欢迎，那我们一起来看看下面的设计，又有什么创新之处。
三、教师示范
（分目标：教师示范有助学生了解较有难的步骤，互动中解决难题，再次突破本课难点）
问题设计：我日常实用杯子时总希望无论何时都能喝到温水，又希望自己的杯子很有个性。你能帮我想想我应该怎么样设计吗？
学生行为：提供建议共同完成设计。保温、加热、散热……
师：你的想法很新颖很独特 很有见解，真是英雄所见略同，
你的想法真实用 ，你的想法真奇特，以后我也会试试
我也想了许多的解决办法，你们来看，（示范）
同样造型的杯子我们可以加上不同装饰，会有不同的效果。
我仅这张图纸去生产，可能还缺点什么，你帮我看看缺什么啊？
学生行为：指出颜色，样子……
师：你们说的都很重要，老师用图示的方法表示出来，就会更加清楚明白
再给他来点装饰 这样一张设计草图就完成了。我相信这支多功能笔肯定会受到众多人的欢迎。
四、作业设计
1、设计建议：设计一个方便有美观的杯子。并注意环境卫生。
2、学生创作设计。
五、展示评价
教师行为：组织学生展示自己的作品，
好，下面我们一起来看看这五位同学的设计。先请这位同学来介绍一下 你的设计。
师：你真是个富有爱心的孩子。我们来看下一位同学的设计。
学生行为：介绍自己的作品相互提出建议意见
我设计的是个大炮形的杯子，我很喜欢兵器，这里的炮管是个吸管，坦克车里面可以放饮料…….
教师总结：我们今天的设计，有方便使用的功能，有的有新颖的造型，还有鲜艳的色彩，我真的很佩服你们，我相信在若干年后，你们中间一定会出现很多的设计大师。谢谢大家
希望你拥有发现美的眼睛，把设计作为一种生活的方式 ，体验其中的乐趣，设计出快乐生活、幸福的人生，同时也希望在坐的老师工作顺利，生活美满！谢谢大家
第28篇
课题与教学内容
第九课 秋天的叶子
课时布置
教学目标
知识与技能
1在教师的指导下，独立完成贴画和运用拓印方法完成作品
2训练同学对自然形状的概括和组合处置能力
3提高同学观察能力，想象能力和表示力
过程与方法
通过观察课件，构思摆放粘贴完成作品
情感态度
与价值观
激发学习美术的兴趣，体验设计活动的乐趣。
教学过程设计
预设教学路径
预设同学活动
备择方案
一 创设情境，激发学习兴趣（出示课件）
树小朋友写给大地妈妈的信，在秋天寄出，让我们来把这些美丽的信，变个新花样，看大地妈妈还能不能读出。
1播放镶嵌装饰的花瓶艺术品的课件，激发同学的创作热情，拓宽同学设计思路。
2同学将自身带来的.各种树叶拿出来。
同学观察课件
将自身带来的树叶拿出来
教学过程设计
预设教学路径
预设同学活动
备择方案
二、创作自身的作品
1观看用树叶制作贴画的课件。
2同学回答怎样制作树叶贴画。
3同学创作
采取小组合作学习的形式，大家一起交流研讨，依据树叶自身自身的形状制作什么最恰当。
同学制作贴画
4拓印练习
让同学反复观察和触摸树叶外表。
在凹凸不平的叶子上蒙上一层纸，用笔不时磨画，印出凹凸的花纹和纹理。
4作业评价活动。
把大家的作品摆在一起进行展示，
引导同学惊醒自评和互评。同学把在活动中获得的启示谈一谈，互相交流，使同学学会自学、向他人学
三|课堂小结
谈收获
四作业
将家中的废弃瓶子装饰美观。
同学观察制作过程
回答怎样制作新颖的小花瓶
小组合作学习，制作贴画
观察和触摸树叶外表
拓印练习
自评和互评
同学谈这节课的收获
教师在巡视时假如发现同学裁剪过多，教师立即提示树叶贴画的艺术魅力在于巧夺天工，要突出神似不能追求具体。
拓印时假如某一局部模糊了，千万不要反复，越反复越模糊。用不同颜色的彩笔一局部一局部的拓印会有更好的画面
板书设计： 9 秋天的叶子
贴画：形状组合、颜色搭配要突出神态近似，不能追求具体
拓印：树叶上蒙上一层纸，用笔不时磨画，印出凹凸的花纹和纹理
第29篇
第 二 课 花手帕
1、了解染缬工艺的特点和历史，以及图案的基本知识。
2、掌握染缬的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。
3、培养学生耐心、细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。
1、染的制作过程
2、画面色彩的控制
示范指导练习
1、课件、学生工作纸、范作等
2、染料、宣纸、绳子、染布等。
第一课时
一、导入：
l.教师出示浸染纸手帕作品，引导学生欣赏，提问：它们与我们甲时用的.手帕有什么不同?它有何特点? (图形的对称美、色彩的浸润美)
2.揭示课题：今天，我们就学习制作一方浸染纸手帕。
3.板书课题：花手帕(一)纸手帕
二、新授：
1．请一名学生上台将折叠好的宣纸随意染上不同的颜色。提问：通过观察，你能说说制作纸手帕需要哪些步骤吗? (小结板书：折纸，染纸)
2．折法启示：
①教师提问：你能折出不同形状来吗?
②学生尝试后，教师小结：田字格、米字格是最基本也是最主要的方法，在此基础上可以稍有变化。折出的形状影响到染的纹样的形成，辐射状、折扇形折叠法、任意折叠、揉纸团法等也可以尝试。
3．染法示范：
①教师示范：点染、漫染纸张，展开形成纹样。
②师生共同分析、小结染制纸手帕的要点：
A．注意画面色彩的控制，应以一种颜色为主，色度要有深浅的变化。
B．染色时要注意时间的控制，浸在彩色水中的时间长则吸色多、染色的面积大，反之则少、染色的面积小。
4．教师示范打开作品，进行展示。提示：纸吸水后十分脆弱，稍不小心就会揭破，前功尽弃，可以用吸水性强的纸或其他材料将水分基本吸干，再小心翼翼地展开.
三、学生作业，作业展评
1．学生分小组动手制作纸手帕，将作业纸采用不同的方法折叠，然后在彩色水中浸染或点染，制作2．_4块美丽奇特的纸手帕。
2．教师随堂巡视指导，及时发现问题提请注意，浸染得好的应叫学生适可而止。
3、张贴展示学生的优秀作品。
花手帕——纸染
折纸
染纸
第二课时
一：课件引入新课
1、课件欣赏扎染图案"
2、小结：扎染是一种古老的纺织染色工艺，是中国特有的传统手工染印工艺，属于民间印染的一种。
二：扎染步骤方法演示
1、将白布从中间提起，然后把下方四周的布握拢，再用绳子打活结。
方法一：将织物连续交替正、反折叠，或将织物按经向或纬向方向握拢，用绳子分段扎紧可得到条形连续花纹。
方法二：将织物对折、再对折，以折点为顶点，在其下部用线绳扎紧，染色后可得到放射状花纹或菱形花纹。
方法三：将织物展开，任取一中心点，用右手拇指、食指、中指捍拢起来，然后用左手在右手下方握拢织物，放开右手取线绳在中心点下方捆绑扎法，染色后得放射状园形花比纹。
方法四：把白布的四角分四次折叠成扇形再扎，染色后得扇形状的放射图案。
2、染色：
l.将捆扎好的白布放进彩色水中浸染，注意要浸透。
3、展开：将浸透的布拧干，松开捆扎的绳子，展现布上花纹。
三、学生作业
要求：采用扎染的基本方法，制作一件图案独特、美观的扎染工艺品
四、展评小结
花手帕——扎染
步骤：捆 扎
染 色
展 开
第30篇
教学理念
新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。
在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调：
1、建立融洽的师生、同学关系。
2、以合作学习、自己学习为主
3、以描绘为主，其他表现方式为辅。
4、重视学生的自我评价。
课型：造型表现
教学目标：
能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。
了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。
培养学生关爱他人，尊重他人的品质。
教学重点：人物的脸型和表情
教学难点：人物肖像画的表现
教具准备：具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等
学具准备：绘画工具等
教学过程： 一、游戏导入
（教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里）
同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁
学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁？
同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，这主要是什么原因呢？（我们刚进初中，有些同学不熟悉）那我们这节课就来互相认识一下。
（板书：你、我、他）
二、描述特征
说说“他”的特征
看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么？
仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）
说说“我”的特征
每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）
三、说说艺术作品中典型人物的某些特征
1、《蒙娜丽萨》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论人物特征
教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》
学生说说感受、特征，教师总结。
看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。
2、《凡高自画像》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论、猜想人物特征
教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。
学生说说特征，教师总结。
3、毕加索的人物肖像画
4、现代版的《蒙娜丽萨》
5、探索
比较刚才所看的作品，想想：为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢？
学生讨论、猜想。
教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段
同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）
人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？
每组同学选取一种表情用简笔画的`形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？
教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）
感知人体比例、结构
探索：头部比例——三停五眼
出示人体肌肉和骨骼图
过渡：刚才，我们重点学习了人物的脸型与表情，现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前，我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。
五、临摹练习
学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。
仔细观察你所选的肖像画，把人物特征用简洁的言语写在作业上。
引导评价
你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情吗？
你所临摹的画是否得到老师或同学的认可？
（精选几张有代表性的作品在实物投影仪上展示）
请填写好评价表，并存入学习档案袋。
课后延伸
请大家课后去搜集与本课有关的资料（如图片、文字等），存入学习档案袋，并与同学交流感受。
第31篇
第19课 我设计的童装
教学目标：
1.知识与技能：①了解一些服装知识。②能用绘画或剪贴的方法设计一件对称、美观大方的童装：
2.过程与方法：①在观察、联想和思考活动中，体会童服与美术造型、色彩搭配等关系。②在模仿服装与设计活动中，自由体会剪裁方法。③在探究设计与创作活动中，大胆想象、设计、创作与展示。
3.情感：①树立设计意识，提高审美能力。②大胆进行创意变化，培养创新能力。
教学重点：能用绘画或剪贴的方法设计一件对称、美观大方的童装：
教学难点：能选择适当的纸材，设计、裁剪、装饰一件（套）对称或不对称的童装。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：激发记忆和联想思维，激发对美好生活的热爱之情。学会用审美的眼光进行观察、选择衣服与启发创作构思。如：①服装是商品的一种，商店的服装带有季节性。②用“模特”展示各种造型、色彩的童装，能让顾客整体观察。③知道童装要符合年龄，挑选的服装要适合自己，形状要美观、大方、颜色搭配要和谐对比，比例要协调等。一方面提高学生的`审美观察与感受能力，另一方面让学生在品评服装的过程中，培养审美设计意识。
2.欣赏作品，激发构思、探讨表现手法。让学生能用语言说出自己想设计怎样的童装。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）感知服装商店和商品的概念，学习用审美的眼光挑选服装。（2）欣赏不同季节的童装，并根据服装的基本形进行创意的变化，发展创造性思维。③自主探究设计与剪裁方法。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你喜欢什么衣服？适合什么季节？美在哪里？当你走进童装商店时，你是怎样挑选衣服的？哪件衣服适合自己？形状是否美观？颜色搭配是否合理（激发观察、想象、选择的兴趣）。
3.教师设计：①构思。款式、对称与不对称、男装或女装、季节、上衣、裤子、背心、裙子。②选材。选择合适表现布质的纸材，如染纸、压平的瓦楞纸、挂历纸。③画图。根据衣服的基本形进行创意变化，如方形、圆形、还是三角形衫衣，波浪纹衣领还是心形衣领等。④剪裁、粘贴。前、后幅重叠对折，再对称剪，再改变，前、后粘贴。⑤装饰。衣领、袖口、衫边、衫身等。
4..小组活动：讨论：能用绘画或剪贴的方法，为自己设计一件美观大方的童装。
5.选择与构思。能用绘画或剪贴的方法，设计一件对称、美观大方的童装，并选择适当的纸材，抓住童装的基本形进行创意设计变化，绘画或剪贴与众不同的童装。
6.创作表现。①构思。款式、对称与不对称、男装或女装、季节、上衣、裤子、背心、裙子。②选材。选择合适表现布质的纸材，如染纸、压平的瓦楞纸、挂历纸。③画图。根据衣服的基本形进行创意变化，如方形、圆形、还是三角形衫衣，波浪纹衣领还是心形衣领等。④剪裁、粘贴。前、后幅重叠对折，再对称剪，再改变，前、后粘贴。⑤装饰。衣领、袖口、衫边、衫身等。
（三）作业布置：
能选择适合的纸材设计装饰一件（套）对称或不对称的童装。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评价：外形美观、大方、色彩对比、醒目：有创意变化。
第32篇
教学目标:
1、通过探索和实践，让学生对绘画创作所用的材料和色彩有个初步认识。
2、使学生在涂抹色彩的过程中感受创作的喜悦，引发美术兴趣。
3、在参与活动的过程中初步体验美术绘画方法的多样性，引导学生用自己构想的方法来进行表现创作。
教学重难点：
使学生初步体验美术绘画方法的多样性，引发美术兴趣。
教学准备；常规美术用具（学生）
教学时间：1课时
教学过程：
一、组织教学：
1、检察学具。（老师进行常规检查，表扬课前准备的学生）
2、师生问好。
二、导入新课： 三、讲授新课：
1、让学生初步了解各种绘画工具和材料。 师：小朋友们，今天我们来做个游戏，游戏的名字就叫《绕绕涂涂》。（出示课题）
这个游戏的名字很有意思吧。不过，在做游戏之前我要先考考你们：我给大家２分钟的时间，请你们看一看、想一想桌子上的这些工具各叫什么名字，应该怎么用？（小组之间可以讨论）
学生认识桌子上的工具材料，看、说、想、讨论。让学生来说一说，教师给与适当的纠正和补充。
2、让学生通过实践，体验不同的绘画工具和材料所产生的不同的艺术效果，激发学生的`美术兴趣。
师：大家说的都很好，下面我们就要来做这个游戏，描述游戏的规则并同时示范：
⑴每人选择自己喜欢的一种工具材料，进行自由创作（自由涂抹）。
⑵每个组中的材料都不同，如果都想用一种材料怎麽办？
（引导学生学会同学之间要互相谦让，培养学生的集体意识。）
⑶学生选择工具，开始创作。
3、通过观察发挥学生的想象力，通过介绍作品培养学生的语言表达能力。
让学生观察自己的画给自己的画取个名字，介绍自己的绘画作品。（可以同组讨论，也可个别介绍：画名，原因，绘画工具材料）
4、为学生提供其他媒材，扩展学生的表现领域。
师问：除了这些笔之外，还可以用什么工具来画画？
学生发表观点。（棉签，手指头，纸团、木棍、菜叶……）
5、课堂小结
师：同学们，今天这个游戏就做到这里了，通过这个游戏，你知道了些什么或你想到了什么？学生谈想法。
教学扎记：
第33篇
教材分析
《错位的图片》是小学美术课本第五册中的一节设计活动。
教材以儿童喜爱的图片形式，为大家提供了二条活动的线索：第一，从儿童的生活实际出发－展示了从生活中收集的一些小图片并经过了错位处理，如摩托车、小女孩的照片等。第二，针对学生动手能力的实际情况，附上了错位图片的制作步骤图例指导学生。
学生分析
1、三年级的学生对美术课有浓厚的兴趣，好奇心强，同时也是的但缺乏一定的实践操作能力，因此，让他们通过制作错位的图片培养创造力、想象力和动力能力是很重要的。
2、学生具有了初步的设计能力和表达能力。
设计理念
1、在整个学习活动中，以同一张图片经过变化可以产生不同的美引出其中错位方法概念理解、“怎样制作错位的图片”的探索和设计并制作错位的图片的活动来体现学生的自主学习。教师在课堂上通过组织学生的合作探索和交流活动，体现教师是儿童活动的指导者、合作者和支持者。
2、在自主探索与自主操作的活动中，采用小组合作的学习方式，促进儿童的相互认同、相互学习、相互交流和团结协作。
3、在大胆质疑、自主探索和交流活动中，引导学生能发现问题、提出问题，进行自主性学习。
教学目标
1、 通过欣赏各种变化的图片，让学生了解一张图片通过变化可以产生不同的美。
2、 通过制作错位的图片，培养学生培养创造美的能力和实践动手能力。
3、 通过错位图片的制作，培养学生耐心、认真的学习品质。
教学流程
一、教学准备
（一）教师注意收集或网上下载与错位图片有关的资料，设计引导性的问题，帮助学生了解一些图形变化的知识。
（二）教师预计活动过程中可能出现的问题及处理的方法。
（三）教师确定对学生进行指导和评价的方法及框架。
二、教学过程
（一）、图片欣赏，揭示课题。
师：同学们，今天的美术课老师带来了许多漂亮的图片，请大家仔细看，看看你们能发现什么？
【教师使用了大量由一张图片变化而成的图片，并引导学生说说图片的效果或教师介绍，生边看有声音的图片演示边发出阵阵感叹声，气氛非常的热闹。同时也使学生了解到同样一张图片通过不同的变化可以产生不同的美。】
师：谁能说说看了这些图片发现了什么？
生：这些图片都很漂亮。
有些图片是分离的。
有些图片是变色的。
……
师：大家都观察得非常仔细，这些图片是由一张图片经过变化产生了不同的美。那么这么多图片的变化我们一节课都能学会吗？
生：能！
师：大家这么自信，那老师今天可要考考你们了，我们先来这张图片的变化吧，谁能说说它是怎样变化出来的？
生：是割成一条一条后把它放起来的。
是错开位置放的。
是隔一条错开一定距离放起来的。
……
大家讲得真棒！这张图片是把它剪开后错开位置粘贴起来的。（师边讲边板书课题）
【由图片变化的大环境，聚焦到变化的一种形式－错位图片，并由此引出课题。】
（二）自主探索，解决问题。
师：把图片进行错位只有这种方法吗？
生：横的，竖的，斜的……
师：大家说得方法都很好，不过老师觉得还有很多方法，接下来大家就一起来讨论一下，同时想一想怎样排列更美观，怎样剪得更快更好？（电脑显示问题）
学生小组合作，讨论上述问题，师巡回指导并点拨几个小组。
【在自主探索的过程中，开展小组合作讨论有利于提高学生的'思维质量和教学效果。在小组讨论中，可以自由发言，也可以轮流发言，通过双向交流相互督促、检查、启迪和帮助。】
师：哪个小组代表先来说一说。
生：我们小组讨论后认为横割成一条一条后，可以的条子像楼梯一样排列。
师：斜向哪边？
生：朝左边。（师显示出图例）
师：除了朝左边，还可以朝向哪边？
生：朝向右边。（师显示出图例）
师：横条还可以怎样排列呢？
生：像小河一样弯曲的。
每一条拉开距离排列的。
像图片上一样隔一条再拉开距离排列的。
……
师：大家通过动脑筋，发现了这么多横条的排列方法，那竖条的呢？
生：像楼梯一样排列的，也可以朝左和朝右的。
隔一条再拉开距离排列的。
像波浪线一样排列的。
……
师：斜条的呢？
生：……
师：刚才我们大家发现了这么多图片错位的排列方法，那么要把图片刻成一条一条，并且刻得又快又好，谁能有更好的办法？
生：用尺子画好，然后标上数字，再把它剪下来。
也可以用美工刀刻。
不一这用尺子画的，也可以把图片折成一条一条，然后标上数字，再剪下来的。
……
【在学生汇报交流时，让学生自主地选择问题进行交流，教师对其汇报要有扶有放，积极调动学生的发散性思维，并帮助其提高语言表达能力。】
（三）自主操作，完成作品。
接下来，大家就用自己所喜欢的错位方法，做一张漂亮的错位图片。你可以在课本中错位图片的基础上进行变化。也可以自已独立设计或几人合作进行设计圆形纹样。做好的时候在图片旁边写上一句或几句自己的感受。（电脑显示）
（学生进行操作，教师巡回指导。）
【在自主操作中，正视学生的差异，让学生自主选择作业，并通过独立制作或小组成员合作，进行错位图片的制作，教师巡回指导动手能力较薄弱的小组，并及时发现问题纠正问题，同时通过制作错位的图片培养学生的实践动手能力和同学之间互帮互助的精神。】
四、自主评价，课外延伸。
1、学生将自己做好的错位图片放在桌上，然后相互集体参观。同时将写三张欣赏卡送给你的同学（放在图片旁边）。
2、 课堂小结
师：今天这节课你们有什么收获呢？
生：我知道了一张图片经过变化可以产生了不同的美。
今天这节课我特别高兴。
我能做错位的图片了。
……
师：这节课你感觉有不满意的地方吗？
生：我在刻图片刻得还不齐，下次要练练刻图片。
我的图片是横向错位的，现在我发现竖向错位会更好看些。
我觉得这节课的时间太短了。
3、 课外延伸。
师：前面同学们说都很有信心想把所有的图片变化学会，现在你们有什么感受？
生：错位图片的变化我们学了一节课，它的变化原来有这么多。
图片的变化实在太多，要想在一节课内学完是不可能的。
……
师：同学们都讲得对，图片的变化是太多了，我们靠一节课时间是不可以学完的，不过大家可以在课后多学习几种变化。然后用自己喜欢的变化形式，做一张漂亮的图片。
课后反思
这节课中，我利用多媒体为学生创设了生动、直观的活动情境，充分调动了学生的兴趣和积极性，同时在活动中充分体现了学生自主、合作、探究的学习方式。在小组合作探索的活动中，通过互相帮助、引导、启迪，较好 地培养了学生如何进行合作学习的方法和意识。在实施自主性学习的过程中，注重引导学生在课堂活动过程中，注重知识的生成、发展与变化。需要反思的是：对学生自主探索的拓展不足：如一个学生说“排列”时，讲到可以剪成三角形后再排列，只是一句带过，而没有大胆放手让学生继续深入。
第34篇
一、教材分析：纸版画是凸版画的一种，是绘画和手工相结合画种，它利用最简便的材料（各种纸张）和工具（剪刀），剪贴成具有一定高低层次的版面，通过拓印可以获得多份相同的纸版画作品，很容易激发学生的兴趣，制作过程较为简便，动手又动脑，对中学生创造型思维的培养有一定的作用。
二、教学目标：通过教师的讲解，复习巩固有关美术课堂教学中学过的有关纸版画基本知识和技法，启发和引导学生认识和掌握纸版画的造型规律，熟悉纸版画的几种常用技法，开拓思维，充分发挥纸张的形态特征，制作出较好的纸版画作品。
三、教学重点与难点：重点是感受纸版画的艺术美；难点是认识和掌握纸版画的造型规律和各种常用技法。
四、教具与学具准备：教具：示范作品、投影仪等；学具：学具盒（剪刀、胶水、黑色颜料）纸材等。
五、教学过程：
师：同学们好！今天我们这节美术课的学习内容是黑白纸版画。
（板书，黑白纸版画制作）
我们在上一节美术课上已经学习了有关纸版画制作方法和有关制作技法。纸版画制作的工具，材料简便，各种质地、各种厚薄的纸张都可以用，工具也以剪刀为主，通过剪贴、撕贴就可以印制版画，效果也很好，同学们兴趣很浓，大多数同学都很好地掌握了纸版画的制作方法，并且课后都能完成一幅质量较高的作业。
（出示部分学生美术作业，利用投影仪打出本节课的教学目的.与要求、重点与难点）
我们先来复习一下，哪位同学告诉老师，我们学习的纸版画的最基本技法是什么？
（引导学生阅读教材，回答问题）
生：纸版画最基本的技法是“拼贴法”。
师：对，纸版画最常用，最基本的技法是拼贴法，是用纸版剪下物体各部分的外形后，再进行叠贴或平贴，使版画产生凹凸不平的层次而成为可以印制的底版。
（板书：拼贴法）
譬如制作一棵大树的图样，要做成纸版面，就应该先画出稿样，再剪出树干、树枝、树叶，再拼贴起来拓印就可以了。
（利用投影仪出示图例）
同学们想一想，这样拼贴后的版面是靠什么来表现物体的轮廓线的？
（引导学生回答问题）
生：靠……
师：同学们，由于纸版拼贴后就有了高低层次，树叶和树枝部分拓印时就分开了，纸版画主要就是用这种方法来造型的，由于剪贴或撕贴出来的大多是面状的，简洁明快，黑白灰分明，轮廓线有虚有实，具有纸版画特有的艺术效果。
（对学生回答给予评价，并讲出其中的一些道理）
教师再次强调制作步骤与技法，指出黑白纸版画造型方式力求概括、提炼，但要画出应有的体积和空间的联系。
六、布置课堂作业：
用黑白效果制作一幅风景纸版画。
要求：构图中黑白灰组合合理，或有简洁的颜色关系。
七、课堂辅导：
辅导时应注意方法，要多用启发引导的方法帮助学生解决在制作过程中出现的有关问题。
八、课后小结：
总结课堂上所学内容，巩固新课，指出应注意的有关“通病”，布置下节课学具准备工作，并作简单预习。
第35篇
[分析]生日快乐
一、教 材 分 析
本课生日快乐学习内容为命题方式的记忆想像画，由于有低年级阶段绘画学习的基础，“生日快乐”更重视相对条件设置和限制表现范围的方向上绘画表现能力的培养，生日快乐因此突出了主题的表现意义，有助于儿童在绘画学习中发展内在的情感和提高表达的水平。
生日快乐是儿童年年经历着的，自己、家人和朋友过生日时的自豪、幸福、快乐等诸多感受，成为儿童最为甜蜜的回忆。本课即围绕生日快乐开展一系列的学习活动，用绘画的语言大胆地表现生日中最开心、最富有情趣的场面。
本课生日快乐表现的是以人物为主的画面。教材呈现的三幅学生作业各有所侧重，中间的一幅画，画面主体形象特别突出，运用红色系列为主的色彩表现了爷爷过生日吃寿面的温馨与愉快；右下图画了一群小朋友围在一个大大的蛋糕旁，尽兴地吃蛋糕的情景，他们的神情、动作各异，画面想像丰富，夸张地表现了分享蛋糕的快乐。右上图利用深色的背景衬托出熊熊燃烧的篝火和舞蹈的人物、动物等。
教学生日快乐通过游戏指导学生表现人物不同的动态；运用对比教学强调突出画面的主体；利用多媒体进行演示，让学生感受运用暖色为主的色彩能表现画面欢快的气氛。
生日是人们期盼的开心的日子，孩子们一般都乐意用绘画的形式来表现生日的美好和甜蜜。
二、教 学 目 标
*学习人物画的表现方法。
*培养学生对生活的观察能力和记忆能力，发展想像能力和绘画表现能力。
*培养学生热爱生活的情感。
三、教 学 设 计
本课的教学，重在营造愉快的教学氛围，表现生日开心的场面。
教学过程可作如下安排：
记忆交流——游戏指导——比较分析——表现感受——交流评析。
记忆交流环节通过播放《生日快乐》的音乐，触动学生的记忆，并通过边看各自从家中带来的.所拍摄的生日照片，边说有哪些开心事来展开学习讨论。
接下来分组抽取一张小作业纸，把上面规定的人物动作在纸的另一面画出来，动态表达准确、形象生动者为佳，用这种带有游戏性的方式来指导学生表现人物的不同动态，激发学生的学习兴趣。
比较分析环节先出示一张生日照片，再出示根据照片画的两张不同的构图：一张是没有取舍地画了照片中的生日场景；另一张是选择了场景中最精彩、最有意思的一部分，大胆、形象地进行表现，通过对比教学强调画面要突出主体。
然后欣赏教材呈现的学生作业，并根据自己的记忆和想像大胆、夸张地表现生日中开心的场景，适时利用多媒体呈现同一画面由暖色调变成冷色调，倾听学生的感觉，引导学生用以暖色为主的色彩来表现生日时欢快的气氛。
交流评析环节采用自评、互评等方式说说自己画了什么？是否真正表达了内心蕴藏的热烈情感，大胆、创造性地表现了生日的场景等。
作业要求：按自己的想法，大胆地表现生日中开心的场景，要求突出画面的主体。
四、教 学 建 议
*“生日快乐”是一种情绪热烈的表现主题，教学活动的开展可着重于从情境创设入手进入到活动的各个部分中，做到以情育人，以情激趣，从而使主题和表现变得更为鲜明热烈。
*教学中的游戏环节，可先由学生围绕生日画人物的动作，如：舞蹈、唱歌、手捧鲜花、拍手笑、许愿、吹蜡烛、吃蛋糕……画时提示学生任选不同的角度（正面、侧面、背面），不同的姿态（站、坐、蹲等）来表现人物的动作。
第36篇
原始人的创造
[教学目标]
1、知识目标：让学生了解原始美术作品的背景、材质、色彩、图形、造型、实用功能等表面特征及作品的内涵。
2、能力目标：通过学习原始美术作品的学习，激发学生的探索远古美术的愿望及美术作品的创造能力，
3、情感目标：通过学习《原始人的创造》体验原始人的创造精神并通过自我美术作品创造宣泄学习压力或创作激励自己和他人，达到“心灵护理”的作用。
[教学重点]了解原始人创造美术作品表面形式特征及精神、情感内涵。
[教学难点]通过学习原始人的创造精神达到自我创造的'能力，在以后的学习生活中灵活运用，让自己更强大，更完善。
[教具准备]
1、中外典型原始美术作品打制石器、串珠、彩陶和洞穴壁画、玉器、巨石阵图片；乐器陶埙图片；明清瓷器、远古龙化石图片；抽象线条和具象花卉图片。
2、教师根据一位学生“内心独白”进行陶艺图形现场创作。
3、八开素描纸、黑色迈克笔、黄色彩色蜡笔。
[活动要求]
用给予的抽象线条和具象花卉图片分三组进行自由重组，请同学们分组讨论后派代表做简单阐述。
[教材分析]
本课是高一年级《美术鉴赏》第二单元“辉煌的美术历程”主题下的第1课。这是一节鉴赏课。鉴赏内容是课题中隐藏的原始人创造的美术作品。本教材是围绕大量图片展示来阐述原始美术作品的表面形式特征。并更深层挖掘原始美术作品的内在精神及情感语言。利用思考交流方式开拓学生想象思维空间，激发学生探索原始美术的愿望。通过我的分析理解，我认为本课教学目的是让学生欣赏大量原始美术作品来了解作品的表面形式、原始美术的样式。懂得简单辨别原始美术作品；教学重点是通过深层次挖掘原始美术作品内涵；教学难点，也是高潮。我将现代中学生处于强大学习压力及青春期不稳定心理作为一个突破点。是否通过原始美术作品精神与情感的语言表达方式转化为学生自我作品创作，利用作品疏导，修复不良心态，达到“心灵护理”作用。
教学结构：
1、引导阶段：通过陶制乐器——埙远古悠扬音乐的聆听达到“心境合一”进入原始美术作品欣赏。
2、初探阶段：了解中外原始美术作品的表面形式特征。
3、深入阶段：原始美术的内涵——精神寄托和情感宣泄。
4、实践体验：教师示范和学生的自我创作进一步加强美术作品内在精神情感的探讨。
[教学过程]
一、组织教学（课前准备）
二、引导阶段：3分钟
1、聆听一段音乐：
问（针对全班）：能否听出是何乐器吹奏并谈谈感受。
（讨论后给予正确答案：埙——原始陶哨发展而来的陶艺乐器。用远古悠扬神秘音乐营造的氛围来欣赏分析作品的表面形式特征）
三、初探阶段：原始美术作品欣赏（课件展示作品）15分钟
1.原始美术产生时代背景
中国原始美术作品：原始人 打制石器 钻珠
问：除了展示的原始美术作品，还知道哪些？
（学生讨论，老师综合答案：主要是彩陶和洞穴壁画为主）
2.原始美术作品的表面形式特征
中国原始典型美术作品：仰韶文化彩陶 马家窑文化彩陶
西方原始美术作品：阿尔塔米拉洞穴壁画 英格兰巨石阵
问：彩陶是怎样制作的？彩陶的花纹是使用什么颜料绘制的？哪些图案是原始人喜欢画在陶器上的？不同彩陶造型有什么用途？尖底彩陶旋涡瓶的造型有什么奥妙？
第37篇
教材分析：
版画是一种间接型的绘画形式，是通过制版和印刷来完成，并具有复数性的平面作品。本课主要学习凸版单色版画，用油磙、毛笔、毛刷、涂布在版的相对高、凸面上印刷完成。使学生了解单色版画的特点和表现力，增强学习的趣味性，提高学生的学习积极性与自主性。
教学目的：
①了解版画的特点和制作过程，初步掌握制版与印刷的技法。
②尝试自己动手设计制作一幅单色版画。
③培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。
重点、难点：
重点是版画的制版工艺和特点。
难点是学生动手能力的培养。
教学过程：
一、检查工具
二、导入新课
请同学们跟老师一起来做一个游戏，在我们的大拇指上涂上少量颜色。（注意控制水分）在一张废纸上印出指印。
①看一看能不能印得出来。
②可多印几个看看会不会发生改变，同桌之间也可比较一下有什么异同。
③想一想为什么回出现这种纹理呢？
这个就是指纹，指纹在人的一生当中基本上不会发生变化，不同的人他的指纹相同的概率也很小，大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一，用来辨别一个人的身份，但是现在科学技术发达了，人们有更先进的'方法来辨别。（DNA检测）它的准确度可达百亿分之一。
三、作品赏析
欣赏一些大师的作品和学生的作品，通过对作品的对比展示，介绍多种风格与特点的版画作品。
［西班牙］毕加索 枪
［西班牙］毕加索 戴帽子的人
［日本］栋方志功 二弟子
四、制作过程
1、画稿
选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。
2、制版
用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用胶水贴在一底板上。
3、印刷
铺上纸后均匀的磨平。（中间可看看印刷的效果，如果不够再涂墨印刷，注意纸的位置不能移动）
4、完成
五、布置作业
选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。
六、展示点评
第38篇
一、活动目标
1．通过谈话欣赏活动使幼儿自由想像、大胆绘画．培养幼儿初步的创新意识；
2．引导幼儿选择适当的方法、颜色表现星空。
3．培养幼儿审美情趣，激发幼儿对艺术活动的兴趣。
重点与难点：如何激发幼儿自由想像，大胆表现多彩的星空，培养幼儿表现想像中的星空及组织画面的能力。
二、活动准备
视频仪。梵高的作品《星空》绘画工具、材料若干。
三、活动过程
1．对话交流
师：你见过美丽的夜空吧?夜空中有什么?师；你见过、你知道的星星是什么样的?幼儿小组交流教师提出的问题。幼儿：有熊星、望远镜、飞机星、机器星??
2．欣赏教师与名家的作品
①首先欣赏梵高的《星空》。请幼儿谈谈自己的感受。教师重点引导幼儿欣赏画面中的形象，笔触及色彩。
②欣赏教师的作品：教师眼中的星空是五彩缤纷的，有菊花星、仙女星。教师重点引导幼儿教师是如何表现星空的?教师如何把想像的星空用画笔描绘出来。
3．创作与交流
①师引导幼儿相互交流想像中的星空分别是什么样的?
②幼儿动手绘画，师有重点观察，辅导幼儿绘画。
4．作品评议
面对幼儿的作品，师生共同欣赏评价。
活动结束。
活动评析
此活动评析从内容选择、活动设计、教学过程，教师的教法与表现．教学效果五个方面进行。
首先，教师在选择内容方面能考虑幼儿年龄特点。兴趣、经验和接受能力。“星空”主题具有广泛性，挑战性，和前瞻性，内容能激发幼儿的内心感受．培养幼儿的想像力和创新精神。
第二，在活动设计方面教师考虑到了幼儿知识经验和生活经验准备，教具、学具的准备．同时还有教师自身的准备(如略案，详案的准备)，具体思路是观念树立一一信息收集一一资料准备一一教案设计。
第三，教学过程分为四个层次：感觉一一智慧(领悟，发现，想像)一一表现一一创作。教师通过谈话导入星空的话题，引起幼儿的兴趣，教师的问题是递进的：你见过美丽的夜空吗?夜空中都有什么?你见过．知道的星星是什么样的呢，没见过的星星又是什么样的，幼儿回答的过程也是思维逐渐深入扩展的过程。幼儿讨论星空中有星星，月亮、勺子星、房子星、大熊星、飞机星、桃子星等。过程的第二块内容是欣赏教师与名家的'作品，并讨论交流，孩子们的积极性高，表现好，幼儿为教师的作品鼓掌，为大师的作品惊奇，纷纷发表自己的见解大师的作品进一步引导幼儿观察教师眼中的星空，是想像转化为具体表现方法。大师的作品引导幼儿感受作品的意境美及简单的表现技法，线条，色彩的运用，提醒幼儿用喜欢的材料，合适的方法表现星空。有许多幼儿直接用小手，触摸喜欢的颜色，大胆绘画，自由表现。小手自由了，心灵自由了，伴着兴奋的情绪体验，潜在的艺术本能被调动，创作热情充分展示。作品评议是活动必要和重要的一部分，是另一个欣赏活动。评议以师幼儿自评、互评为主，幼儿互为学习，互相提高。
第四，教师的教法与表现。教师创设条件丰富幼儿的生活，知识经验；注重幼儿审美情感的体验，创设轻松愉快的环境，自由感受美，表现美；提供多种材料，实践操作中发展幼儿手眼协调和动手能力，教师具备一定的艺术素养，较广泛的艺术知识和技能，并且有创新精神。
第五，教学效果。幼儿的作品可以是创新的、多种多样的，每位幼儿的星空各具特色。如会炸的星，治病的星，机器人星，开满鲜花的星空，灯笼星空，蛇星，表现手法也多种多
样(画、吹、喷)，很好的完成了教学目标，开阔了幼儿视野，发展了幼儿的想像和创作，培养了幼儿的口语表达能力，调动了幼儿积极情感，体验了成功，培养了自信。
总之，此次活动．幼儿在教师的正确引导下，在感知、理解、活动过程中，幼儿不断丰富内心感受，儿童乐于表达，善于表达，争着表达．并创作了一幅幅充满童真、童趣，富有创新的作品。
第39篇
一、教学内容：
人美版小学四年美术第七册第12课——《多姿多彩的靠垫》。
二、教材分析：
本课是“设计?应用”学习领域的内容。通过本课学习,使学生感受“设计”在生产和生活中的重要作用，学习美术是为了最终美化生活。从而激发学生美化生活的愿望，提高学生对生活物品和环境的美化能力。教学内容安排上注重了对知识技能的传授，也同时兼顾了学生个性的体现。
三、教学目标
知识目标：
了解靠垫的用途与文化，了解设计的基本知识和方
法，能用自己喜爱的纹样和原则设计、制作美观实
用的，富有个性的靠垫。
能力目标：
提高学生的设计能力，创新能力。
情感目标：
在欣赏与制作中激发起美化生活的愿望。
四、教学重点与难点
重点：学习轴对称、中心对称的设计。
难点：靠垫的设计。
五、教学时间
一课时
七、教学流程
（一）、导入
在上课之前，首先大家和我一起来欣赏一张图片，这是什么？（靠垫）
出示课题《多姿多彩的靠垫》
（二）、总结靠垫的特点
想一想、生活中的靠垫都有什么特点？
出示图片
1、形状：
几何形体（如：圆形、方形、星形、心形等）
动植物的轮廓形状（如：熊爪、蝴蝶、花朵、树藤等）
2、色彩：
鲜艳、丰富、对比强烈，具有很强的视觉冲击力。
3、装饰内容：
图案、纹样的内容新颖，丰富（如：动物、植物、几何形体等）
（三）纹样的.设计原则：
提问：靠垫上的图案纹样都是遵循什么样的原则被设计出来的呢？
(轴对称、中心对称)
（四）设计、制作方法步鄹：
我们如何设计一款漂亮、新颖且颜色鲜艳的靠垫呢？
1、确定基本纹样
2、确定设计原则
3、绘制图形，填色。
（五）、学生实践
以动物或植物为题材，运用对称原则或自己喜欢的纹样设计一款美观的靠垫。
要求：画面干净细致，色彩丰富，图案纹样饱满
（六）、展示作品与评价。
1、展示学生作品并加以评价
第40篇
小学美术《向日葵》教学设计
一、活动目标：
1、让幼儿尝试用各种点和线条来表现向日葵的籽盘、花瓣、叶、茎，在巩固线描的基础上进一步学习装饰。
2、鼓励幼儿大胆想象向日葵向阳生长的情景，初步激发幼儿创新意识。
二、活动准备：
1、可拆卸的向日葵模型，欢快的背景音乐。
2、记号笔和白纸每个幼儿一份。
三、活动过程：
1、随着背景音乐，教师有表情地描述：早晨，太阳慢慢升起来了，葵花向着太阳，弯弯腰、招招手说：太阳你好！中午，太阳升得高高的，天蓝蓝的,向日葵抬起头，对太阳说：太阳，你好！
2、出示可拆卸的向日葵模型，引导幼儿观察向日葵的外形特征：脸庞是圆圆的，花盘上布满了一个个小房间，里面住着葵花籽，花盘的周围有许多半圆形花瓣，绕着花盘手拉手，风一吹，他们就跳起了舞。拆卸叶子，让幼儿观察，并描述叶子的造型象“爱心”，叶子面对着你的时候是大大的，侧过去就成了一条窄窄的线。
3、想象讨论：
A、籽盘成熟时的样子；
B、生长时脸朝太阳的样子；
C、向日葵周围会有什么东西活动；
D、向日葵可以当作什么？
4、幼儿绘画，教师巡回观察指导。
根据幼儿差异提出不同要求，尽量让每位幼儿自己创造表达符号。
四、活动延伸
张贴每位幼儿的作品，布置“向日葵的一家”，让幼儿互相参观评价。
向日葵小学美术教案篇二：美术课向日葵教案
活动名称：向日葵
活动目标：1、让幼儿了解向日葵的基本特征，培养幼儿喜爱大自然的情感2、尝试用不同的分割方式将纸杯变形、涂色、制作出向日葵。体验变形所带
来的快乐，培养幼儿动手能力，并能耐心地进行创作活动。3、进一步培养幼儿对手工活动的兴趣，初步培养幼儿的环保意识。
活动准备：
1.一次性纸杯若干，蜡笔、剪刀等。
2.自制纸杯花(向日葵)
3．幻灯片
活动过程：一、情景导入，激发幼儿学习兴趣。1、随着背景图片，教师有表情地描述：早晨，太阳慢慢升起来了，葵花向着太阳，弯弯腰、招招手说：太阳你好！中午，太阳升得高高的，天蓝蓝的，云灿灿的，向日葵抬起头，对太阳说：太阳，你好！小朋友你们要说什么呢？向日葵你好！
二、出谜语引出主题：高高个儿一身青,金黄圆脸喜盈盈,天天对着太阳笑,结的。果实数不清.（“向日葵”）引导幼儿观察向日葵的外形特征：脸庞是圆圆的，花盘上布满了一个个小房间，里面住着葵花籽，花盘的周围有许多半圆形花瓣，绕着花盘手拉手，风一吹，他们就跳起了舞。
三、出示纸杯：师：小朋友们，我们都用过这样的纸杯吧。那么，喝完水后你会怎样处理它？（扔掉）3．创设情境，揭示课题（1）师：你看小纸杯多伤心呐！它觉得自己还有用处呢。我们小朋友帮忙想一想：用过的纸杯还能做什么呢？
（2）幼儿出主意，开阔思路，教师随机评价。
（3）师：看，老师把纸杯变成了绿色礼品，是什么呀？（出示实物向日葵）二、鼓励幼儿探索向日葵的制作方法。
1．纸杯花又环保，又漂亮，你们喜欢吗？我们一起看看用了哪些材料？
2．一次性纸杯怎么才能变成一朵美丽的花呢？（教师示范）请幼儿示范用剪刀把纸杯剪成花的过程：从杯口沿直线剪到杯底，相隔一段再从杯口沿直线剪到杯底，直到将杯身全部剪开，用手将剪开的长条状花瓣向外打开即变成花。
3．幼儿尝试不同的分割方式，制作向日葵。
做好了。剪完的小朋友拿出水彩笔，就可以给向日葵进行装饰了。
1．提出要求：先用剪刀从杯口往下剪，要是直线，一直剪到杯底，相隔一段再从杯口沿直线剪，接着把剪好的花瓣向外翻，后涂色，然后画花心。
2．幼儿探讨、操作。（放音乐背景）
四、展示评价1.时间到，每个小组举起你的作品，没做完也没关系，让大家看看你的设计。
2.教师小结：今天我们一起做了一件非常有意义的事情，把废旧的物品利用起来，来装饰我们的生活，你们真棒！小小的纸杯还有许多用处，下次我们把它制作成更多的绿色礼品送给弟弟妹妹，大家一起做环保小卫士，好吗？
向日葵小学美术教案篇三：美术教案《向日葵》
美术教案《向日葵》
教学目标：
1、
通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。
2、让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。
3、让学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。
教学难点：突破学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联系，实行跨学科研究性学习和综合实践活动。
教学重点：发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。
教法选择借助多媒体教学手段，通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养；并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。
教具准备多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段凡·高的代表作、课本等。
课时安排本单元共分两课时，每课时45分钟。第一课时：启发、引导与体验相结合，通过跨学科的探究性学习、欣赏，侧重对色彩的心理效应的介绍。使学生认识色彩、了解色彩与表现自我的关系。第二课时：活动课，运用不同的色彩、富有个性的笔触来表现春、夏、秋、冬四季的感受。
教学过程：
2、
教学设计(第一课时)分析、评价、反思、体会
一、组织教学
投影仪分别打出冷暖色调布置的房间图片，同时播放冬天刮风、下雨的声音。创设教学情境，使学生有身临其境的感觉。激发学生的学习兴趣。
提问：(1)在一个非常寒冷的天气里，外面刮着风，下着雨。你出外归来，先后走进这两间房，分别给你什么样的`感受?(2分钟)让学生回答问题，调动学生的积极性，活跃课堂气氛，促进师生互动。
提问：(2)两间房间为什么给人的感觉会不同?(2分钟)学生回答，老师暂不总结。
老师：这个问题，正是我们这节课要重点学习的课题。让我们共同来探讨。制造悬念，吸引学生的注意力，激发学生求知欲和学习兴趣。
二、导入新课
展示课题：《向日葵-色彩的心理效应》
1．展示两组色彩卡片，与学生共同分析。
a红、橙、黄
b蓝、绿、紫
提问：这些颜色分别会让我们联想起什么?给我们什么样的感受
?
(2分钟)
2．展示课本11页风景图片。
提问：同一风景，画面色调不同，给人感觉相同吗?0分钟)
师生共同小结："不同的色彩给人的感觉不同。"色彩的这一特性常被运用到艺术作品中，用它来营造气氛和传达情感。
通过提问，激发学生的想像力。通过回答、分析使学生了解色彩富有表情，具有强烈的感情性。六个基本色相(红、橙、黄、绿、蓝、紫)的心理效应是色彩感情性表现的重要基础。
举例：欣赏课本12页农民画《猴子吹号》。
提问：这幅画在色彩运用上有什么特点?(3分钟)
小结：在我国传统观念中，红色往往与吉祥、好运(红运)、喜庆相连。红色便成为一种节日、庆祝活动中的常用色。这幅画以红、黄色为主配以红、黄色的对比色蓝、绿色，画面色彩饱和强烈，营造出了一种"普天同庆"的喜庆气氛。
(3分钟)通过欣赏富有民族特色的农民画《猴子吹号》，让学生了解我国是个文明古国，民间艺术的根基深厚，源远流长。并了解我国民间绘画的用色特点。3.运用电脑，改变《猴子吹号》这幅画的色调以蓝、绿色为主。(图略)
提问：色调改变了，画面的气氛有没有变化?(2分钟)利用电脑的优势，加强直观感受。通过比较，让学生感受色彩在绘画中表现情感的重要性。
4。展示课本11页色彩搭配的图片。
提问：同一种颜色在不同色彩的衬托下，给人感觉相同吗?
(5分钟)通过回答，提出色彩搭配知识。如：服装的色彩搭配、家居的色彩搭配等。让色彩知识与学生的生活联系起来。使学生深切认识到掌握色彩知识的重要性，变被动学习为主动学习。
5．展示课本11页不同形状、笔触的色块图片。
提问：同一种颜色，呈现出不同的形状、笔触时给人感觉相同吗?
(2分钟)通过回答，让学生了解色彩能够表达情感，而且当它依附的线条、形状不同时，能够加强或减弱色彩给人的感受。
6．欣赏
(1)欣赏凡·高的《向日葵》
提问：凡·高的画，用笔、用色都很有特点。他为什么要这样用呢?
讲解：色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感会产生刺激作用。这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。《向日葵》用响亮的黄色和奔放有力的笔触，把向日葵绚丽的色泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。从画中，我们会强烈感受到画家对大自然的热爱，对生活的热爱。
(2)欣赏康定斯基的《即兴二十六号》
提问：你看得懂这幅画吗?
讲解：康定斯基的画彻底抛弃了描写性的和让人产生联想的绘画语言，而借用类似音乐的形式，来表达自己某时某刻对周围世界的感受。用线条、色彩以及不规则的几何图形巧妙地安排符合自己心境的画面，开创了没有具体物象的抽象画。
(6分钟)
总结：通过比较、欣赏，我们知道了色彩和笔触是绘画表达情感的重要手段。(1分钟)简介荷兰画家凡·高的生平及后印象派的特点。简介俄国画家康定斯基的绘画风格。
通过欣赏他们的画，使学生了解西方美术史中的重要画派及其代表人物以及不同流派的风格和特点。学会多角度的对美术作品进行赏析，从中了解和感受经典作品的内涵，从而获得初步的审美经验和鉴赏能力。
7．课堂活动
(1)播放两首不同风格乐曲的片段。
第一首：《丰收锣鼓》
第二首：《二泉映月》
引导学生体会这两首乐曲的主题、意境和节奏。(8分钟)
提问：如用色彩、笔触在纸上来表现这两首乐曲的意境、情绪、节奏，你会如何表现?(2分钟)色调色彩搭配画面结构笔触个性
课后总结及改进计划：
通过两课时的学习、欣赏、练习，学生大都能体会到不同的色彩笔、触能表达不同的情感。但不足之处是在学习、练习过程中发现：(1)学生脑海中形成的概念化的东西太多，如：春就是一片绿，夏就是一片红，秋就是一片黄等。缺乏创造性。(2)练习过程中发现学生驾驭色彩的能力不强，因此不能随心所欲地表达自己的所感所想。画面色彩、笔触都比较单调，缺少变化。针对以上情况，在今后的教学过程中，将进一步鼓励学生个性思维的发展，多欣赏一些中外绘画名作，从中汲取营养，拓宽视野，增长见识。
(2)布置下节课的活动内容：春、夏、秋、冬四季的色彩表现，让学生准备。
最后，在优美的音乐声中下课。(2分钟)美术与音乐、美术与文学的整合。
(第二课时)
教学设计分析、评价、反思、体会
1．复习上节课所讲的部分内容。(3分钟)
2．播放描述春、夏、秋、冬四季的文学作品片段。投影仪分别打出四季景色图片。引导学生表述对四季变化的情绪感受。
(7分钟)
3．用色彩和笔触表现自己对四季的感受。提示：无需具体形象，用单纯的色彩组合，大胆
尝试色彩的混合使用。
4．学生练习，老师巡回辅导，多媒体电脑连续播放四季的景色，给学生提供参考。激发学生的创作灵感。(30分钟)在多媒体的作用下，学生的视、听、想等立体感官同时产生作用，可达到事半功倍的效果。
提示学生在练习过程中，(1)既抓住四季色彩的共性，同时也要有个性的发挥。如秋天，有的关注的是晴朗的天空、金色的大地、丰收的果实，画面呈现明朗欢快的色调。有的则关注秋风、秋雨、落叶，画面呈现出寂寥、悲凉的色调。(2)注意画面笔触的变化，笔触与色彩的结合。
5．学生自评作业并进行课堂总结。
作业完成，通过实物投影仪，请两三位同学对自己的作业进行自我分析：说明四季给自己怎样的感受，为什么采用这些颜色、笔触来表现。并将自我评价形成的肯定意见，在下列评价项目中以"√"的形式呈现。(5分钟)让学生对自己的作业进行自我评价。评价目的：鼓励学生个性思维的发展。因此评价是要关注学生的个性、感受，鼓励学生，使每个学生感受到成功的机会和希望。加深学生对色彩的心理效应的认识。并通过色彩、笔触去体会中外优秀美术作品丰富的精神内涵。