《哀字一线牵春姑娘上《哀江南》教学教案一等奖》属于教案一等奖中比较优秀的内容，欢迎参考。
1、哀字一线牵春姑娘上《哀江南》教学教案一等奖
“哀”字一线牵
——春姑娘上《哀江南》
一、检查预习
1、生字词，用小黑板（很原始吧？如果不是公开课，我连小黑都不用！）请了两个学生读。
2、朗读。（第1支曲子范读，第2至6支请了五个学生读，第7支齐读。）
二、整体把握
（实录）
师：诗有诗眼，文有文眼，戏也有戏眼。“春风又绿江南岸”的诗眼是？
生：绿
师：“红杏枝头春意闹”呢？
生：闹
师：：“云破月来花弄影”——
生：弄
师：《荷塘月色》一文的文眼是——
生：这几天心里颇不宁静
师：很好。戏曲《窦娥冤》的戏眼是——
生：冤
师：《闺塾》呢？
生：（略思考）闹！
师：好，那么，我们这一课《哀江南》，戏眼是——
生：哀！
师：（在课题的“哀”字下标重点号）这里的“哀”是什么意思？
生：悲哀、哀叹
师：悲哀和哀叹，哪个准确些？
生：哀叹
师：（板书：哀叹）“哀叹”什么？
生：江南
师：这里的“江南”指的是哪里？
生：长江以南
师：准确些。
生：这里只是南京。
师：为什么要哀叹南京？
生：因为南京是当时的首都。
师：准确地说，南京是南明的开国之都，朱元璋在南京建都，后来朱棣迁都北京。而写《哀江南》的时候，清兵入关，南明灭亡，南京只能说是“故都”。这里的江南，既指南京，又有着“国家”的意义。我还想问，哀叹江南的什么？
生：灭亡
师：是的，这是一种“亡国之痛”（板书）。是谁在哀叹亡国之痛？
生：作者
师：作者本人直接抒情？
生：是苏昆生
师：对，是借戏中人物苏昆生之口来表达的。这苏昆生是什么人？
生：樵夫;李香君的教曲师傅
师：这苏昆生曾是明代宗室，唱曲名家，李香君的教曲师傅，长期生活在秦淮河边，非常有名，相当于歌星周杰伦之类。现在国家灭亡了，他沦落为樵夫，靠打柴为生。你们能不能想像得到周杰伦打柴的样子？（生笑）很惨吧？亡国给百姓带来的伤痛，不仅是物质上的破坏，更多的还是精神上的创伤。
师：这种亡国之痛是怎样表达的，用的是什么抒情方式？
生：（众）写景;寓情于景;直抒胸臆
师：间接抒情和直接抒情都有吗？
生：都有，前面是间接的，是寓情于景。后面是直接的抒情。
师：（板书：寓情于景、直抒胸臆）采用寓情于景的方式的，是哪几支曲子？生：前面六支都是。
师：对，前六支写景抒情，第7支曲子直抒胸臆。
三、重点赏析
（实录）
师：我们的重点，是赏析前6支写景的曲子。这6支曲子分别写到了哪些景点？
生：山松野草、秣陵、村郭……
师：（打断学生）我问的是景点，不是景物。注意唱词前几个人物的对话，戏曲往往在人物对话时交待有关事件。
生：（找、思考）
师：（统一答案，板书：郊外→孝陵→皇城→秦淮→长桥→旧院）总的感觉，这些景物有什么特点？
生：（纷纷说）萧条;荒芜;凄凉;颓废
师：（板书萧条、荒芜、凄凉）“颓废”准确吗？
生：颓废一般用来形容人。
师：应该用哪个词准确些？
生：破旧、破败
师：（板书：破败）这是大家的总体感受。现在我们再深入一些，请大家任选一支给你感受最深的曲子进行赏析。
（生默读，思考，5分钟左右）
生1：给我感受最深的是【沉醉东风】（师补充：第3支）。前面几句写了眼前所见到的萧条景象，让我想起曾经的繁华，有一种昔盛今衰的感受。还有“舞”字和“朝”字，写燕雀在丹墀上自由自在地跳来跳去，然而过去这里是臣子朝见皇帝的地方，非常神圣，这更让人感到今日的凄清。
师：昔盛今衰的感受很到位，这里用的是“今昔对比”的表现手法。（板书）补充一点，这一支曲子除了今昔对比，还有色彩的对比，大家注意到了吗？看看都有哪些颜色？
生：白、红、琉璃（黄色）、翡翠绿、丹。
师：这些颜色很鲜艳，不禁让人想象旧皇城的华丽，而恰恰是这些颜色，反衬了今日的衰败凄清。
生2：我说第4支曲子【折桂令】。我觉得“迎”字用得非常好。这个地方曾经是歌伎云集的地方，我想像到的是，当年客人来了，歌伎们花枝招展地出来迎客的情景（众生笑），现在只剩下歌伎没有了，只剩下破纸在风中招摇了。还有“目断魂销”，唱曲的人站在坏栏杆边向远处眺望，想起过去的种种，灵魂也不禁飞回了过去。（众生笑）
师：想像很丰富啊。我强调一点，“魂消”该怎么理解？“魂消”也就是“消魂”，什么叫“消魂”？就是失魂落魄，魂飞魄散，形容的是极度的快乐或者悲伤，这样理解，要比灵魂飞到过去好一些。
另外，大家在读到这支曲子的时候，有没有想起学过的哪些诗句？
生：（背）“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改……”
师：这是李煜的《虞美人》，“雕栏玉砌”还在，而《哀江南》这里连雕栏玉砌都不在了，只剩了些破纸坏槛，更萧条。除了这首，还有哪些？
生：（背）“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回……”“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家……”
师：很好，这两首写的都是南京，也同是表达了亡国之恨，意境各有特点。
生3：我说说第一支曲子。残军的“残”，让我想到军队打败仗之后溃逃的情形，这是虚写的，废垒、瘦马、空壕是眼前的景象，这里虚实结合，写出了战争中的凄凉景象。
师：是战争中，还是战后？
生：战后。
师：你提到了一种表现手法，虚实相生（板书）。这支曲子几个形容词用得很好：残、废、瘦、空，呈现出了南京郊外战后伤痕累累的凄凉景象。大家不应忽视的还有一个景物：夕阳道。夕阳古道，给人什么感受？
生：苍凉
师：是的，一种历史沧桑悲凉感。读到这里，有没有想到哪一首诗词？
生：（背）“……古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”
师：同是古道，同是夕阳，两首曲子有什么不同吗？
生：表达的情感不一样，马致远表达的是游子思乡之情，这里是遗民的亡国之哀痛。
师：理解得非常到位。还有哪位同学要说？
生4：第五支曲子【沽美酒】，写了青溪长桥，连木板都没有了，秋水长天，人迹稀少，冷冷清清的夕阳，只剩下几棵柳树（众生立即纠正：一棵柳树），想起当年众多柳树，风景优美，今非昔比，心中很是凄凉。
师：对，只剩下一棵柳树了，这个“剩”字用得好，让人联想到昔日柳树成荫的美景，如今只有一棵残存，时过境迁，不禁感慨万千啊！
好了，时间关系，赏析就到这里吧，课后自己再慢慢读，慢慢体会，古诗词的韵味是无穷的。现在归纳一下，写景抒情的表现手法的作用。关于这个问题，评论论家是怎么说的？
生：（纷纷回答）“一切景语皆情语”;“景为情设，情由景生”
师：很好。写景是为了抒情，而抒情又必须借助于景物描写才能给人以具体的感受。这6支曲子，以游踪为线索，选取了最有代表性的景物，描写了南明灭亡后南京城的凄凉景象，用哀景，写哀情，在景物描写中蕴含了无限的哀思。
于是，有了这6支曲子的铺垫和蓄势，第7支曲子直抒胸臆自然水到渠成，具有一种动人心魄的力量。
请大家齐读第7支曲子。
（师生齐读）
师：这支曲子直接抒发了国家兴亡的哀痛之情。为了把情感表达得更充分，可以用上一些修辞方法。大家看看这支曲子用了什么修辞方法？
生：对偶、排比
师：具体些，哪句是对偶，哪句是排比？
生：“金陵玉殿莺啼晓，秦淮水榭花开早”是对偶;“眼看他……眼看他……眼看他……”是排比。
师：大家漏了一句，“那乌衣巷”三句，也是排比。用上对偶和排比，有什么表达效果？
生：感情更强烈了。
师：是的，对偶句和排比句句式整齐，一气贯通，使得表达声情并茂，使情感的表达更畅快更强烈，亡国之痛表达得更充分了。哪一句是主旨句？
生：“诌一曲哀江南，放悲声唱到老”
师：完整吗？这一句是否概括了整套曲子的内容？
生：应该还有前面三句：“残山梦最真……”
师：“残山梦最真，旧境丢难掉。不信这舆图换稿。诌一套哀江南，放悲声唱到老。”这是何等感伤的喟叹，何等沉痛的哀痛啊！
像这样表达亡国之痛、故国之思的古代诗词曲，除了前面提过的刘禹锡的《石头城》、杜牧的《夜泊秦淮》、李煜的《虞美人》，大家想想还有哪些？
生：姜夔《扬州慢》（齐背）
师：此外，李煜还有一首《浪淘沙》，没有在课堂上讲，但是第三册的课本上是有的，大家课后找来读一读。
这样的亡国之痛，这样的苍凉之感，这样充满了悲悯情怀的作品，往往产生在历史发生剧烈动荡之后，青山依旧在，几度夕阳红，时代盛衰，朝代更替，带给人无限的历史哀思。从快乐单纯的《牡丹亭》，到沉郁悲怆的《桃花扇》，中国古代文艺思潮走过了由浪漫主义到感伤主义的历程。再往下，就是批判现实主义了，最突出的代表作品就是《红楼梦》，第6册将用一个单元来介绍。
请大家把《哀江南》里自己喜欢的曲子背下来。下课。
2、哀字一线牵春姑娘上《哀江南》教学教案
“哀”字一线牵
——春姑娘上《哀江南》
一、检查预习
1、生字词，用小黑板（很原始吧？如果不是公开课，我连小黑都不用！）请了两个学生读。
2、朗读。（第1支曲子范读，第2至6支请了五个学生读，第7支齐读。）
二、整体把握
（实录）
师：诗有诗眼，文有文眼，戏也有戏眼。“春风又绿江南岸”的诗眼是？
生：绿
师：“红杏枝头春意闹”呢？
生：闹
师：：“云破月来花弄影”——
生：弄
师：《荷塘月色》一文的文眼是——
生：这几天心里颇不宁静
师：很好。戏曲《窦娥冤》的戏眼是——
生：冤
师：《闺塾》呢？
生：（略思考）闹！
师：好，那么，我们这一课《哀江南》，戏眼是——
生：哀！
师：（在课题的“哀”字下标重点号）这里的“哀”是什么意思？
生：悲哀、哀叹
师：悲哀和哀叹，哪个准确些？
生：哀叹
师：（板书：哀叹）“哀叹”什么？
生：江南
师：这里的“江南”指的是哪里？
生：长江以南
师：准确些。
生：这里只是南京。
师：为什么要哀叹南京？
生：因为南京是当时的首都。
师：准确地说，南京是南明的开国之都，朱元璋在南京建都，后来朱棣迁都北京。而写《哀江南》的时候，清兵入关，南明灭亡，南京只能说是“故都”。这里的江南，既指南京，又有着“国家”的意义。我还想问，哀叹江南的什么？
生：灭亡
师：是的，这是一种“亡国之痛”（板书）。是谁在哀叹亡国之痛？
生：作者
师：作者本人直接抒情？
生：是苏昆生
师：对，是借戏中人物苏昆生之口来表达的。这苏昆生是什么人？
生：樵夫;李香君的教曲师傅
师：这苏昆生曾是明代宗室，唱曲名家，李香君的教曲师傅，长期生活在秦淮河边，非常有名，相当于歌星周杰伦之类。现在国家灭亡了，他沦落为樵夫，靠打柴为生。你们能不能想像得到周杰伦打柴的样子？（生笑）很惨吧？亡国给百姓带来的伤痛，不仅是物质上的破坏，更多的还是精神上的创伤。
师：这种亡国之痛是怎样表达的，用的是什么抒情方式？
生：（众）写景;寓情于景;直抒胸臆
师：间接抒情和直接抒情都有吗？
生：都有，前面是间接的，是寓情于景。后面是直接的抒情。
师：（板书：寓情于景、直抒胸臆）采用寓情于景的方式的，是哪几支曲子？生：前面六支都是。
师：对，前六支写景抒情，第7支曲子直抒胸臆。
三、重点赏析
（实录）
师：我们的重点，是赏析前6支写景的曲子。这6支曲子分别写到了哪些景点？
生：山松野草、秣陵、村郭……
师：（打断学生）我问的是景点，不是景物。注意唱词前几个人物的对话，戏曲往往在人物对话时交待有关事件。
生：（找、思考）
师：（统一答案，板书：郊外→孝陵→皇城→秦淮→长桥→旧院）总的感觉，这些景物有什么特点？
生：（纷纷说）萧条;荒芜;凄凉;颓废
师：（板书萧条、荒芜、凄凉）“颓废”准确吗？
生：颓废一般用来形容人。
师：应该用哪个词准确些？
生：破旧、破败
师：（板书：破败）这是大家的总体感受。现在我们再深入一些，请大家任选一支给你感受最深的曲子进行赏析。
（生默读，思考，5分钟左右）
生1：给我感受最深的是【沉醉东风】（师补充：第3支）。前面几句写了眼前所见到的萧条景象，让我想起曾经的繁华，有一种昔盛今衰的感受。还有“舞”字和“朝”字，写燕雀在丹墀上自由自在地跳来跳去，然而过去这里是臣子朝见皇帝的地方，非常神圣，这更让人感到今日的凄清。
师：昔盛今衰的感受很到位，这里用的是“今昔对比”的表现手法。（板书）补充一点，这一支曲子除了今昔对比，还有色彩的对比，大家注意到了吗？看看都有哪些颜色？
生：白、红、琉璃（黄色）、翡翠绿、丹。
师：这些颜色很鲜艳，不禁让人想象旧皇城的华丽，而恰恰是这些颜色，反衬了今日的衰败凄清。
生2：我说第4支曲子【折桂令】。我觉得“迎”字用得非常好。这个地方曾经是歌伎云集的地方，我想像到的是，当年客人来了，歌伎们花枝招展地出来迎客的情景（众生笑），现在只剩下歌伎没有了，只剩下破纸在风中招摇了。还有“目断魂销”，唱曲的人站在坏栏杆边向远处眺望，想起过去的种种，灵魂也不禁飞回了过去。（众生笑）
师：想像很丰富啊。我强调一点，“魂消”该怎么理解？“魂消”也就是“消魂”，什么叫“消魂”？就是失魂落魄，魂飞魄散，形容的是极度的快乐或者悲伤，这样理解，要比灵魂飞到过去好一些。
另外，大家在读到这支曲子的时候，有没有想起学过的哪些诗句？
生：（背）“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改……”
师：这是李煜的《虞美人》，“雕栏玉砌”还在，而《哀江南》这里连雕栏玉砌都不在了，只剩了些破纸坏槛，更萧条。除了这首，还有哪些？
生：（背）“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回……”“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家……”
师：很好，这两首写的都是南京，也同是表达了亡国之恨，意境各有特点。
生3：我说说第一支曲子。残军的“残”，让我想到军队打败仗之后溃逃的情形，这是虚写的，废垒、瘦马、空壕是眼前的景象，这里虚实结合，写出了战争中的凄凉景象。
师：是战争中，还是战后？
生：战后。
师：你提到了一种表现手法，虚实相生（板书）。这支曲子几个形容词用得很好：残、废、瘦、空，呈现出了南京郊外战后伤痕累累的凄凉景象。大家不应忽视的还有一个景物：夕阳道。夕阳古道，给人什么感受？
生：苍凉
师：是的，一种历史沧桑悲凉感。读到这里，有没有想到哪一首诗词？
生：（背）“……古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”
师：同是古道，同是夕阳，两首曲子有什么不同吗？
生：表达的情感不一样，马致远表达的是游子思乡之情，这里是遗民的亡国之哀痛。
师：理解得非常到位。还有哪位同学要说？
生4：第五支曲子【沽美酒】，写了青溪长桥，连木板都没有了，秋水长天，人迹稀少，冷冷清清的夕阳，只剩下几棵柳树（众生立即纠正：一棵柳树），想起当年众多柳树，风景优美，今非昔比，心中很是凄凉。
师：对，只剩下一棵柳树了，这个“剩”字用得好，让人联想到昔日柳树成荫的美景，如今只有一棵残存，时过境迁，不禁感慨万千啊！
好了，时间关系，赏析就到这里吧，课后自己再慢慢读，慢慢体会，古诗词的韵味是无穷的。现在归纳一下，写景抒情的表现手法的作用。关于这个问题，评论论家是怎么说的？
生：（纷纷回答）“一切景语皆情语”;“景为情设，情由景生”
师：很好。写景是为了抒情，而抒情又必须借助于景物描写才能给人以具体的感受。这6支曲子，以游踪为线索，选取了最有代表性的景物，描写了南明灭亡后南京城的凄凉景象，用哀景，写哀情，在景物描写中蕴含了无限的哀思。
于是，有了这6支曲子的铺垫和蓄势，第7支曲子直抒胸臆自然水到渠成，具有一种动人心魄的力量。
请大家齐读第7支曲子。
（师生齐读）
师：这支曲子直接抒发了国家兴亡的哀痛之情。为了把情感表达得更充分，可以用上一些修辞方法。大家看看这支曲子用了什么修辞方法？
生：对偶、排比
师：具体些，哪句是对偶，哪句是排比？
生：“金陵玉殿莺啼晓，秦淮水榭花开早”是对偶;“眼看他……眼看他……眼看他……”是排比。
师：大家漏了一句，“那乌衣巷”三句，也是排比。用上对偶和排比，有什么表达效果？
生：感情更强烈了。
师：是的，对偶句和排比句句式整齐，一气贯通，使得表达声情并茂，使情感的表达更畅快更强烈，亡国之痛表达得更充分了。哪一句是主旨句？
生：“诌一曲哀江南，放悲声唱到老”
师：完整吗？这一句是否概括了整套曲子的内容？
生：应该还有前面三句：“残山梦最真……”
师：“残山梦最真，旧境丢难掉。不信这舆图换稿。诌一套哀江南，放悲声唱到老。”这是何等感伤的喟叹，何等沉痛的哀痛啊！
像这样表达亡国之痛、故国之思的古代诗词曲，除了前面提过的刘禹锡的《石头城》、杜牧的《夜泊秦淮》、李煜的《虞美人》，大家想想还有哪些？
生：姜夔《扬州慢》（齐背）
师：此外，李煜还有一首《浪淘沙》，没有在课堂上讲，但是第三册的课本上是有的，大家课后找来读一读。
这样的亡国之痛，这样的苍凉之感，这样充满了悲悯情怀的作品，往往产生在历史发生剧烈动荡之后，青山依旧在，几度夕阳红，时代盛衰，朝代更替，带给人无限的历史哀思。从快乐单纯的《牡丹亭》，到沉郁悲怆的《桃花扇》，中国古代文艺思潮走过了由浪漫主义到感伤主义的历程。再往下，就是批判现实主义了，最突出的代表作品就是《红楼梦》，第6册将用一个单元来介绍。
请大家把《哀江南》里自己喜欢的曲子背下来。下课。
3、《哀江南》教案
教学目标：
1．鉴赏课文借景抒情的艺术手法，引导学生了解课文先铺写景物后直抒胸臆的写法及其表达效果。
2．理解曲词中所表达的深挚、强烈的亡国之痛。
教学重点及难点：
赏读曲词，分析抒情的表现手法是重点；体会其中蕴含的思想情感是难点。
教学方法：诵读赏析法。
教学时数：1课时。
教具准备：多媒体
教学过程：
一、导入：
一六四零年前后的秦淮河畔，杨柳依依，楼台隐隐，湿润的空气中飘荡着酒香和乐声。在这江南繁华之地，一些风尘女子经常和江南士林中的精英人物们举行集会，或饮酒赋诗，或寻幽探胜，或品茗赏花。赋诗联句中，这些女子往往不逊于那些男人，她们漂亮、聪明、活泼、诗、书、画各有所长，她们对人情世态有阅历，为人处事有主见，有胆魄，能自立，她们中的很多人都很大气，虽然身陷风尘，但是她们活得甚至比普通人更有尊严。她们善于生活，绝不放弃能够得到的幸福。
传奇剧本《桃花扇》便塑造了这样一位令我们自豪的女性——李香君
二、助读（略）
教师通过简单介绍孔尚任及其《桃花扇》来提高学生的阅读兴趣，尽量帮助学生扫清阅读障碍。
三、自读
1、提示生字，学生结合课文注解自由朗读课文，整体感知作品语言风格，体味作者寄寓的思想感情。教师巡视，随时和学生交流。
刍（chú）牧
蒿（hāo）莱
秣（mò）陵
长楸（qiú）
阿监（jiàn）
丹墀（chí）
饿莩（piǎo）
哰哰（liáo
liáo）
四、朗读：
2、学生分角色朗读宾白
3、教师范读曲词正音
（1）从到六支曲子分别写了哪些景物？试用简练的语言（限7字以内）把这五支曲子的主要内容分别概括成一幅画。（对基础较薄的学生只要求圈点出具有表现力的景物）
郊外
废垒空壕夕阳道
孝陵
鸽翎满堂羊群跑
故宫
雀舞丹墀伴饿莩
秦淮
破纸坏槛无笙萧
板桥
秋水长天空溪桥
旧院
枯井颓巢砖台草
（2）作者在“宾白”部分又是怎么描写的？
（速读）
宾
白
曲
词
江
南
孝陵
宝城享殿成了刍牧之场
[驻马听]
皇城
墙倒宫塌，满地蒿莱
[沉醉东风]
秦淮
竟没一个人影
[折桂令]
长桥
已无片板
[沽美酒]
旧院
剩了一堆瓦砾
[太平令]
五、赏读
4、用一两个词语概括这些景物的特点？作者为什么要选择这些景物，表达了什么样的思想感情？
明确：这些景物是以苏昆生游南京的踪迹为线索，由远而近，一路写来，通过对比，突出地表现了南明灭亡后，曾是六朝金粉、华艳热闹的南京城的衰败、凄凉、残破、冷落的景象，展现了南京面目全非的变化。在景物描写中蕴含了怀念故国的无限哀思，表达了强烈的亡国之痛。
5、你是怎样体会到人物心情的？“宾白”部分哪句直接描写人物心情？曲词中哪些语句直接点明了全篇主旨？
明确：哀
恸死俺也
[离亭宴带歇拍煞]
直抒胸臆：残山梦最真，旧境丢难掉。不信这舆图换稿。诌一套哀江南，放悲声唱到老。
6、齐读最后一支曲子，思考：是画龙点晴之笔。这支曲子与前六支曲子在抒情方式上有何区别？
前六支曲子集中笔墨写景，一气贯穿，层层铺叙描述，层层蓄势，最后则水到渠成，猛然迸发，动人心魄。前六支曲子主要是寓情于景，借景抒情。末一支曲子则直抒胸臆。（完成板书并总结抒情方法。）
六、拓展
7、改写：以“苏昆生游秦淮”为线索，将[折桂令]、[沽美酒]、[太平令]三支曲子改写成现代诗歌。用上曲中意象，借景抒情。（或将你喜欢的曲子改写成歌词，注意抒情方法的运用）
七：总结扩展千古悲情。
历史，总是留给人深沉的、哲理的反思。历史巨变的沧桑之感和切肤之痛，非身历其境者通常很难有切身体味；只有那些山崩地裂之巨变、繁华消歇之倏忽、人生变幻之无常的亲历者和目击者，才有刻骨铭心的体验。局中之人苏昆生，面对物是人非的现实场景，产生了巨大的情感落差，发而为黍离悲声。“眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。”[离亭宴带歇指煞]这支曲子，释放的已经不仅仅是一种民族的悲声。悲歌一曲恸山河，“只有兴亡触后贤”
(哀江南)传达的这种悲剧精神，浸渍着千百年来志土仁人对道义的追求，熔铸着千百年来志士仁人对文明的求索，也渗透了千百年来志土仁人对历史的反思。
这正是《哀江南》尾曲的美学价值所在。
最后让我们以李煜的词结束全篇：
虞美人
春花秋月何时了,往事知多少.小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中.
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改.问君能有几多愁,恰似一江春水向东流
八、附练习：思考下列诗句的景情关系
（1）落日心犹壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途。
（2）草色青青柳色黄，桃花历乱李花香。东风不为吹愁去，春日偏能惹怅长。
（3）昔日龌龊不足夸，今朝放荡思无涯。春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。
（5）宦情羁思共凄凄，春半如秋意转迷。山城过雨百花尽，榕叶满庭莺乱啼。
答案：以哀景写乐情；以乐景写哀情；以乐景写乐情；以哀景写哀情。
4、《哀江南》教学设计
一．素质教育目标
（一）知识教学点
1．了解《桃花扇》的剧情梗概及其写作主旨。
2．与《闺塾》的学习相结合，进一步了解传奇曲词的艺术特点。
3．了解“寓情于景”和“直抒胸臆”两种抒情方式的区别与联系。
（二）能力训练点
1．诵读、赏析曲词，体会其中表达的真挚、强烈的思想感情。
2．分析、理解“寓情于景”和“直抒胸臆”两种不同表现手法在课文中的具体运用及相互联系。
（三）德育渗透点
了解剧中人苏昆生、柳敬亭等反对权*、关心国事、不做顺民的正义感和民族气节，培养热爱国家、民族的思想感情。
（四）美育渗透点
1．鉴赏课文借景抒情的艺术手法，了解课文先铺写景物后直抒胸臆的写法及其表达效果。
2．鉴赏准确、生动、形象的语言，了解尾声一曲多用对偶、排比的修辞特点和表达效果。
二．学法引导
首先是对照注释，查找字典，疏通文字，然后反复诵读七支曲词，在熟读的基础上概括七支曲词的内容。七支曲子可依次概括为：战后郊外的凄凉景象、吊明孝陵、吊明故宫、吊秦淮河、吊长桥、吊旧院、总吊南京并点明主旨。第三步，精读中间的五支曲子，依据作者的描述，概括五处景物现在和以前的特点，如“吊秦淮河”一节。现在秦淮河是黯淡、萧条，以前是华艳、热闹。“吊旧院”一节，现在旧院是荒芜粗俗，以前是清静优雅。第四步，画出各曲词中的形容词、动词，体会词语运用的准确与生动。如“鸽翎蝠粪满堂抛。枯枝败叶当阶罩”，一个“抛”字，写出随意与凌乱：一个“罩”字，使人想见枯枝败叶的密集程度。
三．重点、难点、疑点及解决办法
（一）重点、难点
赏读曲词，体会其中蕴含的思想情感，分析抒情的表现手法是学习的重点，最后一支曲子[离亭宴带歇拍煞]的赏读分析是教学难点。
（二）解决办法
1．反复诵读
2．师生合作，揣摩研讨。如：
①《哀江南》这套曲子是如何借景抒情的？分析《哀江南》这套曲子先铺写景物，寓情于景；后直抒胸臆，慷慨悲歌。自开篇头两句以后，前六支曲子以教曲师傅苏昆生游南京的踪迹为线索，由远而近，从城郊写到孝陵，从故宫到秦淮，从板桥写到旧院，描写南明灭亡后南京各处和凄凉景象，展现了南京面目全非的变化。在景物描写中蕴含了怀念故国的无限哀思，不言情而情自在景中。这六支曲子集中笔墨写景，一气贯穿，层层蓄势，使第七支曲子的抒情水到渠成，猛然爆发，动人心魄。
②《哀江南》这套曲子，语言有什么特色？分析：《哀江南》这套曲子，语言准确、生动、形象。例如“舞丹墀燕雀常朝”，一个“舞”字，写出燕雀在丹墀上跳来跳去、自由自在的情形；一个“朝”字，又把这种情形与臣子拜见天子的庄严礼仪联系起来，给人以今昔对比的联想，表现了昔日神圣宫廷的今日极端衰败景象。“剩一树柳弯腰”的“剩”字，意味深长：表明柳树不仅只有一株，是孤独之柳，而且是昔日众多柳树中的残存之柳、仅存之柳，使人想见当年丝丝绿柳夹岸垂翠的美景，饱含今非昔比、感时伤怀的无限凄凉。
尾声一曲，多用对偶、排比，兼用三个散句，既句式整齐又骈散结合，错落有致，读起来一气贯通，急促有力，令人慷慨击节。
四．课时安排
1课时
五．师生互动活动设计
1．组织学生在课内与课外反复诵读课文，并结合重点曲子、重点语句进行课堂讨论。
2．有条件的学生可课外阅读《桃花扇》全剧，或观看影片《桃花扇》。
六．教学步骤
（一）明确目标
《桃花扇》是明清传奇的优秀剧目，被列入“中国十大古典悲剧”。《哀江南》选自该剧最后一出《余韵》。这一套北曲，可以当做独立的诗歌作品来赏读，因此，诵读曲词，揣摩语句，体会情感，分析其表现修辞特点，是学习本文的目标。
（二）整体感知
《桃花扇》是孔尚任经十余年长期酝酿写成的传奇剧杰作。作者意在“借离合之情，写兴亡之感”，即通过明末复社文人侯方域和秦淮歌伎李香君悲欢离合的爱情故事，借与此事相关联的一些重大历史事件，来提示南明王朝覆灭的原因。他是第一个用戏剧形式艺术地总结南明亡国历史教训的人。剧作写至《余韵》一出，主人公的故事已经完结（前出《入道》写到侯方域、李香君二人因国破家亡、山河沦丧，均各自入山修道），但正如王季思教授评点所说：“前出故事已完，意趣未尽，续此余韵，为增加悲剧气氛，将兴亡旧事付之风月闲谈，正是痛定思痛、铭骨镂心之意。”在全剧戏剧冲突已完成之后，再续此一出，正体现了我国古典戏曲“不很重视冲突”，常“直接地抒写人物的心理、感情、情绪”（汪曾祺语）的特点。
《哀江南》是剧中民间艺人苏昆生一套北曲的总题目，共有七支曲子。其中，【北新水令】是“头”（总起），中间的【驻马听】等五支曲子是“腹”（展开），最后一支曲子是“尾”（收束）。赏读曲词，是本课最学习内容。
（三）教学过程
1．导入：赏读唐代诗人的刘禹锡的《乌及巷》（见课本习题四）。
（《乌及巷》一诗与《哀江南》套曲，都以六朝故都南京为吟咏对象，都抒写了江山兴废、王朝更迭的感喟。相比较而言，刘诗以小见大，写得简洁、含蓄；而孔曲则作了全景式的描写，情感更激越，对比更鲜明，笔墨更酣畅。赏读这套曲子，体会情感，赏析语言，是这节课的主要任务。）
5、高二语文第四册《哀江南》教学设计
教学目标：
1、通过反复诵读体会剧中真挚、深沉的故国情思。
2、欣赏准确、生动、形象的戏曲语言。
3、理解借景抒情的表现手法在文中的作用。
教学重点：
赏读曲词，体会其中蕴含的思想情感，理解寓情于景的表现手法。
教学难点：
对最后一支曲子〔离亭宴歇拍煞〕的赏析。
教学方法：
诵读法；赏析法；比较法。
教学内容和步骤：
一、导入课文
师：同学们，我想请大家和我一起背诵两首古诗，刘禹锡的《石头城》和《乌衣巷》。
（由背诵同样描写南京城的古诗导入，一方面引出课文的背景，一方面把学生带入诗的意境，为曲词的赏析作准备。）
师：谁知道诗中提到的“石头城”是今天的哪座城市？“朱雀桥”、“乌衣巷”又在哪里？
明确：南京，六朝古都，历史名城，存在着最悠久的历史，孕育了最丰厚的文化。这个地方，曾经上演过一出出悲剧、喜剧，让人唏嘘不已，让人回味不止，使人为之激动，为之感叹，许多的文人骚客为此写下了感人肺腑的诗篇。刚才，我们背诵的两首诗就是其中的名篇。
今天，我们要学习的是清代戏剧家孔尚任，经过十余年呕心沥血，三易其稿而写成的著名历史剧《桃花扇》。他借李香君和侯方域的爱情故事，来传达对历史兴亡的感叹。其中《哀江南》出自《桃花扇》中的最后一出《余韵》，它是这出戏的名篇，是全剧的点睛之笔。
二、诵读并整体感知课文
1、以朗读和分角色诵读为主，结合默读、品读，体味文中蕴藏的情感。
2、初步感知课文，讨论：的感情基调是什么？
（紧扣标题“哀江南”的“哀”字分析课文的感情基调：悲。）
三、孔尚任及其《桃花扇》
孔尚任（1648—1718），清代戏剧家，字聘之，号云亭山人，曲阜人，孔子第六十四代孙。年轻时在家乡石门山隐居读书，颇有文名，精音律、擅词曲，37岁时，被康熙招去讲经，此后仕途得志。居官期间，到过扬州、南京，凭吊明末遗迹，拜访明朝遗老，搜求明末掌故，为《桃花扇》写作积累了丰富的素材。历时十余年，三易其稿，终于在康熙三十八年写出了传奇剧本《桃花扇》，一时名声鹊起。时人把他与《长生殿》的作者洪升并提，称“南洪北孔”。
《桃花扇》是借秦淮名妓李香君与复社文人侯方域的爱情故事，写明朝兴亡的历史剧，也就是“借离合之情，写兴亡之感”。选自《桃花扇》的最后一出《余韵》，写南明灭亡后，李香君的教曲师傅苏昆生做了樵夫，说书人柳敬亭做了渔夫，两人相聚于南京龙潭湖畔，而相识的老赞礼也路过此地，于是三人饮酒话旧，各唱了一套曲子以抒亡国之恨。《哀江南》是苏昆生所唱，曲词通过他在南明灭亡后重游南京所见的凄凉景象，话兴亡之感，抒亡国之恨，表达了强烈的故国哀思。
四、初步品味语言
1、布置学生默读、品味七支曲子，思考最喜欢哪一支曲子，为后面的讨论作准备。（教师巡视，指导。)
2、请学生发言，说出自己最喜欢的曲子，并对曲词语言的准确、生动、形象作分析。
如〔北新水令〕中四个形容词“残”、“废”、“瘦”、“空”使人联想到南明王朝兵败如崩、四散溃逃的情景。
〔驻马听〕中“鸽翎幅蝠粪满堂抛，枯枝败叶当阶罩”，一个“抛”字，写出随意与凌乱；一个“罩”字，使人想见枯枝败叶的密集程度。
〔沽美酒〕中的“剩”字意味深长，表明柳树不仅只有一株，是孤独之柳，而且是昔日众多树中的残存之柳、仅存之柳，使人想见当年丝丝绿柳夹岸垂翠的美景，饱含今非昔比、感时伤怀的无限凄凉。这里只略加点染，就勾勒出一幅凄清的画面，把人带入了十分悲凉的意境。
（解说：学生的回答会各不相同，教师应引导学生各抒己见。只要学生言之有理就好。 这一环节主要从写景这个层面上分析，让学生品味准确的语言、生动的形象。）
五、进一步领悟意蕴
1、 让学生再次诵读课文，进一步体味曲词所表达的优美意境，领悟其中所蕴含的深刻意蕴。
师：江南在人们眼中是如此美好，以至许多文人墨客用他们生花的妙笔，写出了不少动人的诗篇，如白居易的《忆江南》：
江南好
风景旧曾谙。
日出江山红似火，
春来江水绿如蓝。
能不忆江南？
问：为何苏昆生要“哀”江南呢？
明确：有一条线贯穿七支曲子，这就是苏昆生行走的路线：由郊外到城内，由明孝陵到秦淮旧院，一路走来，苏昆生看到的是满目疮痍、残破不堪的景象，昔日的皇家尊严如今已荡然无存，曾经热闹非凡的市井生活如今一派萧条。历史的沧桑巨变，昔盛今衰的强烈对比，使苏昆生的内心充满了悲痛。在这里，景物描写中蕴含了深深的故国哀思，不言情而情自在景中。
（解说：这个环节，应引导学生认识写景中包含的思想情感，今昔对比、寓情于景的艺术手法。）
2、品味曲词的意蕴。
师：今昔的对比主要体现在景物的描写上，然而，透过这些写景的文字，我们深入挖掘，就会发现其中包含着深刻的意蕴。这个意蕴到底是什么呢？
明确：亡国之痛。
问：“痛”有很多种，你能体会这种“痛”吗？请在我们学过的文学作品中举出一些例子来。
明确：亡国之痛是一种切肤之痛，是常人难以体会的。历史，总是留给人深沉的、哲理的反思。历史巨变的沧桑之感和切肤之痛，非身历其境者通常很难有切身体味；只有那些山崩地裂之巨变、繁华消歇之倏忽、人生变幻之无常的亲历者和目击者，才有刻骨铭心的体验。李煜的《虞美人》表达的就是痛失江山，往事不堪回首的亡国之痛。
（比较《虞美人》，理解亡国之痛。此处可结合实际进行爱国主义教育。）
3、尾曲赏析。
（1）、 尾曲〔离亭宴带歇拍煞〕是全曲结尾，也是全剧的收束，是苏昆生总吊南京，在前几支基础上岸，直抒胸臆，唱出强烈的亡国哀痛，是画龙点睛之笔。请同学们找出点明全篇主旨的一句话。
明确：“残山梦最真，旧境丢难掉。不信这舆图换稿。”一个“梦”字，直抒胸臆，写出了亡国破家者的唯一选择，“故国梦重归，觉来双泪垂”，这“残山梦”中最难解的便是故国情怀。南明灭亡、江山易主是不争的事实，唱曲人的不信、难信而又不得不信，更见亡国之情的痛彻。
苏昆生，面对物是人非的现实场景，产生了巨大的情感落差，发而为黍离悲声。这种感触，不是苏昆生独有的，而是那个风云变幻的时代产生的民族悲声。“地难填，天难补，造化如斯”，江山易主，是一种难以抗拒的历史趋势。苏昆生的末世哀歌，包含着对旧时江山必然性破败的无可奈何。而这种必然性破败，又必然引发观众对历史悲剧的哲理思考。《哀江南》的美学意蕴，已经超越一般的遗民之思，激发读者从苏昆生一曲曲悲怆的呼喊中，对千古兴亡的历史，作出自己的评判和思考。《哀江南》之所以引起强烈的共鸣，是因为“余韵”之韵，蕴涵着一种可以为各阶级各阶层的有识之士认同的历史情绪：千古兴亡之悲。《哀江南》传达的这种悲剧精神，浸渍着千百年来志士仁人对道义的追求，熔铸着千百年来志士仁人对文明的求索，也渗透了千百年来志士仁人对历史的反思。“眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。”[离亭宴带歇指煞]这支曲子，释放的已经不仅仅是一种民族的悲声。悲歌一曲恸山河，“只有兴亡触后贤”(孔尚任《集治城道院试太乙泉》)，正是《哀江南》尾曲的美学价值所在。
（2）、这段曲词大量运用排比句，句式整齐，节奏鲜明，语势贯通，使曲词具有声情并茂的强烈效果，请画出文中的对偶句、排比句，并体会其作用。
对偶句：金陵玉殿莺啼晓，秦淮水榭花开早。
残山梦最真，旧境丢难掉。
诌一套哀江南，放悲声唱到老。
排比句：眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了！
那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖枭鸟。
六、扩展迁移
将课文与姜夔的《扬州慢》进行比较，体会二者在写景抒情上的异同
6、《哀江南》教学实录（附说课搞、专家点评）
实录
师：沈阳中国著名的历史文化名城，这里有著名的沈阳故宫，有福陵与昭陵，葬着清王朝的两个皇帝：清太祖努尔哈赤和清太宗皇太极。1931年9月18日，日本帝国主义在沈阳发动了“九一八事变”，东北三省沦陷。许多东北人民流落关内，有一支著名的歌曲就唱出了当年东北人民国破家之痛，流离失所之悲。今天我们要学习的课文《哀江南》也涉及了一个著名的历史文化名城和一支同样反映亡国之悲的曲子，这座名城是南京，而这支曲子就是《哀江南》。
师：我们一起来看看课本上关于《哀江南》的介绍。《哀江南》选自《桃花扇》续四十出《余韵》。这个“余韵”相当于现代戏剧或小说里的“尾声”。既然课文选自“尾声”，我们就有必要了解一下全剧故事情节和主题思想。
师：同学们通过预习了解到，《桃花扇》这个名字里的“桃花扇”象征着爱情。《桃花扇》也讲述了一个爱情故事。我们刚刚学过《长亭送别》，现在就来比较一下《桃花扇》与《西厢记》在故事情节上的异同。我们一起来看投影。（投影1）
师：古典戏剧在爱情题材上基本都遵循着一个基本的故事情节模式。第一步是“才子佳人，一见钟情”。《西厢记》里的张生与崔莺莺是这样，《桃花扇》里的侯方域与李香君也是如此。侯方是明末名士、复社文人，在文化界和社会上都有一定的影响。李香君是秦淮河边的名*，色艺双全，才艺俱佳，两人果然是一见钟情。第二步是“风云突变，节外生枝”。美好的爱情注定要经受更多的磨难。侯李二人生不逢时。明末崇祯皇帝即位后着力整顿朝政，希望自己能够成为一代中兴之主。他清除魏忠贤，魏忠贤余孽四处流。有一个流窜到南京来的阮大铖，如丧家之犬，急着要与以复社文人为代表的知识分子群体修复关系。明末知识分子在社会上是很有影响力的。所以他抓住侯李成婚的机会，给侯方域送了一份厚礼，但是却遭到李香君的拒绝。句古诗说“商女不知亡国恨”，这话用在李香君身上就很不公平，李香君是个很有气节和见识的女子。李香君的拒绝在侯李与阉党余孽之间埋下了矛盾的伏笔。正在这个时候，李自成入京，崇祯皇帝带着他的后妃女眷自尽了。作为陪都的南京，就上演了一出立新主子的闹剧，结果阮大铖这些阉党占了上风。他们成了一个偏安朝廷。历史上的东晋和南宋都是偏安朝廷，毕竟还做了一些复国土的努力。这南明王朝却只顾窝里斗，只顾争权夺利，醉生梦死。于是，侯李的苦难也就开始了。侯方域被逼逃亡，李香君先是被逼改嫁他人，不从，以死相拼，血洒宫扇。这扇子便是侯方域送给李香君的定情之物。有人稍加点染，勾勒成“桃花”样子，这便是“桃花扇”的来历。这就是第三个阶段，我把它叫做“一波三折，苦苦相争”。侯李二人对爱情忠贞不屈，苦苦相思，与张生崔莺莺无二。
师：大家知道，张生与崔莺莺有情人终成眷属，是一个皆大欢喜的结局。这就是鲁迅先生曾经说过的“大团圆”结局。那么，《桃花扇》是这吗？
生1：不是。侯方域与李香君最后虽然相见，最后却又分手，两个人双双入道了。
教师：知道为什么吗？
生1：好像是国家灭亡了。有一个世外高人指点他们，他们意识到连国家都没有了，爱情还有什么意义呢？所以醒悟了，就出家了。
师：是啊。我们一起来看看那个高人是怎样点拨这一对男女的。（投影2）
师：就是这句话叫两个痴情男女幡然醒悟。原来，正当侯李二人双双沦落的时候，清兵南下，南京岌岌可危。阉党和他们的主子仓皇逃亡。国家亡的时候，侯李二人却大团圆了。从爱情的角度来看，他们终于修成正果，但是孔尚任却让这一对男女双双入道，可见作者另有寄托。这就是“课文导读”里提到的“借离合之情，写兴亡之感”。戏剧表现的重点是“兴亡之感”。
师：知道了故事梗概，我们就来看课文。课文由宾白与曲词两部分构成。中国古典戏曲以唱为主，所以“白”叫做“宾白”，“宾”就把“”的作用讲得很清楚。这与西方尤其是古希腊戏剧不同。古希腊戏剧以“白”为主，而“唱”（合唱队）往往作背景而出现。但是，“宾白”是戏剧的有机部分，读曲品曲必须注意宾白。我们来读这段宾白。我想请三位同学来诵读这段宾白。大家想一想，什么样的声音比较适合朗读这段宾白？
众生：沧桑的／悲伤的／低沉的／成熟的……
师：是啊，虽然我们都还不够成熟，也没有经历过什么沧桑，但我们可以揣摩人物的心态，体验人物的情感。情感的体验是可以超越时空和年龄的。我还给大家准备了一支配乐，名字叫“哀郢”这是根据一首同名诗谱写的曲子。这是谁的诗作？
生2：屈原。“郢”是楚国的故都。这是屈原在秦国灭亡了楚国后因怀念祖国而写的诗歌。
师：这个同学知识面很广。曲子表达的也是深沉的亡国之悲。曲子用中国最古老的乐器“埙”演奏。当代作家贾平凹说过“埙”能表现旷古的悲凉与沧桑。现在我们就在配乐朗诵中体验这旷古的悲哀和绝世的伤感。(生分角色朗诵)
师：在朗诵中我们可以体验出人物的心情。读宾白，我们要解决三个问题。首先，这段对白中出现了哪些人物，他们的身份分别是什么？
生3：苏昆生，樵夫；柳敬亭，渔翁。还有一个老赞礼。
师：要注意“渔樵”二字的组合。你们在哪篇文章里见到过这种组合？
生4：《赤壁赋》。“渔樵于江渚上，侣鱼虾而友麋鹿”
师：对，“渔樵”在汉语里本来就有隐逸的意味。推荐一支古曲《渔樵对话》，也是表达逍遥、遁世、逸的。值得一听。
师：第二个问题：苏昆生诉说自己的所见所闻，他在南京究竟过哪些地方？
生5：明孝陵，明故宫，长桥、旧院等秦淮河一带。
师：他的情是什么样的？
生6：哀，恸，还有伤心。
师明白了这些，我们就来读以下七支曲词，看看下面这些曲子是怎样与宾白的这些信息对应的，又是怎样表现这种“哀”“恸”与“伤心”的？我们先来一起朗读，读的时候思考一下，这七支曲子在抒情方式上有什么不一样。
（齐读七支曲词）
生7：前六支曲子是间接抒情是寓情于景，第七支则是直抒胸臆，所谓“放悲声唱到老”，也就说明了抒情时不加掩饰，痛快淋漓。
师：很好。既然是“放悲声唱到老”，那么我们就一起来放声朗读第七支曲子，如何？
（生齐声再读第七支曲词）
师：这段里哪些句子最能打动你？
生8：“看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了！”
师：这是“谁”在“看”？
生8：苏昆生。
师：好像是一个冷眼旁观的人。他以这样一个局外人的语气来表达，说明他对南明王朝的极端恨和失望。
生8：统治者忙着醉生梦死，忙着大兴土木，忙着穷奢极欲，挥霍享乐，也正是这些忙碌，决定了他们必然灭亡，讽刺了南明这个短命王朝的必然命运。排比句给人一种很急促的感觉，好像历史盛衰在一瞬间发生。
生9：“那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖枭鸟”，最让我感慨。我想起了刘禹锡的古诗“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，物是人非。莫愁湖是那时南京的繁华市区，现在却了无人烟，晚上只有鬼哭了，很恐怖，很阴森。前后对比，叫人感慨。
师：两位同学的分析很到位，让我们心里很有感触，我们再来读一遍吧。
（生齐读）
师：接下来我们来欣赏前六段，鉴于时间关系，我们做一个分工。每个人选取自己最欣赏的一段来谈谈，作者是怎样表达那个“哀”“恸”与“伤心”的？
（学生读书。思考。组织表达语言。）
生10：我特别欣赏《驻马听》这支曲子。古代社会地位最尊贵的是皇帝，皇帝最尊重的人是他的父亲，是他父亲的父亲，是他父亲的父亲的父亲……可是现在，埋葬明开国皇帝朱元璋的明孝陵却成了牧场，山羊在这里自由自在地吃草。其中一个“群”字说明了不是一只偶尔来此，而是经常有许多羊来，可见这里荒无人烟啊。“鸽翎蝠粪满堂抛，枯枝败叶当阶罩”中的“抛”，说明鸟儿根本没有忌讳，胆子很，没人照看。还有“罩”字，说明枯枝败叶积聚得很厚。
师：说得真好。最后一句“牧儿打碎龙碑帽”其实也同样很精妙。这位同学很注意达技巧。他特别强调了明孝陵墓主的身份：皇帝。他的话揭示了宗法社会的一个重要现象。所谓宗法社会，就是按照血缘关系来决定人的社会地位与价值的社会。中国人非常敬重死去的先人，不要说皇帝，就是普通老百姓，也是这样。有句俗话，说“好像被人挖了祖坟似的”。大家知道的洋务运动领袖李鸿章和盛宣怀，不就因为主张修铁路电报而遭人咒骂么？因为修铁路排电缆，要动地脉要挖人家的祖坟啊！十三陵，沈阳福陵、昭陵，那么大的规模，那么大的气派，也可想见当年也一定把守森严！可是如今明孝陵却成了牧场。这其中包含了多少变化啊！
生11：我特别欣赏《沉醉东风》一段，写明故宫的。这里强烈的对比。墙倒塌了，玉柱也倒塌了。以前皇帝和大臣议论军国大事的地方，现在却“舞丹墀燕雀朝”。我觉得这话里似乎有讽刺的意思。
师：何谓“讽刺”？
生11：以前这是大臣朝见皇帝地方，可是现在皇帝没影了，大臣们也不见了，只有燕雀在这里朝拜。其实，燕雀只是在这里游戏觅食而已。
师：好。我也想告诉大家，别看朱元璋是个乞丐出身的人，可是做起帝来，还真像个皇帝。明朝是个君主专制登峰造极的时代，宫廷礼仪很森严。朱元璋很注重自己的威仪，大臣上朝时必须跪着回答皇帝的问话，我们在电视上看到宣读皇帝诏书时总是以“奉天承运”开始，这也始自朱元璋。朱元璋认为自己是天下的皇帝，也就是全天下人的父亲，把君父的权力推向端，实行极其严酷的刑法和廷杖制度，打首辅大臣如同打自家孩子。可以想见，皇帝上朝的时候，宫廷里该是多么威严肃穆，大臣们多么肃静庄重！可是如今，却只有鸟雀在这里玩耍了。借助于权力、暴政来实现万世不衰的梦想，今天看来是多么不可靠啊！
生12：我最欣赏《折桂令》一节。我喜欢这里的对比。“当年粉黛，何处笙箫”，秦淮河曾经盛极一时，勾栏瓦肆，富商云集。可是现在到哪里找他们啊？人说“物是人非”，我说是“物非人也非”啊！
师：总结得很精妙。
生12：还有“罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊”，说的是现在生意没法做了，当年逢年过节的喜庆活动也没有了。由此我们可以想象以前的秦淮河，一定是热闹非凡。我把这句话改成“灯船端阳闹，酒旗重九飘”，就是以前繁华时的景象了。
师：精彩！这样灵活地化用文章中的词句，很有表现力。尤其是这个“飘”字用得好！
生13：还有《太平令》一节。“不怕小犬”一句，没有狗叫了，说明这里没有人烟了。还有“枯井颓巢”，说明旧院一带没了人气，荒凉冷落了。
师：好的，今天我们的曲词鉴赏先到这里。快下课了，我想我们再回到我们开头说的“兴亡感”。南明王朝匆促间起来，眨眼间消亡。改朝换代，尤其是频繁的改朝换代，赵钱孙李，你方唱罢我登场，周吴郑王，皇帝轮流做明年到我家，给社会生产、百姓生活、文化发展带来了很多灾难，甚至是毁灭性的灾难，也给社会心理带来许多阴影，人们好像总是生活在末世之中。兴，百姓苦，亡，百姓苦。人，在这个潮流中常常有一种无能为力和难以把握命运的渺茫感。这不能不激发人们的思考和感慨。所以，《哀江南》虽然表达的是对南明王朝的思考，是对三百年大明江山的思考，但传达的却是一种能够超越时空的历史领悟。
（投影3）
师：想当年，据说秦始皇来到南京，看到这个地方虎踞龙盘，颇有帝王之气。于是便下令开凿秦淮河，以泄去金陵王气。他以为这样就没人可以和他争夺江山。可是修建秦淮河并没有能保住他的一统江山。朱元璋加强专制，统治严酷，控制森严，同样没能摆脱灭亡的命运。历史总是在兴亡盛衰的循环中转圈子。这是值得每一个人思考的问题，包括我们现代人，包括我们中学生。
师：下面是我给大家推荐的课外阅读书。
（投影4）
师：《华丽家族》是华东师大教授萧华荣先生写的一本反映六朝时王谢家族兴衰的书；《万历十五年》是一本反映明朝政治的书，其中写到万历皇帝、张居正、海瑞、李贽、戚继光等人物，可以帮助我们更多地了解明朝，写法也与一般的历史著作有很大不同，可读性强。这些读物可以帮助我们更清醒地认识历史。建议一读。下课。
说课
在语文教学上，我一直将语言的魅力、文学的韵味和文化的视野作为我追求的三要素。
语文课无论怎样翻新，无论怎样百花齐放，语言都是这门课的核心要素。如果放弃了语言这一核心要素，不管教学过程有多么花哨，教学手段多么先进，课堂氛围多么热烈，它都有可能异化成空中楼阁。我听人讲《逍遥游》，整堂课不涉庄子《逍遥游》，却大谈特谈诸如自、逍遥、绝对的自由与相对的自由，等等，不仅远离文本，也远离了庄子命题的历史文化背景。语文的人文价值是由语言来负载的，语言是语文教学的根基。我在设计《哀江南》的教学时，首先关注的，是课文的语言因素。我认为，能够引领学生体悟课文言约意丰、精美雅致的语魅力，教学就成功了一大半。所以，一方面，我引导学生反复朗诵，通过朗诵来理解人物的内心世界；一方面，有针对性地引导学生进行语言分析，通过对语言的咀嚼和理解来把握课文表达的历史沧桑感。繁琐的语言分析总让人厌倦，而静心的体味却能让人陶醉，精当的点拨更能人启迪。《哀江南》是戏剧中的登峰造极之作，它的语言更是达到了炉火纯青的地步。比如宾白，虽然寥寥几句，却把人物其身份、心态表露无遗。通过分角色朗读，我们可以感受到苏昆生的儒雅、柳敬亭的粗犷和老赞礼的持重。作为民间艺术家，柳敬亭关注长桥旧院、秦淮粉黛，而老赞礼则更为关心皇城。柳敬亭的反应是捶胸顿足，而老赞礼的反应却是一句深沉的感叹。如此的语言表现功力，不能不令人惊叹。七支曲子语言优雅，表现力更是非同凡响，通过对明孝陵、明故宫和秦淮一带的荒凉萧瑟的渲染，淋漓尽致地反映了时代变迁的印迹，这样的分析有助于更准确地把握课文的内涵着眼于语言这个根基，文学的韵味乃是题中应有之义。《哀江南》本来是一部文学经典，而不是历史文献。所以，以欣赏的姿态面对文本，以主体的情思占有文本，是阅读必须的。我个人的体会，教学中最应该关注学生的情感与想象活动，一旦学生的情感体验被激发，想象空间被扩展，教学就能走进文本，走进作品人物。《哀江南》字字看来都是血，每一处景致都渗透着亡国之痛，家国之悲。我在设计课堂导入这一环节时，从历史文化名城开始，从沈阳的“一宫两陵”开始，进而谈到“九一八”，谈到《松花江上》，就是要引导学生进入一种历史沉思与想象的状态；中间播放的古埙曲《哀郢》也是希望营造一种体验的氛围。从课堂实效来看，这些铺垫对于激发学生有效的情思活动是产生了积极影响的。文学作品是一个“场”，要引导学生走进这个“场”，全身心地沉迷于这个“场”。进了这个“场”，他的情思活动就能直接指向预设的教学目标，教学效率由此就产生了。本课将曲词品鉴作为教学目标，虽然也有重点字句的反复品味与分析，但对于课文里出现的修辞手法、表现方法、字句的锤炼，还是作了淡化处理。我想，只要学生理解了历史兴亡感这一主旨，这些问题也就迎刃而解了。语言技巧服务于表达的需要，离开了表达，语言技巧就失去了存在的意义。也许因为我们在日常教学中太重视技巧层面的分析，学生心生厌倦，反而不去思考这些技巧的表现作用，经常是大而化之地敷衍了事。说到“比喻”的好处，总是形象啊生动啊更有表现力啊之类的套话，学生几乎形成了条件反射，一见比喻就将这一套术语搬出来了。语言分析必须服务于内容的表达，文学的追求要求我们少一些匠人的气息，多一些艺术的特质，多一些整体把握，少一些零敲碎打。
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语文教学还应该追求丰厚的文化底蕴。语言背后站立的是文化，汉语的背后站立的是几千年的中华文明。一个词语就是一部经典，一个诗句就是一部历史。我希望语文课有更多的文化色彩。我将《西厢记》与《桃花扇》作比较，是希望学生能在阅读中形成总结、归纳和比较的思维习惯。我将“渔樵对话”“埙”“明朝的宫廷礼仪”“帝王的陵寝”“秦淮河的开凿”等问题做了介绍，是为了帮助学生建构更为广阔的文化视野。我介绍朱明王朝的宫廷礼仪制度，就是为了将当年的帝王威仪与后来的破败对比，显示王朝破落的历史必然性。残酷的剥夺、严密的控制、森严的等级、滴水不露的教化，都难以改变其破落的命运。王朝更迭，历史盛衰，任何专制统治都难逃这个历史的命数。
专家评课
大气实在的一堂课陈钟樑
《哀南》一课，党绪上得很大气，有板有眼的，不花俏，不张扬，很实在，也很成功。文本的内与外、教师的讲解与学生的讨论、师主导作用与学生的主体活动之间的关系都处理得比较好，学生有较充分的时间通过不同的方式诵读课文。
《哀江南》选自孔尚任《桃花扇》第40回“余韵”。三百年前，新编历史剧《桃花扇》的诞生曾轰动了整个北京城，王公贵族争相传诵，连康熙皇帝也派人找来观看。读后连声骂道：“弘光皇帝太可恶！太可恶！”整部《桃花扇》的演出，很少带“余韵”。“余韵”常以传统折子戏的形式出现。《哀江南》文学欣赏价值极高。它生动地抒发我国古代文人沉重亡国之痛和社会变迁中的那份沧桑感。因此，它往往能够超越时代，拨动一代又一代知识分子的心弦，激起深深的共鸣。
谁教《哀江南》教得最好？民国时期的国学大师梁启超。在风云变幻的动荡时代，梁启超自身特有的人生体验、深厚的文学功底以及对昆曲艺术的挚爱与娴熟，边说边唱，边拍板，边落泪。凡聆听过梁生讲课的莘莘学子无不为之动容。今天，我们已经不可能再达到梁启超先生那样的境界了。但是，曾经多少人倾倒、痴迷的昆曲艺术中的典雅，古诗词中的含蓄、细腻，以及根植在我国传统文化中的忧国忧民的情怀，这些难道不是当代语文教育应当汲取的营养吗？
一般人教《哀江南》，很少注意词曲前的一段宾白。党绪让学生分角色朗读，真是个有心人。这段宾白写得太精彩了。苏昆生是李香君的师，从他把明孝陵说成是“宝城”“享殿”，便足见这位老艺人--唱曲名家的职业修养。对于苏昆生南京一行的叙述，老赞礼与柳敬亭由于身份、遭遇、性格的不同，注的重点是不同的。当苏昆生讲到“皇城墙倒宫塌，满地蒿莱”之时，老赞礼暗自“泪”，叹道“不料光景如此”；而大胡子柳敬亭则不然，原是个说书人，闯江湖，走码头的，听苏昆生说“长桥已无片板，旧院剩了一堆瓦砾”，禁不住“胸”直喊：“恸死俺也！”两人表达自己内心苦痛的方式也是不同的。三个老人就是这样栩栩如生地活跃在我们的眼前。
苏昆生一直在江南秦淮河一带教曲，为什么要编一套北曲呢？因为南曲一般比较委婉、缠绵，而北曲慷慨、苍凉。这套沉郁、悲怆的北曲好唱出了《哀江南》的主题。开之前，苏昆生有句叫白“俺樵夫啊”，道出了自己如今只落得退隐山林，以砍柴为生的尴尬处境一种无奈与自嘲。渔樵（柳敬亭做了樵夫）对话本是散淡的、远离尘世的，但面对现实的巨变，怎能掩饰内心深处的焦虑与怨恨呢？这就是昆曲艺术的细腻处，它很少有费笔，有多余的笔墨。我还想补充一点苏昆生大段吟唱前还交代了一个动作--击板，因为昆曲的演唱是没有过门的。板声一起，器乐演奏与演员演唱是同时开始的。著名学者赵景深概括昆曲表演的特点，用了八个字：“同起同落，载歌载舞”。在苏昆生放声悲歌时三人都有非常美妙的舞蹈动作，苏昆生的稳重、老赞礼的儒雅、柳敬亭的粗犷，构成一幅叫人赞叹不绝的动人画景。
孔尚任说：“凡胸中情不可说，眼前景不能见，都借词曲咏之。又一事再叙，前已有说白者，此则以词曲代之。”作者在这里提醒读者要关注曲词与宾白的关系。
在新课程标准的观照下，怎样教好《哀江南》，我非常同意党绪的见解：紧紧抓住“辨析”与“诵读两个环节，以促进师生互动，共同走进文本的语言深处。梁启超说：《哀江南》是哭声泪痕之书。语文课应该通过辨“词”析“字”，隐含在曲词中的“哭声”与“泪痕”揭示出来。首曲中“猛抬头秣陵重到”一个“猛”字，陡然一转，写出了苏昆生感情的急剧变化，使人佛看到他突然发现秣陵重到的情态。而一个“重”字，则起到了提领全篇的作用，表明南明灭亡、事态变化今昔之时间界限，定下了全篇今非昔比、怀旧伤今的写景抒情的基调。课堂上，党绪示范性地重点分析了一曲，余下的曲子交由学生自己钻研，细细品读后全班交流。非常高兴的是，我到学生在老师的指引下也在那里逐字逐句地揣摩。谈到一个“剩”字时，一个学生说：“剩”表示原来是有的，而如今只残存一片废墟了。这个字贴切地表达了故国情怀。我想，读这篇《哀江南》，如果没有咬文嚼字的细腻，大而之，又怎能感悟它的精髓呢？
诵读的指导重在节奏与情的准确把握。郭沫若先生说：“节奏是力与时间的组成。”它不是纯粹的技巧，同样建筑在对文本的正确理解上。不少学生，包括有些青年教师在读到“眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了”时，一句比一句响，一句比一句快，一句比一句激烈，这显然符合苏昆生此时抒发的“哀”与“悲”之情。同样，整套曲的结尾“诌一套哀江南，放悲声唱到老”，读这个“诌”字，要读出苏昆生在两位老友前的“自谦”与“自侃”。诵读“放悲声唱到老”六个字，声音要略带沙哑与苦涩，一字一字地有力地吐出来，声断气不断；特别是最后一个“老”字，第三声，首腹尾都要读清楚，要表达出一种不可遏止的沧桑。这样才能给人以无限的回味。可以有一二分钟的静场，让学生在沉思中结束一节课的教。
我不太赞成把《哀江南》的教学纳入直接抒情与间接抒情的轨道上；也不太赞成整理出一条苏昆生到南京的行走路线图，概括出一个“移步换景”的写作方法。可能我的观念老化了，我总觉得现今有些语文课有点像数学课把课文演绎成一个公式，印证某个概念或某个术语的材料。语文课的语文味全没了。复旦大学学者王德锋教授在一次上海的语文教学改革研讨会上说，语文教学更多的是性灵的启发，而不是理性的思考。语文课怎能只重结论，而轻感受呢？这个意义上，用点精力在对《哀江南》《长亭送别》《游园惊梦》这些经典篇目教学案例的分析与研究，有助于中青年教师的专业发展。
7、《哀江南》课堂实录
实录
师：沈阳中国著名的历史文化名城，这里有著名的沈阳故宫，有福陵与昭陵，葬着清王朝的两个皇帝：清太祖努尔哈赤和清太宗皇太极。1931年9月18日，日本帝国主义在沈阳发动了“九一八事变”，东北三省沦陷。许多东北人民流落关内，有一支著名的歌曲就唱出了当年东北人民国破家之痛，流离失所之悲。今天我们要学习的课文《哀江南》也涉及了一个著名的历史文化名城和一支同样反映亡国之悲的曲子，这座名城是南京，而这支曲子就是《哀江南》。
师：我们一起来看看课本上关于《哀江南》的介绍。《哀江南》选自《桃花扇》续四十出《余韵》。这个“余韵”相当于现代戏剧或小说里的“尾声”。既然课文选自“尾声”，我们就有必要了解一下全剧故事情节和主题思想。
师：同学们通过预习了解到，《桃花扇》这个名字里的“桃花扇”象征着爱情。《桃花扇》也讲述了一个爱情故事。我们刚刚学过《长亭送别》，现在就来比较一下《桃花扇》与《西厢记》在故事情节上的异同。我们一起来看投影。（投影1）
师：古典戏剧在爱情题材上基本都遵循着一个基本的故事情节模式。第一步是“才子佳人，一见钟情”。《西厢记》里的张生与崔莺莺是这样，《桃花扇》里的侯方域与李香君也是如此。侯方是明末名士、复社文人，在文化界和社会上都有一定的影响。李香君是秦淮河边的名*，色艺双全，才艺俱佳，两人果然是一见钟情。第二步是“风云突变，节外生枝”。美好的爱情注定要经受更多的磨难。侯李二人生不逢时。明末崇祯皇帝即位后着力整顿朝政，希望自己能够成为一代中兴之主。他清除魏忠贤，魏忠贤余孽四处流。有一个流窜到南京来的阮大铖，如丧家之犬，急着要与以复社文人为代表的知识分子群体修复关系。明末知识分子在社会上是很有影响力的。所以他抓住侯李成婚的机会，给侯方域送了一份厚礼，但是却遭到李香君的拒绝。句古诗说“商女不知亡国恨”，这话用在李香君身上就很不公平，李香君是个很有气节和见识的女子。李香君的拒绝在侯李与阉党余孽之间埋下了矛盾的伏笔。正在这个时候，李自成入京，崇祯皇帝带着他的后妃女眷自尽了。作为陪都的南京，就上演了一出立新主子的闹剧，结果阮大铖这些阉党占了上风。他们成了一个偏安朝廷。历史上的东晋和南宋都是偏安朝廷，毕竟还做了一些复国土的努力。这南明王朝却只顾窝里斗，只顾争权夺利，醉生梦死。于是，侯李的苦难也就开始了。侯方域被逼逃亡，李香君先是被逼改嫁他人，不从，以死相拼，血洒宫扇。这扇子便是侯方域送给李香君的定情之物。有人稍加点染，勾勒成“桃花”样子，这便是“桃花扇”的来历。这就是第三个阶段，我把它叫做“一波三折，苦苦相争”。侯李二人对爱情忠贞不屈，苦苦相思，与张生崔莺莺无二。
师：大家知道，张生与崔莺莺有情人终成眷属，是一个皆大欢喜的结局。这就是鲁迅先生曾经说过的“大团圆”结局。那么，《桃花扇》是这吗？
生1：不是。侯方域与李香君最后虽然相见，最后却又分手，两个人双双入道了。
教师：知道为什么吗？
生1：好像是国家灭亡了。有一个世外高人指点他们，他们意识到连国家都没有了，爱情还有什么意义呢？所以醒悟了，就出家了。
师：是啊。我们一起来看看那个高人是怎样点拨这一对男女的。（投影2）
师：就是这句话叫两个痴情男女幡然醒悟。原来，正当侯李二人双双沦落的时候，清兵南下，南京岌岌可危。阉党和他们的主子仓皇逃亡。国家亡的时候，侯李二人却大团圆了。从爱情的角度来看，他们终于修成正果，但是孔尚任却让这一对男女双双入道，可见作者另有寄托。这就是“课文导读”里提到的“借离合之情，写兴亡之感”。戏剧表现的重点是“兴亡之感”。
师：知道了故事梗概，我们就来看课文。课文由宾白与曲词两部分构成。中国古典戏曲以唱为主，所以“白”叫做“宾白”，“宾”就把“”的作用讲得很清楚。这与西方尤其是古希腊戏剧不同。古希腊戏剧以“白”为主，而“唱”（合唱队）往往作背景而出现。但是，“宾白”是戏剧的有机部分，读曲品曲必须注意宾白。我们来读这段宾白。我想请三位同学来诵读这段宾白。大家想一想，什么样的声音比较适合朗读这段宾白？
众生：沧桑的／悲伤的／低沉的／成熟的……
师：是啊，虽然我们都还不够成熟，也没有经历过什么沧桑，但我们可以揣摩人物的心态，体验人物的情感。情感的体验是可以超越时空和年龄的。我还给大家准备了一支配乐，名字叫“哀郢”这是根据一首同名诗谱写的曲子。这是谁的诗作？
生2：屈原。“郢”是楚国的故都。这是屈原在秦国灭亡了楚国后因怀念祖国而写的诗歌。
师：这个同学知识面很广。曲子表达的也是深沉的亡国之悲。曲子用中国最古老的乐器“埙”演奏。当代作家贾平凹说过“埙”能表现旷古的悲凉与沧桑。现在我们就在配乐朗诵中体验这旷古的悲哀和绝世的伤感。(生分角色朗诵)
师：在朗诵中我们可以体验出人物的心情。读宾白，我们要解决三个问题。首先，这段对白中出现了哪些人物，他们的身份分别是什么？
生3：苏昆生，樵夫；柳敬亭，渔翁。还有一个老赞礼。
师：要注意“渔樵”二字的组合。你们在哪篇文章里见到过这种组合？
生4：《赤壁赋》。“渔樵于江渚上，侣鱼虾而友麋鹿”
师：对，“渔樵”在汉语里本来就有隐逸的意味。推荐一支古曲《渔樵对话》，也是表达逍遥、遁世、逸的。值得一听。
师：第二个问题：苏昆生诉说自己的所见所闻，他在南京究竟过哪些地方？
生5：明孝陵，明故宫，长桥、旧院等秦淮河一带。
师：他的情是什么样的？
生6：哀，恸，还有伤心。
师明白了这些，我们就来读以下七支曲词，看看下面这些曲子是怎样与宾白的这些信息对应的，又是怎样表现这种“哀”“恸”与“伤心”的？我们先来一起朗读，读的时候思考一下，这七支曲子在抒情方式上有什么不一样。
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（齐读七支曲词）
生7：前六支曲子是间接抒情是寓情于景，第七支则是直抒胸臆，所谓“放悲声唱到老”，也就说明了抒情时不加掩饰，痛快淋漓。
师：很好。既然是“放悲声唱到老”，那么我们就一起来放声朗读第七支曲子，如何？
（生齐声再读第七支曲词）
师：这段里哪些句子最能打动你？
生8：“看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了！”
师：这是“谁”在“看”？
生8：苏昆生。
师：好像是一个冷眼旁观的人。他以这样一个局外人的语气来表达，说明他对南明王朝的极端恨和失望。
生8：统治者忙着醉生梦死，忙着大兴土木，忙着穷奢极欲，挥霍享乐，也正是这些忙碌，决定了他们必然灭亡，讽刺了南明这个短命王朝的必然命运。排比句给人一种很急促的感觉，好像历史盛衰在一瞬间发生。
生9：“那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖枭鸟”，最让我感慨。我想起了刘禹锡的古诗“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，物是人非。莫愁湖是那时南京的繁华市区，现在却了无人烟，晚上只有鬼哭了，很恐怖，很阴森。前后对比，叫人感慨。
师：两位同学的分析很到位，让我们心里很有感触，我们再来读一遍吧。
（生齐读）
师：接下来我们来欣赏前六段，鉴于时间关系，我们做一个分工。每个人选取自己最欣赏的一段来谈谈，作者是怎样表达那个“哀”“恸”与“伤心”的？
（学生读书。思考。组织表达语言。）
生10：我特别欣赏《驻马听》这支曲子。古代社会地位最尊贵的是皇帝，皇帝最尊重的人是他的父亲，是他父亲的父亲，是他父亲的父亲的父亲……可是现在，埋葬明开国皇帝朱元璋的明孝陵却成了牧场，山羊在这里自由自在地吃草。其中一个“群”字说明了不是一只偶尔来此，而是经常有许多羊来，可见这里荒无人烟啊。“鸽翎蝠粪满堂抛，枯枝败叶当阶罩”中的“抛”，说明鸟儿根本没有忌讳，胆子很，没人照看。还有“罩”字，说明枯枝败叶积聚得很厚。
师：说得真好。最后一句“牧儿打碎龙碑帽”其实也同样很精妙。这位同学很注意达技巧。他特别强调了明孝陵墓主的身份：皇帝。他的话揭示了宗法社会的一个重要现象。所谓宗法社会，就是按照血缘关系来决定人的社会地位与价值的社会。中国人非常敬重死去的先人，不要说皇帝，就是普通老百姓，也是这样。有句俗话，说“好像被人挖了祖坟似的”。大家知道的洋务运动领袖李鸿章和盛宣怀，不就因为主张修铁路电报而遭人咒骂么？因为修铁路排电缆，要动地脉要挖人家的祖坟啊！十三陵，沈阳福陵、昭陵，那么大的规模，那么大的气派，也可想见当年也一定把守森严！可是如今明孝陵却成了牧场。这其中包含了多少变化啊！
生11：我特别欣赏《沉醉东风》一段，写明故宫的。这里强烈的对比。墙倒塌了，玉柱也倒塌了。以前皇帝和大臣议论军国大事的地方，现在却“舞丹墀燕雀朝”。我觉得这话里似乎有讽刺的意思。
师：何谓“讽刺”？
生11：以前这是大臣朝见皇帝地方，可是现在皇帝没影了，大臣们也不见了，只有燕雀在这里朝拜。其实，燕雀只是在这里游戏觅食而已。
师：好。我也想告诉大家，别看朱元璋是个乞丐出身的人，可是做起帝来，还真像个皇帝。明朝是个君主专制登峰造极的时代，宫廷礼仪很森严。朱元璋很注重自己的威仪，大臣上朝时必须跪着回答皇帝的问话，我们在电视上看到宣读皇帝诏书时总是以“奉天承运”开始，这也始自朱元璋。朱元璋认为自己是天下的皇帝，也就是全天下人的父亲，把君父的权力推向端，实行极其严酷的刑法和廷杖制度，打首辅大臣如同打自家孩子。可以想见，皇帝上朝的时候，宫廷里该是多么威严肃穆，大臣们多么肃静庄重！可是如今，却只有鸟雀在这里玩耍了。借助于权力、暴政来实现万世不衰的梦想，今天看来是多么不可靠啊！
生12：我最欣赏《折桂令》一节。我喜欢这里的对比。“当年粉黛，何处笙箫”，秦淮河曾经盛极一时，勾栏瓦肆，富商云集。可是现在到哪里找他们啊？人说“物是人非”，我说是“物非人也非”啊！
师：总结得很精妙。
生12：还有“罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊”，说的是现在生意没法做了，当年逢年过节的喜庆活动也没有了。由此我们可以想象以前的秦淮河，一定是热闹非凡。我把这句话改成“灯船端阳闹，酒旗重九飘”，就是以前繁华时的景象了。
师：精彩！这样灵活地化用文章中的词句，很有表现力。尤其是这个“飘”字用得好！
生13：还有《太平令》一节。“不怕小犬”一句，没有狗叫了，说明这里没有人烟了。还有“枯井颓巢”，说明旧院一带没了人气，荒凉冷落了。
师：好的，今天我们的曲词鉴赏先到这里。快下课了，我想我们再回到我们开头说的“兴亡感”。南明王朝匆促间起来，眨眼间消亡。改朝换代，尤其是频繁的改朝换代，赵钱孙李，你方唱罢我登场，周吴郑王，皇帝轮流做明年到我家，给社会生产、百姓生活、文化发展带来了很多灾难，甚至是毁灭性的灾难，也给社会心理带来许多阴影，人们好像总是生活在末世之中。兴，百姓苦，亡，百姓苦。人，在这个潮流中常常有一种无能为力和难以把握命运的渺茫感。这不能不激发人们的思考和感慨。所以，《哀江南》虽然表达的是对南明王朝的思考，是对三百年大明江山的思考，但传达的却是一种能够超越时空的历史领悟。
（投影3）
师：想当年，据说秦始皇来到南京，看到这个地方虎踞龙盘，颇有帝王之气。于是便下令开凿秦淮河，以泄去金陵王气。他以为这样就没人可以和他争夺江山。可是修建秦淮河并没有能保住他的一统江山。朱元璋加强专制，统治严酷，控制森严，同样没能摆脱灭亡的命运。历史总是在兴亡盛衰的循环中转圈子。这是值得每一个人思考的问题，包括我们现代人，包括我们中学生。
师：下面是我给大家推荐的课外阅读书。
（投影4）
师：《华丽家族》是华东师大教授萧华荣先生写的一本反映六朝时王谢家族兴衰的书；《万历十五年》是一本反映明朝政治的书，其中写到万历皇帝、张居正、海瑞、李贽、戚继光等人物，可以帮助我们更多地了解明朝，写法也与一般的历史著作有很大不同，可读性强。这些读物可以帮助我们更清醒地认识历史。建议一读。下课。
说课
在语文教学上，我一直将语言的魅力、文学的韵味和文化的视野作为我追求的三要素。
语文课无论怎样翻新，无论怎样百花齐放，语言都是这门课的核心要素。如果放弃了语言这一核心要素，不管教学过程有多么花哨，教学手段多么先进，课堂氛围多么热烈，它都有可能异化成空中楼阁。我听人讲《逍遥游》，整堂课不涉庄子《逍遥游》，却大谈特谈诸如自、逍遥、绝对的自由与相对的自由，等等，不仅远离文本，也远离了庄子命题的历史文化背景。语文的人文价值是由语言来负载的，语言是语文教学的根基。我在设计《哀江南》的教学时，首先关注的，是课文的语言因素。我认为，能够引领学生体悟课文言约意丰、精美雅致的语魅力，教学就成功了一大半。所以，一方面，我引导学生反复朗诵，通过朗诵来理解人物的内心世界；一方面，有针对性地引导学生进行语言分析，通过对语言的咀嚼和理解来把握课文表达的历史沧桑感。繁琐的语言分析总让人厌倦，而静心的体味却能让人陶醉，精当的点拨更能人启迪。《哀江南》是戏剧中的登峰造极之作，它的语言更是达到了炉火纯青的地步。比如宾白，虽然寥寥几句，却把人物其身份、心态表露无遗。通过分角色朗读，我们可以感受到苏昆生的儒雅、柳敬亭的粗犷和老赞礼的持重。作为民间艺术家，柳敬亭关注长桥旧院、秦淮粉黛，而老赞礼则更为关心皇城。柳敬亭的反应是捶胸顿足，而老赞礼的反应却是一句深沉的感叹。如此的语言表现功力，不能不令人惊叹。七支曲子语言优雅，表现力更是非同凡响，通过对明孝陵、明故宫和秦淮一带的荒凉萧瑟的渲染，淋漓尽致地反映了时代变迁的印迹，这样的分析有助于更准确地把握课文的内涵着眼于语言这个根基，文学的韵味乃是题中应有之义。《哀江南》本来是一部文学经典，而不是历史文献。所以，以欣赏的姿态面对文本，以主体的情思占有文本，是阅读必须的。我个人的体会，教学中最应该关注学生的情感与想象活动，一旦学生的情感体验被激发，想象空间被扩展，教学就能走进文本，走进作品人物。《哀江南》字字看来都是血，每一处景致都渗透着亡国之痛，家国之悲。我在设计课堂导入这一环节时，从历史文化名城开始，从沈阳的“一宫两陵”开始，进而谈到“九一八”，谈到《松花江上》，就是要引导学生进入一种历史沉思与想象的状态；中间播放的古埙曲《哀郢》也是希望营造一种体验的氛围。从课堂实效来看，这些铺垫对于激发学生有效的情思活动是产生了积极影响的。文学作品是一个“场”，要引导学生走进这个“场”，全身心地沉迷于这个“场”。进了这个“场”，他的情思活动就能直接指向预设的教学目标，教学效率由此就产生了。本课将曲词品鉴作为教学目标，虽然也有重点字句的反复品味与分析，但对于课文里出现的修辞手法、表现方法、字句的锤炼，还是作了淡化处理。我想，只要学生理解了历史兴亡感这一主旨，这些问题也就迎刃而解了。语言技巧服务于表达的需要，离开了表达，语言技巧就失去了存在的意义。也许因为我们在日常教学中太重视技巧层面的分析，学生心生厌倦，反而不去思考这些技巧的表现作用，经常是大而化之地敷衍了事。说到“比喻”的好处，总是形象啊生动啊更有表现力啊之类的套话，学生几乎形成了条件反射，一见比喻就将这一套术语搬出来了。语言分析必须服务于内容的表达，文学的追求要求我们少一些匠人的气息，多一些艺术的特质，多一些整体把握，少一些零敲碎打。
语文教学还应该追求丰厚的文化底蕴。语言背后站立的是文化，汉语的背后站立的是几千年的中华文明。一个词语就是一部经典，一个诗句就是一部历史。我希望语文课有更多的文化色彩。我将《西厢记》与《桃花扇》作比较，是希望学生能在阅读中形成总结、归纳和比较的思维习惯。我将“渔樵对话”“埙”“明朝的宫廷礼仪”“帝王的陵寝”“秦淮河的开凿”等问题做了介绍，是为了帮助学生建构更为广阔的文化视野。我介绍朱明王朝的宫廷礼仪制度，就是为了将当年的帝王威仪与后来的破败对比，显示王朝破落的历史必然性。残酷的剥夺、严密的控制、森严的等级、滴水不露的教化，都难以改变其破落的命运。王朝更迭，历史盛衰，任何专制统治都难逃这个历史的命数。
专家评课
大气实在的一堂课陈钟樑
《哀南》一课，党绪上得很大气，有板有眼的，不花俏，不张扬，很实在，也很成功。文本的内与外、教师的讲解与学生的讨论、师主导作用与学生的主体活动之间的关系都处理得比较好，学生有较充分的时间通过不同的方式诵读课文。
《哀江南》选自孔尚任《桃花扇》第40回“余韵”。三百年前，新编历史剧《桃花扇》的诞生曾轰动了整个北京城，王公贵族争相传诵，连康熙皇帝也派人找来观看。读后连声骂道：“弘光皇帝太可恶！太可恶！”整部《桃花扇》的演出，很少带“余韵”。“余韵”常以传统折子戏的形式出现。《哀江南》文学欣赏价值极高。它生动地抒发我国古代文人沉重亡国之痛和社会变迁中的那份沧桑感。因此，它往往能够超越时代，拨动一代又一代知识分子的心弦，激起深深的共鸣。
谁教《哀江南》教得最好？民国时期的国学大师梁启超。在风云变幻的动荡时代，梁启超自身特有的人生体验、深厚的文学功底以及对昆曲艺术的挚爱与娴熟，边说边唱，边拍板，边落泪。凡聆听过梁生讲课的莘莘学子无不为之动容。今天，我们已经不可能再达到梁启超先生那样的境界了。但是，曾经多少人倾倒、痴迷的昆曲艺术中的典雅，古诗词中的含蓄、细腻，以及根植在我国传统文化中的忧国忧民的情怀，这些难道不是当代语文教育应当汲取的营养吗？
一般人教《哀江南》，很少注意词曲前的一段宾白。党绪让学生分角色朗读，真是个有心人。这段宾白写得太精彩了。苏昆生是李香君的师，从他把明孝陵说成是“宝城”“享殿”，便足见这位老艺人--唱曲名家的职业修养。对于苏昆生南京一行的叙述，老赞礼与柳敬亭由于身份、遭遇、性格的不同，注的重点是不同的。当苏昆生讲到“皇城墙倒宫塌，满地蒿莱”之时，老赞礼暗自“泪”，叹道“不料光景如此”；而大胡子柳敬亭则不然，原是个说书人，闯江湖，走码头的，听苏昆生说“长桥已无片板，旧院剩了一堆瓦砾”，禁不住“胸”直喊：“恸死俺也！”两人表达自己内心苦痛的方式也是不同的。三个老人就是这样栩栩如生地活跃在我们的眼前。
苏昆生一直在江南秦淮河一带教曲，为什么要编一套北曲呢？因为南曲一般比较委婉、缠绵，而北曲慷慨、苍凉。这套沉郁、悲怆的北曲好唱出了《哀江南》的主题。开之前，苏昆生有句叫白“俺樵夫啊”，道出了自己如今只落得退隐山林，以砍柴为生的尴尬处境一种无奈与自嘲。渔樵（柳敬亭做了樵夫）对话本是散淡的、远离尘世的，但面对现实的巨变，怎能掩饰内心深处的焦虑与怨恨呢？这就是昆曲艺术的细腻处，它很少有费笔，有多余的笔墨。我还想补充一点苏昆生大段吟唱前还交代了一个动作--击板，因为昆曲的演唱是没有过门的。板声一起，器乐演奏与演员演唱是同时开始的。著名学者赵景深概括昆曲表演的特点，用了八个字：“同起同落，载歌载舞”。在苏昆生放声悲歌时三人都有非常美妙的舞蹈动作，苏昆生的稳重、老赞礼的儒雅、柳敬亭的粗犷，构成一幅叫人赞叹不绝的动人画景。
孔尚任说：“凡胸中情不可说，眼前景不能见，都借词曲咏之。又一事再叙，前已有说白者，此则以词曲代之。”作者在这里提醒读者要关注曲词与宾白的关系。
在新课程标准的观照下，怎样教好《哀江南》，我非常同意党绪的见解：紧紧抓住“辨析”与“诵读两个环节，以促进师生互动，共同走进文本的语言深处。梁启超说：《哀江南》是哭声泪痕之书。语文课应该通过辨“词”析“字”，隐含在曲词中的“哭声”与“泪痕”揭示出来。首曲中“猛抬头秣陵重到”一个“猛”字，陡然一转，写出了苏昆生感情的急剧变化，使人佛看到他突然发现秣陵重到的情态。而一个“重”字，则起到了提领全篇的作用，表明南明灭亡、事态变化今昔之时间界限，定下了全篇今非昔比、怀旧伤今的写景抒情的基调。课堂上，党绪示范性地重点分析了一曲，余下的曲子交由学生自己钻研，细细品读后全班交流。非常高兴的是，我到学生在老师的指引下也在那里逐字逐句地揣摩。谈到一个“剩”字时，一个学生说：“剩”表示原来是有的，而如今只残存一片废墟了。这个字贴切地表达了故国情怀。我想，读这篇《哀江南》，如果没有咬文嚼字的细腻，大而之，又怎能感悟它的精髓呢？
诵读的指导重在节奏与情的准确把握。郭沫若先生说：“节奏是力与时间的组成。”它不是纯粹的技巧，同样建筑在对文本的正确理解上。不少学生，包括有些青年教师在读到“眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了”时，一句比一句响，一句比一句快，一句比一句激烈，这显然符合苏昆生此时抒发的“哀”与“悲”之情。同样，整套曲的结尾“诌一套哀江南，放悲声唱到老”，读这个“诌”字，要读出苏昆生在两位老友前的“自谦”与“自侃”。诵读“放悲声唱到老”六个字，声音要略带沙哑与苦涩，一字一字地有力地吐出来，声断气不断；特别是最后一个“老”字，第三声，首腹尾都要读清楚，要表达出一种不可遏止的沧桑。这样才能给人以无限的回味。可以有一二分钟的静场，让学生在沉思中结束一节课的教。
我不太赞成把《哀江南》的教学纳入直接抒情与间接抒情的轨道上；也不太赞成整理出一条苏昆生到南京的行走路线图，概括出一个“移步换景”的写作方法。可能我的观念老化了，我总觉得现今有些语文课有点像数学课把课文演绎成一个公式，印证某个概念或某个术语的材料。语文课的语文味全没了。复旦大学学者王德锋教授在一次上海的语文教学改革研讨会上说，语文教学更多的是性灵的启发，而不是理性的思考。语文课怎能只重结论，而轻感受呢？这个意义上，用点精力在对《哀江南》《长亭送别》《游园惊梦》这些经典篇目教学案例的分析与研究，有助于中青年教师的专业发展。
8、《词五首》教案：《望江南》《武陵春》《渔家傲》《江城子》 《破阵子》
第一课时
一、 导入
在我国古代，往往不同的时代有这个时代代表性的文学体裁，如唐代的代表性文学体裁是诗，还有宋词、元曲，明清的小说等。今天我们来集中学习一下几首词，体会一下这种体裁的艺术特色，把握作者的思想感情。
二、 检查预习：
三、 朗读
1、 要求学生结合注释将这五首词浏览通读一遍。
2、 教师范读。
3、 学生齐读。
《望江南》
1、 文学常识
（1）作者简介。温庭筠，原名岐，字飞卿。晚唐太原祁人。是花间派的重要作家。
（2）花间派。五代时，后蜀的赵崇祚选录了温庭筠、韦庄等十八家词五百首，编为《花间集》。他们多写闺情。在词风上也大体一致，因此，后世就将他们称为“花间 派”。
2、理解大意。学生概述，教师补充指正。
文章大意：一位思念爱人的女子在清晨梳洗完毕后，在楼上凭栏眺望，她看到许许多多帆船从楼前驶过，但却没有自己要等的那只船。夕阳西下，爱人没有回来，只空见江水东流， 思念让她肝肠寸断。
3、体会文章写作特色。
（1）教师提问：“梳洗罢”这三个字能揭示出这位女子的什么心态？
（投影展示）“独倚望江楼”中哪个字最能说明女子的生活状态？
“过尽千帆皆不是”这句话中你能不能体会出她的心理变化？
从这首词中你认为她等了多长时间？
你认为白频洲会是一个什么地方？
（2）学生讨论。
（3）学生发表意见，教师总结指正，必要的时候，教师要予以讲解。
（4）答案提示：
“女为悦己者容”她精心梳洗说明她相信爱人一定会回来，心中充满希望。
“独”这个字写尽了她的孤独和期盼。
“过尽千帆皆不是”从“希望是”到发现“不是”，写出了女子一次次从希望到失望的过程，让人为之心碎。
从“斜晖”可以看出她等了一天，而从全文，我们却能读出，以前她可能在这里等过，而以后，她也将继续她的等候，直到爱人归来。
白频洲又可能是她和爱人分手的地方。
（5）教师总结：本文短短27个字，却容纳了很多内容：时间，从清晨到黄昏；景物，从楼头、千帆写到斜晖、江水，又写到白频洲；就人物情感而言，从希望到失望以至最后的“肠断”。显示了它高度概括、凝练的特点。另外，这首词中，多用白描、直叙的手法，却又含蓄、细腻。
《武陵春》
1、 朗读这首词。
2、 文学常识：
本文选自《李清照集校注》，李清照，南宋女词人。号易安居士，齐州章丘（今属山东）人。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。本词是她后期的作品。
3、 理解大意。学生概述，教师指正。
文章大意：暮春时节，鲜花经过春风的摇动已经零落殆尽，只有土地上还留有花的芬芳，日色已晚，自己仍无心梳洗。春天里花开花落年年如此，而人与以前却不一样了，我对一切都丧失了兴趣，即使有心诉说，也是言未出而泪先流。听人说双溪春色还不错，我也想去那里泛舟，怕的是双溪上那舴艋般的小船载不动自己的哀愁。
4、 思考：
（1）在《望江南》中，主人公是“梳洗罢”，而文中作者却“日晚倦梳头”，从中，你能体会到作者什么心态？
（2）“闻说”“也拟”“只恐”这三个词说明了什么？
（3）本文是如何抒发作者感情的？
学生思考、讨论，发表意见，教师指正。
答案提示：（1）梳洗罢，是一种信心，一种希望，而“倦梳头”是一种放弃，一种对生活毫无兴趣的悲凉。从中可以看出作者的满怀愁绪。两篇文章都用同一个典型细节来反映主人公的心态，应该学习这种写法。
（2）“闻说”“也拟”“只恐”这三个动词写出了作者试图排遣愁绪的做法，前两个词给人一种希望，好像可以为作者松一口气，而“只恐”又让人跌落到作者的万丈愁绪中，三个词写出了作者的沉重、无奈。又紧紧抓住了作者的心。
（3）作者通过景色、典型细节来抒情，即间接抒情。也有直接抒情，如“物是人非事事休，欲语泪先流。”使文章的风格既含蓄又直朴、率真。
5、 总结：这两首有什么相同之处？
学生可各抒己见，教师总结。
风格相近，都比较婉约；写作手法相近，借景抒情或直接抒情；抒发的感情相近，抒发主人公或作者的离愁别绪，凄惨心境。
教师进一步引申：词发展到后来兴盛的时候，人们将词分为两大派：婉约派和豪放派。今天我们学的词接近婉约派的风格。下一次课我们将体会一下豪放派的作品风格。
六、 质疑问难。
七、 拓展延伸：你还知道哪些写愁的诗句，请列举并说明其特点。
八、 布置作业：背过这两首词，熟读其他三首，争取背过。
第二课时
一、 检查导入：
检查学生背诵默写。
二、 学生自学其他三首。
1、 交流自己搜集的文学常识。
（1）范仲淹（980--1052），字希文，北宋政治家、文学家。苏州吴县人。范仲淹散文、诗、词均有名篇传世,其词存世不多，仅三首比较完整，但意境宏阔，气象雄奇，以反映边塞风光和征战劳苦见长。具有一定的创新精神。我们学过《岳阳楼记》，其中的名句“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”
（2）苏轼，北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士，眉州 眉山（今属四川）人。我我们学过《水调歌头（明月几时有）》，是“唐宋八大家之一”，与父苏洵，弟苏辙合称“三苏”。本文写于他密州作太守时。政治上不得意。
（3）辛弃疾(1140--1207)，字幼安，号稼轩，著有《稼轩词》，存词600多首。强烈的爱国主义思想和战斗精神是辛词的基本思想内容，他是山东济南人，出生时山东已被金兵占领，年轻时参加抗金军，后来提出抗金主张一直未被采纳。
2、 通读这三首词，讨论大意。不明白的地方提问。
文章大意：《渔家傲》，上片描写塞下景色，边塞秋天景色与中原不同，大雁过早向衡阳飞去，毫不留恋，风吼、马嘶，同号角声连在一起，构成塞下特有的声音。夕阳西下时，坐落在群山中的小城紧紧关闭了城门。下片抒情他们离家万里，但燕然未勒，功业未成，没有办法回去，夜色已浓，羌笛悠悠，将军和征夫们难以入睡，乡下思想之泪。
《江城子》
作者自称老夫，暂且发发少年的狂气，左手牵着黄犬，右臂上架着苍鹰，戴上锦蒙帽，穿上貂鼠裘，率领众多随从，纵马狂奔，飞快的越过山冈。为回报人们倾城出来观看太守狩猎，他要象当年孙权那样亲自挽弓射虎。酒酣之后胸宽胆壮，两鬓间出现一点白发有什么关系呢？什么时候朝廷能象派冯唐赦魏尚那样重用自己呢？那时我一定会为国效力。
《破阵子》
作者夜里酒醉后挑亮灯光观看宝剑，早晨醒来听到众多军营里传来的号角声，想起在军营里与部下分食牛肉，听乐器奏出塞外的歌曲。在秋天的战场上检阅军队，准备战斗。战场上骑着飞快的的卢马，猛力拉曼霹雳做响的雕弓。他要为朝廷完成统一大业，赢得生前的功勋，身后的美名。可是自己已经年近半百，还有机会实现自己的理想吗？
3、 把握三首词的感情。
（1） 词的惯例是上片写景或叙事，下片抒情言志。这三首词上片分别写了什么景或事？各有什么特点？
（2） 下片分别抒发了什么感情？有何异同？
（3） 这三首词总体上有什么异同？
学生讨论，教师答疑。
答案提示：
（1）《渔家傲》：塞下景色：寒冷、荒凉、戒备森严。
《江城子》：打猎：雄壮、开阔。
《破阵子》：回忆军旅生活：豪放、激烈，具有英雄气概。
（2）《渔家傲》：思乡，爱国，渴望建功立业。
《江城子》：渴望被重用，为国效力，爱国。
《破阵子》：渴望建功立业，壮志未酬的抑郁、愤慨。
相同：爱国，渴望建功立业，为国效力。
不同：《渔家傲》与思乡紧紧联系。
《江城子》中希望得到朝廷重用。
《破阵子》更多的是表达自己壮志未酬的抑郁、愤慨。
（4） 总体分析：
相同：感情上来讲，都与爱国紧密联系。
风格上豪放、开阔、雄壮。
不同：感情的侧重点略有不同。
三、 质疑问难。
四、 拓展延伸：爱国是一种高尚的情感，古人还有很多人书写自己爱国的激情，请举出几个爱国事例或爱国诗句。
五、 布置作业：背诵这五首诗，课后查询有关豪放词和婉约词的相关资料。
9、《词五首》教案：《望江南》《武陵春》《渔家傲》《江城子》 《破阵子》
教学目标
1、结合作者的生活经历及作品的写作背景理解这五首词的内容；
2、感悟作品的思想内涵，把握作者的感情；
3、朗读与背诵。
教学重难点
1、理解诗的内容，把握作者的感情；
2、目标3
课时安排：3课时
教学过程
第1课时
教学任务：《望江南》、《武陵春》
一、导入
在我国古代，往往不同的时代有这个时代代表性的文学体裁，如唐代的代表性文学体裁是诗，还有宋词、元曲，明清的小说等。今天我们来集中学习一下几首词，体会一下这种体裁的艺术特色，把握作者的思想感情。
二、学习《望江南》
1、解题
“望江南”，词牌名，又名“忆江南”“梦江南”
2、作者及背景
温庭筠（wēnyún）晚唐诗人、词人。他精通音律，但屡考进士不第，一生不得意。其词多写女性生活，多反映青楼闺阁的相思之情。
五代时，后蜀的赵崇祚选录了温庭筠、韦庄等十八家词五百首，编为《花间集》。他们多写闺情。在词风上也大体一致，因此，后世就将他们称为“花间派”。
3、反复朗读，揣摩诗意
4、理解大意（学生概述，教师补充指正）
文章大意：描写了一位因心上人远行而独处深闺的女子的生活状况和内心感情。在清晨梳洗完毕后，她在楼上凭栏眺望，看到许许多多帆船从楼前驶过，但却没有自己要等的那只船。夕阳西下，爱人没有回来，只空见江水东流，思念让她肝肠寸断。
梳洗 独倚江楼 → 希望
望 过尽千帆 斜晖、水→失望 情
肠断 → 绝望
5、体会文章写作特色
提问：结合词中个别词，说说你的理解。
要点：“梳洗罢”表明她精心打扮，心中充满希望。“独”写尽了她的孤独和期盼。“皆不是”写出了女子一次次从希望到失望的过程，让人为之心碎。“斜晖”一句暗喻那望穿秋水的眼神。
总结：本文短短27个字，却容纳了很多内容：时间，从清晨到黄昏；景物，从楼头、千帆写到斜晖、江水，又写到白频洲；就人物情感而言，从希望到失望以至最后的“肠断”。显示了它高度概括、凝练的特点。另外，这首词中，多用白描、直叙的手法，却又含蓄、细腻。
三、学习《武陵春》
1、解题
武陵春，词牌名。
2、作者及背景
李清照，南宋女词人。号易安居士，齐州章丘（今属山东）人。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。本词是她后期的作品。
3、反复朗读，揣摩诗意
4、理解大意（学生概述，教师指正）
文章大意：暮春时节，鲜花经过春风的摇动已经零落殆尽，只有土地上还留有花的芬芳，日色已晚，自己仍无心梳洗。春天里花开花落年年如此，而人与以前却不一样了，我对一切都丧失了兴趣，即使有心诉说，也是言未出而泪先流。听人说双溪春色还不错，我也想去那里泛舟，怕的是双溪上那蚱蜢般的小船载不动自己的哀愁。
花已尽 倦梳头
愁 物是人非 欲语先流
闻说 也拟 只恐 载不动
5、思考
本文是如何写愁的？“闻说”“也拟”“只恐”三个词说明了什么？
提示：通过典型细节来抒情。如“欲语泪先流”。“闻说”“也拟”“只恐”这三个动词写出了作者试图排遣愁绪的做法，写出了作者的沉重、无奈。
四、课堂小结
五、课后思考
1、这两首有什么相同之处？
风格相近，都比较婉约；写作手法相近，借景抒情或直接抒情；抒发的感情相近，抒发主人公或作者的离愁别绪，凄惨心境。
2、你还知道哪些写愁的诗句，请列举并说明其特点。
第2课时
教学任务：《渔家傲》、《江城子》
一、导入新课
词发展到后来兴盛的时候，人们将词分为两大派：婉约派和豪放派。上节课我们学的词接近婉约派的风格。今天我们将体会一下豪放派的作品风格。
二、学习《渔家傲》、
1、解题
渔家傲，词牌名。
2、作者及背景
范仲淹（980--1052），北宋政治家、文学家。这是他在西北军中的感怀之作。
3、反复朗读，揣摩诗意
塞sài 嶂zhàng 浊zhuó 燕yān 羌qiāng
4、理解大意（学生概述，教师指正）
文章大意：上片描写塞下景色，边塞秋天景色与中原不同，大雁过早向衡阳飞去，毫不留恋，风吼、马嘶，同号角声连在一起，构成塞下特有的声音。夕阳西下时，坐落在群山中的小城紧紧关闭了城门。下片抒情他们离家万里，但燕然未勒，功业未成，没有办法回去，夜色已浓，羌笛悠悠，将军和征夫们难以入睡，乡下思想之泪。
衡阳雁去
写景：塞下秋景 四面边声 荒僻
（异） 千嶂里 长烟落日
浊酒一杯 燕然未勒
抒情：壮士秋思
羌管悠悠 人不寐→将军、征夫
★思乡、爱国、
5、思考
所写的风景“异”在哪？表达了词人怎样的思想感情？
明确：天气极寒、特异的边声（风、马、号角）、戒备森严。渲染了西北边地的荒僻，暗示了将士的思乡之情。
三、学习《江城子》
1、解题
江城子，词牌名。
2、作者及背景
苏轼，北宋文学家、书画家，唐宋八大家之一。号东坡居士，眉州 眉山（今属四川）人。与父苏洵，弟苏辙合称“三苏”。
1071年，苏轼因对王安石变法持不同政见而自请外任。这是作者于1074年冬与同僚出城打猎时所作。
3、反复朗读，揣摩诗意
猎liè 擎qíng 貂裘diāoqiú 卷juǎn 鬓bìn 挽wǎn
4、理解大意（学生概述，教师指正）
文章大意：作者自称老夫，暂且发发少年的狂气，左手牵着黄犬，右臂上架着苍鹰，戴上锦蒙帽，穿上貂鼠裘，率领众多随从，纵马狂奔，飞快的越过山冈。为回报人们倾城出来观看太守狩猎，他要像当年孙权那样亲自挽弓射虎。酒酣之后，胸宽胆壮，两鬓间出现一点白发有什么关系呢？什么时候朝廷能像派冯唐赦免魏尚那样重用自己呢？那时我一定会为国效力。
叙事：老夫┄少年狂 左 右 帽裘 千骑
为报┄随太守 射 看
酒酣胸（宽）胆（壮）
抒情：鬓（白） 何妨！
会挽雕弓 西北望 射天狼
★渴望被重用、爱国
5、思考
“亲射虎”“遣冯唐”“射天狼”三个典故分别表达了什么意思？
明确：年纪不小，但仍有少年狂气；表希望重新受朝廷重用；表要抵御侵略者，建功立业的决心。
四、课堂小结
第3课时
教学任务：《破阵子》、比较三首词
一、导入新课
由上节内容导入
二、学习《破阵子》、
1、解题
破阵子，词牌名。
为wèi，给。赋，写作。壮词，雄壮的词。
2、作者及背景
辛弃疾(1140--1207)，字幼安，号稼轩，著有《稼轩词》，存词600多首。强烈的爱国主义思想和战斗精神是辛词的基本思想内容，他是山东济南人，出生时山东已被金兵占领，年轻时参加抗金军，后来提出抗金主张一直未被采纳。
3、反复朗读，揣摩诗意
挑tiǎo 麾huī 炙zhì 弦xián 塞sài 的dí 霹pī 生shēng 身shēn
4、理解大意（学生概述，教师指正）
文章大意：作者夜里酒醉后挑亮灯光观看宝剑，想起早晨醒来听到众多军营里传来的号角声，在军营里与部下分食牛肉，听乐器奏出塞外的歌曲。在秋天的战场上检阅军队，准备战斗。战场上骑着飞快的的卢马，霹雳做响的雕弓。他要为朝廷完成统一大业，赢得生前的功勋，身后的美名。可是自己已经年近半百，还有机会实现自己的理想吗？
①、醉里挑灯看剑
②、梦回吹角
③④、八百里 五十弦
⑤、沙场点兵
⑥⑦、马 弓
⑧⑨、了却 赢得
⑩、可怜白发生！
★壮志未酬的悲愤、爱国
5、思考
本文凭什么可以称得上是“壮词”？
明确：从题材看写军营生活；从情感看表达了建功立业的雄心壮志；从语言看豪放、壮丽。
三、比较三首词
提问：词的惯例是上片写景或叙事，下片抒情言志。这三首词上片分别写了什么景或事？抒情有何异同？
学生讨论，教师答疑。
答案提示：
☆《渔家傲》：塞下景色（寒冷、荒凉、戒备森严）
☆《江城子》：打猎（雄壮、开阔）
☆《破阵子》：军旅生活（豪放、激烈）
★《渔家傲》：思乡、爱国
★《江城子》：渴望被重用、爱国
★《破阵子》：壮志未酬的悲愤、爱国
四、拓展延伸
爱国是一种高尚的情感，古人还有很多人书写自己爱国的激情，请举出几个爱国事例或爱国诗句。
五、布置作业
背诵这五首诗，课后查询有关豪放词和婉约词的相关资料。
10、《词五首》教案：《望江南》《武陵春》《渔家傲》《江城子》 《破阵子》
第一课时
一、 导入
在我国古代，往往不同的时代有这个时代代表性的文学体裁，如唐代的代表性文学体裁是诗，还有宋词、元曲，明清的小说等。今天我们来集中学习一下几首词，体会一下这种体裁的艺术特色，把握作者的思想感情。
二、 检查预习：
三、 朗读
1、 要求学生结合注释将这五首词浏览通读一遍。
2、 教师范读。
3、 学生齐读。
《望江南》
1、 文学常识
（1）作者简介。温庭筠，原名岐，字飞卿。晚唐太原祁人。是花间派的重要作家。
（2）花间派。五代时，后蜀的赵崇祚选录了温庭筠、韦庄等十八家词五百首，编为《花间集》。他们多写闺情。在词风上也大体一致，因此，后世就将他们称为“花间 派”。
2、理解大意。学生概述，教师补充指正。
文章大意：一位思念爱人的女子在清晨梳洗完毕后，在楼上凭栏眺望，她看到许许多多帆船从楼前驶过，但却没有自己要等的那只船。夕阳西下，爱人没有回来，只空见江水东流， 思念让她肝肠寸断。
3、体会文章写作特色。
（1）教师提问：“梳洗罢”这三个字能揭示出这位女子的什么心态？
（投影展示）“独倚望江楼”中哪个字最能说明女子的生活状态？
“过尽千帆皆不是”这句话中你能不能体会出她的心理变化？
从这首词中你认为她等了多长时间？
你认为白频洲会是一个什么地方？
（2）学生讨论。
（3）学生发表意见，教师总结指正，必要的时候，教师要予以讲解。
（4）答案提示：
“女为悦己者容”她精心梳洗说明她相信爱人一定会回来，心中充满希望。
“独”这个字写尽了她的孤独和期盼。
“过尽千帆皆不是”从“希望是”到发现“不是”，写出了女子一次次从希望到失望的过程，让人为之心碎。
从“斜晖”可以看出她等了一天，而从全文，我们却能读出，以前她可能在这里等过，而以后，她也将继续她的等候，直到爱人归来。
白频洲又可能是她和爱人分手的地方。
（5）教师总结：本文短短27个字，却容纳了很多内容：时间，从清晨到黄昏；景物，从楼头、千帆写到斜晖、江水，又写到白频洲；就人物情感而言，从希望到失望以至最后的“肠断”。显示了它高度概括、凝练的特点。另外，这首词中，多用白描、直叙的手法，却又含蓄、细腻。
《武陵春》
1、 朗读这首词。
2、 文学常识：
本文选自《李清照集校注》，李清照，南宋女词人。号易安居士，齐州章丘（今属山
东）人。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明
诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤
苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对
中原的怀念。本词是她后期的作品。
3、 理解大意。学生概述，教师指正。
文章大意：暮春时节，鲜花经过春风的摇动已经零落殆尽，只有土地上还留有花的芬芳，日色已晚，自己仍无心梳洗。春天里花开花落年年如此，而人与以前却不一样了，我对一切都丧失了兴趣，即使有心诉说，也是言未出而泪先流。听人说双溪春色还不错，我也想去那里泛舟，怕的是双溪上那舴艋般的小船载不动自己的哀愁。
4、 思考：
（1）在《望江南》中，主人公是“梳洗罢”，而文中作者却“日晚倦梳头”，从中，你能体会到作者什么心态？
（2）“闻说”“也拟”“只恐”这三个词说明了什么？
（3）本文是如何抒发作者感情的？
学生思考、讨论，发表意见，教师指正。
答案提示：（1）梳洗罢，是一种信心，一种希望，而“倦梳头”是一种放弃，一种对生活毫无兴趣的悲凉。从中可以看出作者的满怀愁绪。两篇文章都用同一个典型细节来反映主人公的心态，应该学习这种写法。
（2）“闻说”“也拟”“只恐”这三个动词写出了作者试图排遣愁绪的做法，前两个词给人一种希望，好像可以为作者松一口气，而“只恐”又让人跌落到作者的万丈愁绪中，三个词写出了作者的沉重、无奈。又紧紧抓住了作者的心。
（3）作者通过景色、典型细节来抒情，即间接抒情。也有直接抒情，如“物是人非事事休，欲语泪先流。”使文章的风格既含蓄又直朴、率真。
5、 总结：这两首有什么相同之处？
学生可各抒己见，教师总结。
风格相近，都比较婉约；写作手法相近，借景抒情或直接抒情；抒发的感情相近，抒发主人公或作者的离愁别绪，凄惨心境。
教师进一步引申：词发展到后来兴盛的时候，人们将词分为两大派：婉约派和豪放派。今天我们学的词接近婉约派的风格。下一次课我们将体会一下豪放派的作品风格。
六、 质疑问难。
七、 拓展延伸：你还知道哪些写愁的诗句，请列举并说明其特点。
八、 布置作业：背过这两首词，熟读其他三首，争取背过。
第二课时
一、 检查导入：
检查学生背诵默写。
二、 学生自学其他三首。
1、 交流自己搜集的文学常识。
（1）范仲淹（980--1052），字希文，北宋政治家、文学家。苏州吴县人。范仲淹散文、诗、词均有名篇传世,其词存世不多，仅三首比较完整，但意境宏阔，气象雄奇，以反映边塞风光和征战劳苦见长。具有一定的创新精神。我们学过《岳阳楼记》，其中的名句“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”
（2）苏轼，北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士，眉州 眉山（今属四川）人。我我们学过《水调歌头（明月几时有）》，是“唐宋八大家之一”，与父苏洵，弟苏辙合称“三苏”。本文写于他密州作太守时。政治上不得意。
（3）辛弃疾(1140--1207)，字幼安，号稼轩，著有《稼轩词》，存词600多首。强烈的爱国主义思想和战斗精神是辛词的基本思想内容，他是山东济南人，出生时山东已被金兵占领，年轻时参加抗金军，后来提出抗金主张一直未被采纳。
2、 通读这三首词，讨论大意。不明白的地方提问。
文章大意：《渔家傲》，上片描写塞下景色，边塞秋天景色与中原不同，大雁过早向衡阳飞去，毫不留恋，风吼、马嘶，同号角声连在一起，构成塞下特有的声音。夕阳西下时，坐落在群山中的小城紧紧关闭了城门。下片抒情他们离家万里，但燕然未勒，功业未成，没有办法回去，夜色已浓，羌笛悠悠，将军和征夫们难以入睡，乡下思想之泪。
《江城子》
作者自称老夫，暂且发发少年的狂气，左手牵着黄犬，右臂上架着苍鹰，戴上锦蒙帽，穿上貂鼠裘，率领众多随从，纵马狂奔，飞快的越过山冈。为回报人们倾城出来观看太守狩猎，他要象当年孙权那样亲自挽弓射虎。酒酣之后胸宽胆壮，两鬓间出现一点白发有什么关系呢？什么时候朝廷能象派冯唐赦魏尚那样重用自己呢？那时我一定会为国效力。
《破阵子》
作者夜里酒醉后挑亮灯光观看宝剑，早晨醒来听到众多军营里传来的号角声，想起在军营里与部下分食牛肉，听乐器奏出塞外的歌曲。在秋天的战场上检阅军队，准备战斗。战场上骑着飞快的的卢马，猛力拉曼霹雳做响的雕弓。他要为朝廷完成统一大业，赢得生前的功勋，身后的美名。可是自己已经年近半百，还有机会实现自己的理想吗？
3、 把握三首词的感情。
（1） 词的惯例是上片写景或叙事，下片抒情言志。这三首词上片分别写了什么景或事？各有什么特点？
（2） 下片分别抒发了什么感情？有何异同？
（3） 这三首词总体上有什么异同？
学生讨论，教师答疑。
答案提示：
（1）《渔家傲》：塞下景色：寒冷、荒凉、戒备森严。
《江城子》：打猎：雄壮、开阔。
《破阵子》：回忆军旅生活：豪放、激烈，具有英雄气概。
（2）《渔家傲》：思乡，爱国，渴望建功立业。
《江城子》：渴望被重用，为国效力，爱国。
《破阵子》：渴望建功立业，壮志未酬的抑郁、愤慨。
相同：爱国，渴望建功立业，为国效力。
不同：《渔家傲》与思乡紧紧联系。
《江城子》中希望得到朝廷重用。
《破阵子》更多的是表达自己壮志未酬的抑郁、愤慨。
（4） 总体分析：
相同：感情上来讲，都与爱国紧密联系。
风格上豪放、开阔、雄壮。
不同：感情的侧重点略有不同。
三、 质疑问难。
四、 拓展延伸：爱国是一种高尚的情感，古人还有很多人书写自己爱国的激情，请举出几个爱国事例或爱国诗句。
五、 布置作业：背诵这五首诗，课后查询有关豪放词和婉约词的相关资料。
11、《词五首》教案：《望江南》《武陵春》《渔家傲》《江城子》 《破阵子》
望江南
【晚唐】温庭筠
梳洗罢，独倚望江楼。过尽干帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白苹洲。
这是一首写离情愁思之词。一个女子，清早梳妆打扮，倚靠栏杆，眺望江面，期待着爱人的帆船归来。然而从早晨到日暮。干帆过尽，始终不见爱人踪影，因而肠断白苹洲。“过尽干帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”是写景抒情，生动含蓄地刻划出了思妇对爱人刻骨铭心的思念之情。“过尽干帆，可见思妇望江时间过长。她独倚江楼眼望江面对每一只船都寄予了深切的厚望。希望朝思暮想的爱人正在那驶过来的某一只小船上，但热切的希望被无情的现实所粉碎。过尽千帆皆不是“皆不是”三个字包含了多少情思。有焦灼而又充满希望的等待，有失望苦恼的无奈，其情之深之真，可想而知。不言相思而相思之情毕现。”斜晖脉脉水悠悠境界扩大，于广阔的画面之中包蕴了丰富的内容。干帆过后，不见爱人，看帆徒使人伤感，不看也罢，她把目光投向那水天相接的远处，但见一抹斜阳静静地照着江面，江水无语东流。面对此景，“此时无声胜有声”，主人公孤独寂寞之感便真切呈现于读者眼前。
渔家傲①
【宋】范仲淹
塞下秋来风景异，②
衡阳雁去无留意。③
四面边声连角起，④
千嶂里，⑤
长烟落日孤城闭。⑥
浊酒一杯家万里，
燕然未勒归无计，⑦
羌管悠悠霜满地。⑧
人不寐，
将军白发征夫泪。
【注释】
①此词为北宋年间流行歌曲，始见于北宋晏殊，因词中有“神仙一曲渔家傲”句，便取“渔家傲”三字作词名。双调六十二字，上下片各四个七字句，一个三字句，每句用韵，声律谐婉。
②塞下：边地。风景异：指景物与江南一带不同。
③衡阳雁去的倒文。湖南衡阳县南有回雁峰，相传雁至此不再南飞。见王象之“舆地纪胜”卷五十五。
④边声：马嘶风号之类的边地荒寒肃杀之声。角：军中的号角。
⑤嶂：像屏障一样并列的山峰。
⑥长烟：荒漠上的烟。
⑦燕然：山名，即今蒙古境内之杭爱山。勒：刻石记功。东汉窦宪追击北匈奴，出塞三千馀里，至燕然山刻石记功而还。燕然未勒：指边患未平、功业未成。
⑧羌管：羌笛。霜满地：喻夜深寒重。
【品评】
一○三八年西夏昊称帝后，连年侵宋。由于积贫积弱，边防空虚，宋军一败于延州，再败于好水川，三败于定川寨。一○四○年，范仲淹自越州改任陕西经略副使兼知延州（今陕西延安）。延州当西夏出入关要冲，战后城寨焚掠殆尽，戍兵皆无壁垒，散处城中。此词可能即作于知延州时。原有数阕，皆以“塞下秋来”为首句，欧阳修尝称为“穷塞外之词”（宋魏泰《东轩笔录》卷十一）。但流传至今的却只有此词。词的上片着重写景，而景中有情；下片着重抒情，而情中有景。这恰与《苏幕遮》仿佛。但它的题材与风格却是有别于《苏幕遮》的。首句“寨下秋来风景异”，点明地域、时令及作者对边地风物的异样感受。次句“衡阳雁去无留意”以南归大雁的径去不留，反衬出边地的荒凉，这是托物寄兴。接着，“四面边声”三句，用写实的笔法具体展示出塞外风光，而着重渲染战时的肃杀气象。“长烟落日”，画面固不失雄阔，但续以“孤城闭”三字气象顿然一变，而暗示敌强我弱的不利形势。过片后“浊酒一杯”二句，写戍边将士借酒浇愁，但一杯浊酒怎能抵御乡关万里之思？久困孤城，他们早已归心似箭，然而边患未平、功业未成，还乡之计又何从谈起？
“羌管悠悠”句刻划入夜景色，而融入其中的乡恋益见浓重。“人不寐”二句，直道将军战士之感伤，并点出他们彻夜无眠、鬓发染霜、泪下如霰的正是这种感伤之情。不言而喻，此词表现边地的荒寒和将士的劳苦，流露出师老无功、乡关万里的怅恨心声，其情调与唐人建功异域、追奔逐北的边塞诗迥不相同。
但范仲淹到延州后，选将练卒，招抚流亡，增设城堡，联络诸羌，深为西夏畏惮，称“小范老子腹中有数万甲兵”。此词慷慨悲凉，同样表现了他抵御外患、报国立功的壮烈情怀。而更值得重视的则是，范仲淹以其守边的实际经历首创边塞词，一扫花间派柔靡无骨的词风，为苏辛豪放词导夫先路。
江城子
密州出猎①
【宋】苏轼
老夫聊发少年狂。
左牵黄，
右擎苍。②
锦帽貂裘，
千骑卷平冈。
为报倾城随太守，③
亲射虎，
看孙郎。④
酒酣胸胆尚开张。⑤
鬓微霜，
又何妨。
持节云中，
何日遣冯唐。⑥
会挽雕弓如满月，⑦
西北望，
射天狼。⑧
【作者】
1036－1101，字子瞻，号东坡居士。眉山（今属四川）人。宋仁宗朝进士，曾知密州、徐州、湖州、颍州、杭州等地，官至礼部尚书。一生历尽仕途坎坷： 神宗年间，以“作诗讪谤朝廷”罪贬置黄州；哲宗年间，又以“为文讥斥朝廷”罪远谪惠州、儋州。卒谥文忠。他是宋代最为著名的作家，诗、词、文皆独步 一时。其词雄阔超旷，横放杰出，于传统的花间词风外别立一宗。又以诗入词，开拓词境，推尊词体，对北宋词坛多所革新。
【注释】
①密州：今山东诸城。 ②黄：黄犬。苍：苍鹰。围猎时用以追捕猎物。
③汉羽林军戴锦蒙帽，穿貂鼠裘。这里与下句“千骑”均指苏轼的随从。
④报：告、语。倾城：指全城观猎的士兵。 ⑤孙权曾亲自射虎于凌亭，这里
借以自指。 ⑥节：符节。汉时冯唐曾奉文帝之命持节复用魏尚为云中太守。
这里以冯唐自比，有不服老与赴边的两屋意思。 ⑦会：当。如满月：把弓拉足，表示有力。 ⑧古时以天狼星主侵掠，这里以天狼喻西夏。
【品评】
出猎对于苏轼这样的文人来说，或许是偶然的一时豪兴，但他平素报国立功的信念却因这次小试身手而得到鼓舞，以至信心十足地要求前赴西北疆场弯 弓杀敌了。苏轼任密州知州刚四十岁。他是四年前因与王安石政见不合自愿请求外任，自杭州来至这北方边郡的。除了他在各地任上致力于地方政绩外，一 直要求大用于世。当时西北边事紧张。熙宁三年（1070），西夏大举进攻环、庆二州。四年，陷抚宁诸城。“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”就是指 宋与西夏的战事。这首词上片出猎，下片请战，不但场面热烈，音节嘹亮，而且情豪志壮，顾盼自雄，精神百倍。同苏轼其他豪放词相比，它是一首豪而能壮的壮词。把词中历来软媚无骨的儿女情换成有胆有识、孔武刚建的英雄气了。苏轼对此也颇为自负，他在密州写给好友鲜于侁的信中说：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家。呵呵。数日前，猎于郊外，所获颇多。作是一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。”就是指的这首词。
武陵春
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休。欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
注释：
武陵春：调名出自陶渊明《桃花源记》所述武陵渔人游历桃花源事。又名《武林春》。《词谱》以毛滂词为正体。双调，四十八字，平韵。
尘香：尘土里有落花的香气。
双溪：水名，在今浙江金华城南。
拟：准备。
舴艋舟：小船。
评解：
这是词人晚年避乱金华期间，时在绍兴四年（1134）金与伪齐合兵南犯以后所作。其时，丈夫既已病故，家藏的金石文物也散失殆尽，作者孑然一身，历尽乱离之苦，在连天烽火中飘泊流寓，历尽世路崎岖和人生坎坷，所以词情极为悲戚。清吴衡照《莲子居词话》卷二评曰：“悲深婉笃，犹令人感伉俪之重。”所论甚切。
上片极言眼前景物之不堪，心情之凄苦。首句用笔极为细腻：其意不过是说风吹花落，却不从正面着笔，而落墨于“风住”、“花已尽”的结局。尘土因花落而香，说明落花遍地，而这又反照出风之狂暴。一句中有三层曲折，确是匠心独动。次句写日色已高，而犹“倦”于梳头，从侧面揭示情怀之苦、心绪之乱，笔法略同于其早期词作《凤凰台上忆吹箫》中的“起来慵自梳头”，但一为生离之愁，一为死别之恨，巨细深浅均有所不同，作者在遣辞上易“慵”为“倦”，正显示了二者之间的差别。三、四两句是漱玉词中并不多见的直抒胸臆之笔。之所以一改含蓄风格，当是因为汹涌澎湃的情潮已漫出心堤，无法遏制，只好任其自由渲泄。“物是人非事事休”，说明她生活中原有的美好东西已尽皆丧失，无一留存，虽是放笔直书，却具有高度的概括力。
下片进一步表现悲愁之深重。闻说”二句宕开一笔，写自已有意泛舟双溪，观赏春光，精神似稍振起。但“只恐”二句复又折回，跌衬出更趋深重的愁情。“愁”本无形，难以触摸，而今船载不动，则其重可知、其形可想。这是其构思新颖处。此外，下片中“闻说”、“也拟”、“吸恐”六字前后勾连，也是揭示作者内心活动的传神笔墨。
全词充满“物是人非事事休”的痛苦。表现了她的故国之思。构思新颖，想象丰富。通过暮春景物勾出内心活动，以舴艋舟载不动愁的艺术形象来表达悲愁之多。写得新颖奇巧，深沉哀婉，遂为绝唱。
集评：
《唐宋词百首详释》：全词婉转哀啼，令人读来如见其人，如闻其声。本非悼亡，而实悼亡，妇人悼亡，此当为千古绝唱。
王方俊《唐宋词赏析》：本词感情深切真挚，构思新颖巧妙，语言浅近而含蓄深沉，无论是直抒愁苦之情或细写内心的微妙变化，都很生动感人。
破 阵 子
为陈同甫赋壮语以寄
醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵！
马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！
注释：
吹角连营：各个军营接连响起号角声。
“八百里”句：广布八百里范围的将士分熟肉吃。麾下：部下。炙：烤熟的肉。
“五十弦”句：各种乐器齐奏军歌。翻：演奏。塞外声：雄壮悲凉的军歌。
“沙场”句：秋天在战地检阅军队。
“马作”句：战马像“的卢”那样跑得飞快。的卢：刘备的战马，曾“一越三丈”使刘备脱险。
“弓如”句：弓弦像惊雷那样响。
“了却”句：完成了皇帝托付的天下大事（指收复中原）。
“赢得”句：获得了不朽的荣誉。
这首词是写给他的朋友陈同甫（陈亮）的。首句叙写了现实生活，“看剑”表现他不忘收复中原的大事。从“梦回”句起到“赢得”句止，通过写梦，从各个角度来想象抗金军队的雄壮军容和自己为国家立下不朽功勋。结句笔锋急转，“可怜白发生”是梦醒后的叹息，表达了雄志未筹而年纪以老的境况。这首词闪烁着爱国主义的光辉，情调激昂，描绘生动，形象鲜明，用词精炼，艺术造诣很高。